戏次人韵

李彭 · 宋

人言鼓吹来诗思，鸣鹤遂闻长阜音。

细读一犁新句好，始知三语用功深。

自甘散木傲霜节，懒作幽云出岫心。

茗碗炉芬清昼永，流莺捎蝶过墙阴。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 七言律诗

情感闲适 · 隐逸

创作背景

次韵唱和创作背景

本诗为文人闲居时期创作的次韵和诗。创作动因是为了回应友人的寄赠诗作。全诗以“戏”为创作基调，没有严肃的应酬意味。具体创作时间、所和原诗作者学界暂无明确考证。

源流与释义

体裁 · 源流与定位

七言律诗属于近体诗范畴，起源于南北朝时期，定型于初唐盛唐阶段。全诗共八句五十六字，要求中间两联必须对仗，平仄、押韵都有严格规范。是中国古典诗歌中成熟度极高的体裁之一，历代文人创作量极大，留下了大量经典作品。

情感 · 解读

本诗核心情感为安于闲居生活、不慕世俗功名的淡泊心境。诗人以散木、幽云自比，清晰传递出拒绝出仕、回归自我的人生选择。尾联描写日常闲居场景，将淡泊情志融入生活化的细节之中，情感真挚自然，没有刻意的矫饰。

基础解读 READING

语文核心知识

次韵

次韵是古代诗词唱和的一种常见形式。它要求和诗的韵脚必须和原诗完全一致。顺序也要和原诗的韵脚顺序完全相同。创作难度比普通和诗要高很多。本诗标题里的“戏次人韵”就说明这是作者戏作的次韵和诗。和诗的对象是某位写了原作的友人。这种唱和方式在古代文人中十分流行。常常用来作为友人间切磋诗艺、联络感情的方式。

散木

散木是古代典故里提到的不成材的树木。这类树木因为木质疏松，不能用来做建筑或者家具的材料。所以不会被砍伐，可以自然生长到老。古代文人常常用散木来自比。表达自己不想被世俗功利所用的志向。本诗里作者就用散木来指代自己。体现了他不慕功名的人生选择。是古典诗词中十分常见的典故用法。

首联释义

首联的意思是人们说鼓吹的声音能够催生写诗的思路。听到长阜上传来的鸣鹤叫声，果然就生出了作诗的灵感。这两句既呼应了友人原作的内容，也点出了本次作诗的缘起。语气轻松明快，符合“戏作”的创作定位。读起来十分自然流畅，没有生硬的感觉。很好地开启了全诗的内容。也让读者能够快速进入诗歌的语境。感受到创作时的轻松氛围。

全诗主旨概括

本诗是作者回应友人的次韵戏作。前两联先是称赞友人的诗作写得好，肯定了友人在诗歌创作上下的功夫。后两联转而抒发自己的人生志向。表达了自己安于闲居生活，不愿意出去做官的淡泊选择。最后以日常闲居的场景收尾，将情志融入到生活化的细节当中。全诗基调轻松自然，情感真挚。没有普通应酬诗的客套和虚伪。是一首十分有个人特色的闲适诗。

跨学科 · 是什么

散木典故的哲学内涵哲学

道家思想认为世俗意义上的“有用”往往会给事物带来损害。“无用”反而能够让事物保全自身，获得自由发展的空间。散木就是这种思想的具象化代表。它因为没有实用价值，不会被人砍伐，可以自然生长。这种思想对中国古代文人影响十分深远。很多文人在仕途不顺的时候，都会用这种思想来自我宽慰。本诗里的作者也是借用这个典故，来表达自己的人生选择。这种表达十分含蓄，也非常有文化内涵。

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读写应用

诵读指导

诵读本诗时整体节奏要舒缓平和。首联朗读时语气要轻松明快，贴合“戏次人韵”的轻松定位。颔联语速稍慢，读出对友人诗作的赞赏语气。颈联语气要坚定舒展，读出作者的志向与风骨。尾联语速放缓，语气要轻柔闲适，贴合闲居的场景。每句七言的断句可以采用“四三”的常规节奏。比如“人言鼓吹/来诗思，鸣鹤遂闻/长阜音”。遇到有典故的句子可以稍作停顿，突出情感表达。

名句应用场景

核心名句“自甘散木傲霜节，懒作幽云出岫心”适合用在表达人生选择的文章里。比如写自己不愿意随波逐流，想要坚守个人志趣的随笔就可以引用这句。也可以用在描写隐居生活、淡泊心境的散文当中。还可以用来赞美那些不慕名利、坚守本心的人。引用的时候可以直接用原句，也可以稍加解释之后再使用。能够极大提升文章的文化底蕴。让表达更加含蓄有韵味。是非常好用的写作素材。

关联知识图谱

唱和诗同体裁

次韵是唱和诗的一种细分类型，二者都是古代文人之间进行诗歌交流的方式。唱和诗的范围更广，包含次韵、依韵、用韵等多种不同的形式。次韵是其中创作难度最高的一种类型，对韵脚的要求最严格。这类诗歌既能体现文人的创作才华，也能传递友人间的情谊。是古典诗歌中十分重要的一个类别。

名句 CLASSIC LINES

自甘散木傲霜节，懒作幽云出岫心

这两句是本诗的核心名句，集中体现了全诗的主旨。诗句用典贴切自然，情志表达清晰坚定，极具艺术感染力。后世常被用来形容淡泊名利、坚守自我的人生选择，在各类散文、随笔创作中被频繁引用。

标签 TAGS

闲适隐逸哲学

作者 POET

李彭

宋代江西诗派成员，诗人