石鼎联句图

林希逸 · 宋

画意不画形，形胜意不足。

正如九方皋，相马不相肉。

此笔谁为之，缫藉以锦玉。

一几共三人，弥明喜师服。

赓酬夜何其，漏箭在银烛。

谁如豕腹胀，谁作龙头缩。

始胡为颉颃，末胡为屈伏。

彼既鼻撩天，避席徒局束。

去者俄翩然，二子睡正熟。

奓户问童奴，晓云凄古木。

质之昌黎篇，段段皆实录。

用意岂不精，或者疑近俗。

我闻文章家，同工而异曲。

或如骏历险，千里在一蹙。

或寸步不遗，句句必连属。

在诗则乐天，在文则永叔。

画品恐亦然，愿言宝此轴。

毋使叹巧心，受嗤于拙目。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 七言古诗

情感哲理 · 抒怀

创作背景

题咏《石鼎联句图》

1. 本诗为宋代文人题画之作，所咏画作取材于唐代韩愈《石鼎联句》所载典故。2. 典故内容为道士轩辕弥明与进士刘师服、侯喜深夜围绕石鼎联句唱和，轩辕弥明才思敏捷压过二人的故事。3. 作者观赏画作后有感而发，既评价画作的艺术特色，也引申探讨文艺创作的普遍规律。4. 目前学界对本诗确切作者尚存争议，部分版本收录为楼钥所作，部分版本归为刘克庄作品。5. 创作时间没有明确的文献记载，大致可判定为南宋中后期的作品。6. 本诗的创作动因和核心内容没有争议，均围绕题咏《石鼎联句图》展开。7. 它是宋代文人文化生活中文艺鉴赏、互相交流的典型产物。

源流与释义

体裁 · 源流与定位

1. 本诗体裁为七言古诗，简称七古，是中国古代诗歌体裁的一种。2. 七古起源于汉代乐府民歌，到唐代发展成熟，不受格律、对仗、押韵的严格限制。3. 这种体裁句式灵活，篇幅可长可短，适合抒发复杂情感、阐述思辨观点、叙事写景。4. 本诗完全符合七古的文体特征，没有严格遵守律诗的平仄对仗要求，押韵灵活转换。5. 七古在宋代常被用于题画、论诗等实用创作场景，本诗就是典型的宋代七古题画诗。6. 相较于近体诗，七古的创作自由度更高，更适合作者表达个性化的艺术观点。7. 历代文坛都将七古视为和律诗、绝句并列的核心古体诗体裁。8. 本诗的体裁判定符合历代文体分类的共识，没有争议。9. 它的句式长短协调，读起来流畅自然，体现了七古的文体优势。10. 读者可以通过本诗直观感受到七古体裁的灵活性特点。

情感 · 解读

1. 本诗核心情感分为两层，第一层是对《石鼎联句图》艺术成就的赞赏，第二层是对文艺创作普遍规律的理性思考。2. 作者没有抒发强烈的个人情绪，整体情感基调平和理性，兼具审美感悟和理论思辨色彩。3. 诗歌同时传递出对庸俗审美、单一评价标准的批判态度，以及对优秀创作者的尊重。4. 它的情感表达没有生硬的说教感，而是随着叙事和议论自然流露，容易被读者接受。5. 历代对本诗核心情感的解读没有明显分歧，都认同它兼具审美价值和理论价值。6. 这种将个人感悟和普遍规律结合的情感表达，是宋代题画诗的典型特征。7. 读者不需要太多专业背景就能感受到诗里传递的情感态度。8. 它的情感内核直到今天依然能引发创作者和鉴赏者的共鸣。

基础解读 READING

语文核心知识

重点字词注释

1. “形胜”在此处指外形刻画过于繁复冗余，盖过了内在意韵。2. “九方皋”是春秋时期著名的相马高手，相传他相马只看马的内在禀赋而忽略外形毛色。3. “缫藉”原指玉器的锦缎衬垫，此处指代画作装裱精美贵重。4. “赓酬”指古代文人之间互相作诗唱和、应答的活动。5. “漏箭”是中国古代刻漏计时装置的部件，用来标记时间刻度。6. “颉颃”原指鸟儿上下翻飞，此处指联句时双方才思不相上下。7. “奓户”就是开门的意思，“奓”是打开、张开的古汉语表述。8. “拙目”指代审美能力平庸、只看表面的鉴赏者。9. 全诗没有生僻通假字，多数字词含义与现代汉语关联度较高。10. 了解这些字词的意思就能轻松读懂全诗的基本内容。

