【南吕】金字经_湖上僧寺竹

湖上僧寺 竹雨侵窗润,松风吹面寒,云母屏开非世间。

闲,不知名利难。

凭阑看,夕阳山外山。

重到湖上 碧水寺边守,绿杨楼外楼,闲看青山云去留。

鸥,飘飘随钓舟。

今非旧,对花一醉休。

秋宵宴坐 秋夜凉如水,天河白似银,风露清清湿簟纹。

论,半生名利奔。

窥吟鬓,江清月近人。

书所见 胜概三吴地,美人一梦云,花落黄昏空闭门。

因,青鸾宝鉴分。

天涯近,思君不见着。

基础信息 BASIC

体裁
情感倦怠 · 思友 · 羁旅 · 隐逸
创作背景
杭州西湖游赏创作
本组散曲创作于作者漫游杭州西湖周边时期,学界考证创作时间为元英宗至治年间(1321-1323)。创作触发点为作者先后游览西湖畔僧寺、重游西湖、秋夜宴坐、偶遇胜景四个场景,触景生情创作组曲。创作动因是作者厌倦官场名利奔波,借游赏湖山抒发对闲适生活的向往,以及羁旅中的怀人情思。无明确相关历史事件记录,创作背景考证为学界主流共识。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本作品属于元代散曲范畴,隶属南吕宫调,采用金字经曲牌创作,为同曲牌连写的组曲作品。散曲是元代兴起的新诗体,和唐诗宋词并称中国古代三大韵文体裁。南吕宫调的声情特点是感叹伤悲,适配本作品的抒情基调。金字经又名阅金经,属北曲常用小令曲牌,句式固定为七句五韵。本作品共四首同牌小令,围绕不同场景抒情,内容互有关联。其体裁特征符合元代散曲小令组曲的创作规范,兼具音乐性与文学性。作为元代文人散曲的代表类型,作品兼具通俗性与典雅性,是元代散曲创作成熟阶段的产物。
情感 · 解读
本作品核心情感包含两大层次,第一层次是对追名逐利世俗生活的厌倦,对闲适隐逸湖山生活的向往与喜爱。第二层次是重游旧地的物是人非之感,以及羁旅途中对远人的思念之情。情感表达克制内敛,以景衬情,无直白激烈的宣泄,符合元代文人散曲的抒情传统。历代解读均认同其隐逸主题的核心地位,怀人主题则是第四首的专属表达。整体情感基调恬淡中带有淡淡怅惘,兼具超脱感与现实感。

