和吴中丞悼笙妓

李群玉 · 唐

丽质仙姿烟逐风，凤凰声断吹台空。

多情草色怨还绿，无主杏花春自红。

堕珥尚存芳树下，馀香渐减玉堂中。

唯应去抱云和管，从此长归阿母宫。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 七言律诗

情感悼亡 · 惋惜

创作背景

唱和悼亡

此诗为作者酬和吴中丞悼念笙妓之作。唐代官妓盛行，文人雅士常与歌妓交往，对其才情多有赏识。当笙妓离世，吴中丞作诗悼念，作者依韵以此诗回应，既是对逝者的哀悼，也是对友人悲痛的慰藉，反映了当时文人与歌妓群体的特殊文化关联。

源流与释义

体裁 · 源流与定位

本诗体裁为七言律诗，属于近体诗范畴。全诗八句五十六字，格律严谨，对仗工整，体现了唐代律诗的成熟风貌。七言律诗要求颔联、颈联对仗，本诗严守此规，音韵和谐，是标准的律诗体式。

情感 · 解读

全诗情感基调为深沉的悼亡与惋惜。诗人通过对笙妓逝后场景的描绘，抒发了对逝者才貌双全却红颜薄命的同情，以及对美好事物消逝的无限怅惘。情感由人及景，由实入虚，层层递进，哀而不伤。

基础解读 READING

语文核心知识

重点字词

「丽质」指美丽的容貌。「仙姿」形容仪态像仙人一样脱俗。「凤凰声」比喻笙乐声优美动听。「吹台」是古代名胜，此处代指演奏音乐的高台。「堕珥」指掉落的耳饰。「云和」是产良琴之地，代指琴瑟或笙簧等乐器。「阿母宫」指西王母的居所，比喻仙境。

逐句释义

她那美丽的容貌和脱俗的仪态，像烟一样随风消散了。那如凤凰般美妙的笙声已经断绝，吹台变得空荡荡。多情的草色似乎含着怨恨又变绿了，无人欣赏的杏花在春天里独自开得红艳。芳树下还遗留着她掉落的耳饰，玉堂中她留下的香气渐渐消散。她应该是抱着乐器去了，从此永远回到了西王母的仙宫。

核心主旨

这首诗是作者为悼念一位逝去的笙妓而作。诗人通过描写她死后的凄凉景象，如空荡的吹台、自红的杏花、遗落的耳饰等，表达了对这位才貌双全女子离世的深切惋惜和哀悼之情，同时也流露出对美好生命消逝的无奈。

跨学科 · 是什么

植物学植物学

杏花是落叶乔木，春季开花，先花后叶或花叶同放。诗中「春自红」准确描绘了杏花在春季自然绽放的物候特征。杏花颜色在花蕾期呈纯红色，盛开时渐淡，落花时变白，诗人捕捉了其红艳的盛开状态。

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读写应用

诵读指导

诵读时语速宜缓，基调凄婉。首联「烟逐风」「吹台空」要读出飘渺空灵之感。颔联「怨还绿」「春自红」要重读「怨」与「自」，体现拟人情感。颈联注意「尚存」「渐减」的对比语气。尾联「唯应」「长归」要读出慰藉与超脱之意。

句式仿写

可仿写「无主XX春自X」句式，练习以景衬情。例如：「无主野花春自香」、「无人小径雪自白」。通过描写自然景物的「自」发状态，反衬环境的寂寥或人物的缺席。

写作应用

名句「无主杏花春自红」可用于写作中表达「物是人非」、「时光流逝」或「孤独坚守」的主题。例如在描写古迹、怀念故人或感叹时光时，引用此句能增强文章的文学底蕴和感染力。

关联知识图谱

禹王台历史关联

吹台位于今河南开封，相传为春秋时师旷吹乐之台，后称禹王台。诗中借指演奏音乐的高台。

名句 CLASSIC LINES

无主杏花春自红

此联运用以景写情的手法。杏花依旧在春天盛开，鲜艳如火，却已无人欣赏，以此反衬出人去楼空的凄凉。以乐景写哀情，将物是人非的感慨表达得淋漓尽致。

标签 TAGS

悼亡惋惜植物学民俗学

作者 POET

李群玉 808-862

晚唐著名地方诗人，曾任弘文馆校书郎