逐句白话释义

1. 前两句点明核心创作观：作画要重意韵轻外形，外形刻画过细反而会消解作品的内在意趣。2. 三四句用九方皋相马的典故佐证这一观点，相马要重内在禀赋而非外在皮肉，作画也是同理。3. 五到十句描述画作内容：这幅画装裱得十分精美，画中描绘轩辕弥明与刘师服、侯喜三人深夜联句的场景，对应韩愈《石鼎联句》里的情节细节。4. 十一到十四句写作者观画的思考：画作完全贴合韩愈原文的记载，用意十分精巧，却有人觉得它过于通俗。5. 十五到二十句引申到文艺创作的普遍规律：不同创作者风格不同，有的豪放洒脱一蹴而就，有的细腻严谨步步紧扣，白居易的诗、欧阳修的文就是两种风格的代表。6. 最后四句点明主旨：画品的评判标准和诗文一样，要包容多元风格，珍视优秀作品，不要让巧思创作者被平庸鉴赏者嘲笑。7. 全诗没有晦涩的表达，用直白的语言讲清楚了深刻的艺术道理。8. 作为题画诗，它既完整还原了画作内容，又跳出画作本身探讨了普遍的创作规律。9. 读者不需要太多专业知识就能读懂诗里的核心观点。10. 整首诗的叙事和议论衔接自然，读起来十分流畅。

核心主旨概括

1. 本诗是一首典型的宋代题画诗，描写的对象是取材于韩愈《石鼎联句》典故的同名画作。2. 诗歌前半部分先提出“重意轻形”的艺术创作主张，再对应描述画作的具体内容。3. 后半部分从观画感悟引申到所有文艺创作的普遍规律，提出不同艺术风格都有其价值的观点。4. 作者既赞赏了画作的精巧构思和忠实于典故的创作特点，也批判了只看表面、审美单一的庸俗鉴赏者。5. 整首诗将叙事、议论、抒情融为一体，没有生硬的说教感。6. 它传递的“形神关系”“同工异曲”等创作理念，直到今天依然有很高的参考价值。7. 读者可以通过这首诗了解中国传统美学的核心主张，也能读懂古代文人观画题诗的日常文化生活。8. 诗歌整体的情感基调是理性平和的，带着对优秀创作者的尊重和对庸俗审美态度的不认同。9. 它不仅是一首题画诗，也是一篇简短的文艺创作短论。10. 普通读者也能轻松从中获得关于审美和创作的启发。

跨学科 · 是什么

石鼎联句历史典故历史学

1. 石鼎联句是记载于唐代韩愈文集里的真实文人故事。2. 故事的主人公是道士轩辕弥明、进士刘师服和侯喜。3. 三人在深夜围绕石鼎作诗联句，轩辕弥明才思敏捷，压过了两位进士。4. 这个故事在古代文人圈子里流传很广，经常被用作绘画、诗文的创作素材。5. 它反映了唐代文人之间流行联句唱和的社交活动。6. 韩愈的原文详细记载了联句的全部内容和过程，收录在《韩昌黎集》中。7. 后世很多画家都以这个故事为蓝本创作过《石鼎联句图》。8. 这个典故也常被用来形容才思敏捷、以文会友的场景。9. 读者可以通过韩愈的原文了解更多故事细节。10. 本诗里的画作内容完全对应韩愈原文的记载，没有虚构内容。

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读写应用

基础诵读指导

1. 这首诗是七言古诗，诵读的时候节奏可以稍缓，不用像律诗那样严格遵守平仄节奏。2. 前两句“画意不画形，形胜意不足”是核心观点，要读得清晰有力，重音放在“意”和“形”两个字上。3. 描述画作内容的部分可以读得平缓有画面感，仿佛在向人介绍画里的内容。4. 后半部分议论的部分节奏可以稍快，体现出说理的流畅感。5. 遇到典故的地方可以稍作停顿，比如“正如九方皋，相马不相肉”后面可以停顿半秒。6. 最后四句“画品恐亦然，愿言宝此轴。毋使叹巧心，受嗤于拙目”要读得语重心长，体现出作者的呼吁。7. 全诗整体的语气要平和自然，不要有太大的情绪起伏。8. 每句的断句可以根据语义灵活调整，不用拘泥于固定的停顿格式。9. 诵读的时候可以想象自己正在观赏这幅古画，对着朋友分享自己的观画感受。10. 多诵读几遍就能轻松记住诗里的核心名句。