基础解读 READING

语文核心知识
重点字词注释
南吕是元曲宫调名称,金字经是曲牌名称。云母屏指用云母装饰的屏风,这里形容僧寺的陈设精美如同仙境。簟纹指竹席的花纹,三吴是古代对江南苏州、湖州、杭州一带的统称。青鸾宝鉴指刻有青鸾图案的铜镜,古代常用分镜指代夫妻或恋人分离。这些字词都是元代散曲中的常用词汇,没有生僻的通假字或古今异义字。理解这些字词的意思就能顺利读懂整首作品的字面含义。
逐句白话释义
第一首写湖上僧寺:竹叶上的雨水渗进窗棂让空气变得湿润,松间的风吹到脸上带着寒意,云母装饰的屏风展开,这里就像不是人间一样。悠闲自在,根本不知道追逐名利的艰难。靠着栏杆远望,夕阳照着的山外还有层层叠叠的山。第二首写重到湖上:碧绿的湖水在寺庙边流淌,绿杨树外还有层层楼阁,悠闲地看着青山上的云飘来飘去。鸥鸟飘飘荡荡跟着渔船走。现在已经不是过去的样子了,对着花大醉一场就不要再想别的了。第三首写秋宵宴坐:秋天的夜晚像水一样凉,天河像银子一样白,风露打湿了竹席的纹路。想来,半生都在为名利奔波。偷偷看自己鬓角的白发,江水清澈月亮好像离人很近。第四首写书所见:三吴地区到处都是好风景,美人像一场梦跟着云散了,黄昏花落只能空关着门。因此,刻着青鸾的镜子已经分开了。天涯好像很近,但是思念你却见不到你。
核心主旨与内容概括
这组散曲共有四首,都是作者在杭州西湖周边游玩时写的。四首分别写了四个不同的场景:游览湖边的僧寺、第二次到西湖游玩、秋天夜里参加宴会坐着休息、看到的和思念有关的场景。作品整体表达了作者对追逐名利的世俗生活的厌倦,对悠闲自在的隐逸生活的喜爱和向往。同时也表达了重游旧地发现物是人非的怅惘,以及漂泊在外思念远方亲人爱人的心情。整体风格清新淡雅,没有激烈的情绪表达,读起来很有画面感。这组作品是元代文人散曲中隐逸主题的代表作品,很能体现元代文人的精神状态。
跨学科 · 是什么
竹、松的生物特性植物学
诗句里提到的竹和松都是中国南方常见的常绿植物。竹子的叶片表面积大,容易附着雨水,下雨时雨水会顺着竹叶滴落,所以会有竹雨侵窗的现象。松树的树冠茂密,能挡住阳光,松间的温度比周边环境低,所以吹出来的风会带着凉意。竹和松都是中国传统文化里的“岁寒三友”成员,象征着高洁的品格。这两种植物在杭州西湖周边广泛种植,是常见的园林景观植物。普通人在生活中也经常能见到这两种植物,对它们的特点很熟悉。
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读写应用
基础诵读指导
诵读这组散曲的时候,整体语速要放慢,语气要恬淡柔和,不要太有爆发力。每首的句式是七句,断句位置分别是:竹雨/侵窗/润,松风/吹面/寒,云母屏开/非世间。闲,不知/名利/难。凭阑/看,夕阳/山外山。重音要放在每句的最后一个韵字上,比如“寒、间、难、山”这些字要读得稍微重一点,拉长一点。读“闲”“鸥”“论”“因”这些单字短句的时候,要稍微停顿一下,留出情绪酝酿的空间。整体读下来要给人一种悠闲淡然的感觉,符合作品的情感基调。按照这个方法诵读,很容易就能记住作品的内容。
句式仿写指导
这组散曲的“XX如X”句式很适合仿写,比如“秋夜凉如水”“天河白似银”,都是先写事物,再用比喻写它的特点。仿写的时候可以先找一个要描写的事物,比如“春风”“月亮”“枫叶”,然后找一个合适的比喻,比如“春风暖如棉”“月亮圆如盘”“枫叶红似火”。还可以仿写结尾的“X X X,XXXX X”句式,比如“抬头望,云边雁两行”“低头看,阶前落叶满”。仿写的时候要注意最后一个字尽量押韵,读起来会更顺口。这种仿写难度不大,小学生也能轻松掌握,还能提升对修辞的运用能力。经常练习这种仿写,能快速提升写景的写作水平。
名句应用场景
核心名句“凭阑看,夕阳山外山”适合用在很多日常写作场景里。比如写游记的时候,描写登高望远看到的风景,就可以用这句话来形容辽阔的远景。写表达自己向往闲适生活的作文时,也可以用这句话来表达自己超脱的心态。发朋友圈分享自己爬山看日落的照片时,配这句话也很合适。这句话意境很美,没有太明确的指向,只要是描写开阔的晚景或者表达淡然的心态都可以用。用的时候不需要改字,直接引用就可以,大部分人都能看懂这句话的意思。引用这句话能让自己的文字更有文采,提升表达的质感。
关联知识图谱
李叔同《送别》后世化用
近代李叔同创作的《送别》歌词中“长亭外,古道边,芳草碧连天。晚风拂柳笛声残,夕阳山外山”的“夕阳山外山”直接化用本作品的名句。两者表达的怅惘超脱的情绪内核一致,都是通过辽阔的景象表达淡淡的愁绪。《送别》是中国近代最知名的歌曲之一,传播范围极广,很多人知道“夕阳山外山”都是通过《送别》,反而不知道本作品的原句。这个关联是古典文学影响后世创作的典型案例。
孟浩然《宿建德江》同典故
本作品中“江清月近人”一句直接引用唐代诗人孟浩然《宿建德江》的原句。孟浩然的原句是“野旷天低树,江清月近人”,表达的是羁旅中的愁绪。本作品引用这句诗,也是为了表达自己半生漂泊的羁旅愁思,和原诗的情感内核一致。这种直接引用前人诗句的做法是元散曲创作中的常见手法,既能借用前人的意境,也能体现作者的学识。这个关联是古典文学传承的典型表现。

名句 CLASSIC LINES

凭阑看,夕阳山外山
本句是组曲中传播最广的核心名句,出自第一首《湖上僧寺》的结尾。句子以极简的笔墨勾勒出辽阔悠远的湖山晚景,意境空灵淡远,极具画面感。后世多有化用,比如近代李叔同《送别》中的“山外山,夕阳山外山”即化用此句。

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作者 POET

任昱
元代布衣散曲作家

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