赠歌者

声逐娇云学凤鸣,王孙几醉拍栏听。

春深莫唱关情曲,多少行人过柳亭。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 七言绝句
情感惜别 · 愁思 · 羁旅
月份三月
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本诗属于七言绝句体裁,是近体诗的代表性体裁之一,起源于南朝乐府,唐代定型,全诗四句二十八字,格律严格,篇幅短小精悍,历代流传度极高。
情感 · 解读
本诗核心情感包含对歌者演唱技艺的赞美,对羁旅行人离愁别绪的共情,暗含对世间离别之苦的普世喟叹,历代解读共识均聚焦于其语浅情深的抒情特质。

基础解读 READING

语文核心知识
重点字词注释
第一,“娇云”指柔媚飘逸的云彩,此处用来比喻歌者的歌声曼妙空灵,仿佛能追逐云朵飘荡。第二,“凤鸣”指凤凰的鸣叫声,古人认为凤鸣是世间最悦耳的声音之一,此处用来形容歌者的歌声清脆动人。第三,“王孙”原指古代的贵族子弟,此处泛指到场欣赏歌者演唱的宾客群体。第四,“拍栏”指拍击着栏杆,是宾客听歌听到尽兴时的典型动作。第五,“春深”指暮春时节,也就是春季快要结束的时候。第六,“关情曲”指能够牵动内心情感的曲子,大多是描写离别愁绪的曲目。第七,“行人”指出门在外、赶路远行的人,也就是我们常说的游子。第八,“柳亭”指古代路旁供人休憩的驿亭,因为古人送别时常折柳赠别,所以柳亭是送别场景的典型代表。
逐句白话释义
第一,第一句开篇先描写歌者的演唱技艺,她的歌声清脆灵动。第二,歌声仿佛能追逐着天空中柔媚的云彩飘荡,音质像凤凰鸣叫一样悦耳动听。第三,第二句转而描写听众的反应,来听歌的宾客们都被她的歌声深深吸引。第四,很多人喝醉了酒,还反复拍着栏杆,沉浸在歌声里不愿离开。第五,第三句笔锋一转,以劝阻的口吻对歌者提出请求。第六,现在已经是暮春时节,你千万不要演唱那些牵动离愁别绪的伤感曲子。第七,第四句解释提出这个请求的原因。第八,你看那路边送别的柳亭旁,正有无数出门远行的游子匆匆经过,他们听到这些曲子一定会勾起思乡的愁绪。
全诗核心主旨
第一,这首诗是诗人赠送给演唱的歌者的作品。第二,开篇首先直白地夸赞了歌者极其高超的演唱技艺。第三,接着描写了听歌的宾客们被歌声深深吸引的状态,侧面凸显歌声的感染力。第四,后半部分诗人以委婉的劝阻口吻,向歌者提出不要演唱伤感曲目的请求。第五,他给出的原因是,暮春时节正是送别、出行的高峰期。第六,路边柳亭旁有无数出门远行的游子经过,他们本就带着离愁。第七,要是听到关情的伤感曲子,只会让他们的愁绪变得更重。第八,全诗借这种特别的表达角度,抒发了对羁旅行人的共情,也暗含对世间离别之苦的普遍喟叹。
跨学科 · 是什么
古代送别习俗社会学
古代人出行大多靠步行或者骑马,速度很慢,一次出行往往要几个月甚至几年才能回家。所以送别对于古人来说是非常重要的仪式,人们会在驿亭旁边为远行的人饯行。古人送别时还有折柳赠送的习俗,因为“柳”和“留”谐音,代表着希望远行的人留下来的不舍心情。柳亭就是路边带有柳树的驿亭,是古代送别场景最典型的标志。暮春时节天气温暖,适合出行,所以这个时候送别活动比其他时候更多。出行的游子本身就带着对家乡和亲人的不舍,情绪非常敏感。听到描写离别的伤感歌曲,很容易就会勾起自己的离愁别绪。这也是诗人为什么要劝阻歌者不要唱关情曲的重要原因。
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读写应用
基础诵读指导
读这首诗的时候,整体语速要偏舒缓,语气要轻柔。第一句“声逐娇云学凤鸣”要读得轻快上扬,突出歌声的灵动悦耳。第二句“王孙几醉拍栏听”要读得稍沉,体现宾客沉醉的状态。第三句“春深莫唱关情曲”要读得放缓,带一点劝阻的柔和语气。第四句“多少行人过柳亭”要读得放轻,最后“柳亭”两个字可以稍微拖长一点。读的时候注意停顿:声逐/娇云/学凤鸣,王孙/几醉/拍栏听。春深/莫唱/关情曲,多少/行人/过柳亭。不要读破句子,也不要读得太快,要留出足够的情绪空间。
句式仿写指导
这首诗第三、四句用的是“提出请求+解释原因”的结构,非常适合用来仿写抒情类的句子。仿写的时候,先按照“某个场景+不要做某件事”的结构写第一句。再按照“有某类人正处于某个相关场景”的结构写第二句。比如可以仿写为:“秋夜莫吹思乡笛,多少异客在高楼。”也可以仿写为:“雨中莫唱归家调,多少旅人在途程。”仿写的时候要注意前后两句的逻辑要连贯,场景要互相匹配,情感要统一。不需要刻意追求华丽的辞藻,平实的表达反而更能打动人。大家可以多结合自己的生活场景来练习仿写,慢慢就能掌握这种句式的用法。
核心名句写作应用
“春深莫唱关情曲,多少行人过柳亭”这句诗,非常适合用在描写离别、乡愁的作文里。比如写清明节假期结束,自己要离开老家回城市上学的时候,就可以引用这句诗。或者写看到车站里很多送别的场景,大家都带着不舍的情绪的时候,也可以引用这句诗。还可以用在写古代文人羁旅生活的读后感里,用来表达古人普遍的离愁别绪。引用的时候不用整句都写,也可以只化用其中的意境。比如写“走在车站的进站口,我突然想起那句‘多少行人过柳亭’,原来古往今来的离别情绪都是共通的。”用的时候要注意结合上下文的情感,不要和自己写的内容脱节。这句诗的共情性很强,只要是和离别、乡愁相关的场景基本都适用。
关联知识图谱
折柳送别习俗同意象|文化关联
柳亭的意象来源于古代折柳送别的传统习俗。古代人送别时会折下柳树的枝条赠送给远行的人,表达不舍的心情。柳和“留”谐音,暗含希望对方留下来的期许。驿亭是古代路边供人休憩的场所,也是送别的固定地点。这两个元素结合在一起,就成了古典诗词里最常见的送别意象之一。很多送别诗里都出现过柳、亭相关的描写,和本诗的意象属于同类文化符号。读者看到柳亭的描写,立刻就能联想到离别的场景,不需要额外解释。这也是古典诗词意象传承的典型表现。

名句 CLASSIC LINES

春深莫唱关情曲,多少行人过柳亭
这两句是全诗核心名句,以委婉劝阻的口吻道出游子行人的普遍离愁,语浅意深,余味悠长,后世常被引用抒发离别相关感怀,历代诗话多将其作为七绝“意在言外”的典型案例。

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作者 POET

林尚仁
南宋诗人,著有《端隐吟稿》

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