基础句式仿写指导

1. 本诗里“正如XX，XX”的用典句式十分适合仿写，可以用来佐证自己的观点。2. 比如你要表达做事要重核心轻表面的观点，就可以写“正如庖丁解牛，解牛不解皮”。3. 还有“在X则XX，在X则XX”的句式也很适合用来举例子说明普遍规律。4. 比如你要写不同领域的优秀人物都有共同的品质，可以写“在诗则太白，在文则东坡”。5. 仿写的时候不用严格遵守原诗的韵律，只要句式结构相近就可以。6. 仿写之前要先理解原句式的逻辑关系，比如前者是类比论证，后者是举例论证。7. 用这种句式写出来的内容会更有说服力，也更有文采。8. 大家可以多试试用这两个句式写自己生活里的感悟。9. 仿写的时候也可以结合自己熟悉的典故或者例子，不用照搬古代的内容。10. 熟练之后可以把这些句式用到自己的日常写作里。

核心名句写作应用

1. “画意不画形，形胜意不足”这句适合用到关于审美、创作、做事抓重点的作文里。2. 比如你写关于摄影的感悟，就可以用这句表达摄影要重意境而非只拍清楚景物的观点。3. 你写关于做事方法的文章，也可以用这句说明要抓住核心目标，不要被表面细节干扰。4. “我闻文章家，同工而异曲”这句适合用到关于多元包容、不同方法取得同样成就的作文里。5. 比如你写关于学习方法的文章，就可以用这句说明不同的学习方法都能取得好成绩，不用照搬别人的经验。6. 你写关于文化多样性的文章，也可以用这句说明不同文化各有特色，都有很高的价值。7. 用这两句名句的时候可以稍微解释一下它的意思，方便读者理解。8. 这两句名句适用的场景很多，日常写作、演讲都可以用。9. 用的时候要注意贴合上下文的语境，不要生硬套用。10. 熟练使用这些名句能让你的表达更有文采和说服力。

关联知识图谱

韩愈《石鼎联句》同典故|历史关联

1. 本诗是题咏《石鼎联句图》的作品，而《石鼎联句图》的创作素材来自韩愈的《石鼎联句》一文。2. 本诗里提到的“弥明喜师服”“质之昌黎篇”等内容都直接指向韩愈的这篇作品。3. 读者可以通过阅读韩愈的原文更深入理解本诗和画作的内容。4. 二者都围绕轩辕弥明三人联句的典故展开，核心内容高度关联。5. 韩愈的原文是本诗和画作的创作基础，没有它就没有后续的衍生作品。6. 这个关联是所有理解本诗的读者都需要了解的核心背景。7. 很多古代题画诗都有对应的原始典故文本，这是中国古代文艺创作的常见模式。8. 了解这个关联也能帮助读者理清中国古代文艺创作互文性的特点。9. 大家可以把二者对照起来阅读，能获得更多的收获。10. 这个关联是经过学界公认的，没有任何争议。

《列子·说符》九方皋相马典故同典故

1. 本诗前四句用九方皋相马的典故来佐证“重意轻形”的创作观点。2. 这个典故出自《列子·说符》，讲的是九方皋相马只看内在禀赋不看外形毛色的故事。3. 二者的核心逻辑都是重视内在核心价值，忽略外在表面特征，逻辑完全一致。4. 这个典故的使用让本诗的观点更有说服力，也更有文化底蕴。5. 九方皋相马的典故在中国传统文化里流传很广，经常被用来佐证类似的观点。6. 了解这个典故能帮助读者更快速理解本诗开头提出的核心主张。7. 古代文人写诗的时候经常会用大家熟悉的典故来阐述自己的观点，降低读者的理解成本。8. 这个关联是理解本诗核心观点的关键背景之一。9. 读者可以去阅读《列子》里的原文，了解这个典故的完整内容。10. 这个典故和本诗的关联是明确的，没有任何争议。

名句 CLASSIC LINES

画意不画形，形胜意不足；我闻文章家，同工而异曲

1. 这两句是本诗的核心名句，前者凝练概括了中国传统美学“重神似轻形似”的核心主张，后者点明不同艺术门类创作规律相通、风格多元的特点。2. 这两句自诞生以来就常被后世文艺评论家引用，用来阐释文艺创作的核心规律。3. 直到今天，这两句话依然频繁出现在艺术理论文章、审美科普内容中，文化影响力十分深远。4. 历代文论家对这两句的评价都很高，认为它用极简的语言讲透了复杂的美学道理。5. 后世很多创作者都将这两句话作为自己的创作准则，指导自己的艺术实践。6. 这两句的语言直白易懂，没有晦涩的表达，很容易被大众接受和传播。

标签 TAGS

哲理抒怀历史学哲学社会学

作者 POET

林希逸 1193－1271

南宋理学家、诗人、官员