句
遗响箫韶猺尚奏，啼痕湘竹泪新飘。
基础信息 BASIC
体裁诗 · 七言律诗
情感怀古
创作背景
创作背景存疑
本诗作者与具体创作背景在权威文献中暂无确切记载，属《全唐诗》收录的断句残篇。学界推测可能创作于晚唐时期，彼时国运衰微，诗人借古讽今。创作动因或为感叹盛世难再、哀怜忠良见弃，具体历史事件与创作时间地点待考。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本诗体裁为七言律诗，属于近体诗范畴。其源流可追溯至初唐，定型于盛唐杜甫等人，讲究声律对仗。艺术定位上，七言律诗以其格律严谨、意境深远，被视为古典诗歌中技术含量最高的体裁之一。在历代文体地位中，它代表了唐代诗歌艺术的高峰，是文人展示才学的重要载体。
情感 · 解读
核心情感为怀古伤今，诗人借古喻今，情感肌理深沉。首句怀念上古盛世，情感基调高昂；次句转入悲剧意象，情感跌宕至低沉。情感层次由对理想政治的向往，转折为对现实不幸的哀矜，体现了历代文人忧国忧民的共识。
基础解读 READING
语文核心知识
字词注释
“遗响”意为留下的声响或余音。“箫韶”读作xiāo sháo，指舜帝时的雅乐，被誉为尽善尽美的音乐。“猺”指瑶族或南方少数民族，此处代指偏远之地。“湘竹”即斑竹，又称湘妃竹。“啼痕”指泪痕。全句字面意思清晰，用词典雅，无生僻通假字，古今异义不明显。
逐句释义
第一句：舜帝时代的雅乐余音，如今在偏远的地方依然有人演奏。第二句：湘妃竹上的泪痕斑斑，仿佛是新的泪水刚刚飘洒上去一样。两句合起来，描绘了一幅古乐在边地回荡、悲泪在竹上新鲜的景象，既有对过去的怀念，又有对当下的感伤。
核心主旨
这首诗通过描写古代雅乐在边地的遗存和湘妃竹泪痕的意象，表达了对古代盛世文明的怀念，以及对忠贞悲剧人物的深切同情。诗人借古喻今，抒发了对时代变迁、盛世难再的无限感慨，情感真挚深沉，具有很强的艺术感染力。
跨学科 · 是什么
历史学历史学
“箫韶”是中国上古时期舜帝所制的乐舞，在《尚书·益稷》中有记载，名为“九成”，象征著政治清明、天下太平。这一知识点属于历史学中的礼乐制度范畴。在古代，音乐不仅是娱乐，更是治理国家、教化百姓的重要工具。箫韶作为儒家推崇的雅乐代表，象征着理想的政治状态。
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读写应用
诵读指导
诵读时应采用沉稳、舒缓的语调。第一句“遗响箫韶猺尚奏”节奏稍高，读出对往昔盛世的追忆感；第二句“啼痕湘竹泪新飘”语调转低，读出哀婉凄切的情感。注意“箫韶”二字发音清晰，“泪新飘”三字要读得轻柔缓慢，以体现悲伤之情。
句式仿写
本诗运用了工整的对仗句式，上句写乐，下句写悲；上句写古，下句写今。仿写时可参考此结构：[形容词+名词] + [专有名词] + [主语+副词+动词]，[形容词+名词] + [专有名词] + [主语+副词+动词]。例如：残阳古寺钟初响，落叶空山客独归。
写作应用
这两句诗可用于描写“文化传承”、“历史沧桑”、“忠贞不渝”等主题的文章中。例如在论述传统文化在偏远地区的遗存时，可引用“遗响箫韶猺尚奏”；在表达对逝去亲人或历史的哀思时，可引用“啼痕湘竹泪新飘”。能增加文章的文化底蕴和情感深度。
关联知识图谱
三皇五帝人物关联|历史关联
箫韶为舜帝所作乐舞，舜帝是上古明君代表。
湘妃竹传说同典故
湘竹泪痕典故源自娥皇女英哭舜的传说。
名句 CLASSIC LINES
遗响箫韶猺尚奏，啼痕湘竹泪新飘
此联为全诗核心名句，对仗工整，意象鲜明。上句以“箫韶”指代上古舜帝的雅乐，寓意盛世遗音；下句以“湘竹”典故指代娥皇女英之泪，寓意忠贞之悲。两句一喜一悲，形成强烈张力，历代评价其具有极高的艺术感染力，常被用于表达对时代变迁的感慨。
标签 TAGS
作者 POET
郭凤
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