书文与可墨竹

笔与子皆逝,诗今谁为新。

空遗运斤质,却吊断弦人。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 五言绝句
情感悼亡 · 知音
创作背景
悼念文同
北宋元丰二年(1079年),苏轼的挚友文同(字与可)在赴任途中病逝。苏轼在湖州任上闻讯,悲痛欲绝,写下多首悼亡诗作。此诗是苏轼为文同遗留的墨竹画作题写的悼亡诗,具体创作时间紧随文同逝世之后。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
此诗属于五言绝句体裁,全诗共四句,每句五个字。五言绝句讲究格律严谨,要在短小的篇幅内表达深沉的情感。苏轼以此体裁悼念亡友,语言凝练而意蕴深厚,体现了宋诗以议论为诗的特点。
情感 · 解读
诗歌核心情感是对挚友文同去世的深切悲痛。诗人面对亡友遗作,触景生情,感叹人亡笔逝。这种悲痛不仅源于友情的断裂,更源于艺术知音的永失,情感真挚沉痛。

基础解读 READING

语文核心知识
“子”在古代是对男子的尊称,在这里特指苏轼的挚友文与可。文与可是北宋著名的画家,擅长画竹子,与苏轼关系极好。苏轼用“子”字称呼他,体现了两人之间亲密无间的友情。如今“子”已逝去,意味着那个懂苏轼艺术的人永远离开了。这个字虽然简单,却承载了诗人无尽的哀思与怀念。读来令人感到一种深深的失落感,仿佛能看到诗人独自叹息的身影。
运斤
“运斤”意思是挥动斧头,出自《庄子》中的一个寓言故事。故事讲一个匠人挥动斧头削去别人鼻尖上的白灰而不伤人。这需要两个人配合得非常默契才能做到。苏轼用这个典故来比喻自己和文与可之间的默契。文与可去世了,就像那个鼻尖有灰的人不在了,苏轼这个挥斧的人也就没有了用武之地。这表达了诗人对知音难觅的感叹。
断弦
“断弦”指的是琴弦断了,这里有一个著名的典故关于伯牙和子期。古代音乐家伯牙善于弹琴,只有钟子期能听懂他的琴声。钟子期死后,伯牙认为世上再无知音,就摔断琴弦,终身不再弹琴。苏轼用“断弦人”自比,意思是文与可死了,自己就像伯牙失去了子期一样。这表达了诗人因为失去最好的朋友而感到无比孤独和绝望的心情。
诗句释义
“笔与子皆逝,诗今谁为新”这两句诗的意思是:画笔和你都已经离开了这个世界,如今还有谁能写出新的诗篇呢?诗人看着朋友留下的画,感叹作画的人和画笔仿佛都随着死亡而消逝了。以前朋友画画,自己写诗,配合得天衣无缝。现在朋友不在了,这种艺术上的合作也就结束了,诗人感到一种无法弥补的遗憾。这两句诗直抒胸臆,直接表达了诗人对朋友离世的悲痛。
诗句释义
“空遗运斤质,却吊断弦人”这两句诗的意思是:徒然留下了那个可以让匠人运斤削灰的对象,却只能去凭吊那个摔琴绝弦的孤独之人。前一句是说文与可走了,只留下了遗作,却再也没有人能像苏轼那样理解他的艺术了。后一句是说苏轼自己像伯牙一样,失去了知音,内心充满了痛苦。这两句诗用典故把两人的关系和诗人的痛苦描写得非常深刻。
主旨概括
这首诗的核心主旨是悼念亡友,抒发知音难觅的悲痛。苏轼通过题写文与可的墨竹画,回忆起两人生前在艺术上的默契合作。朋友的离世不仅意味着生命的终结,更意味着一段珍贵艺术友谊的终结。诗人感到自己在这个世界上失去了一个真正懂自己的人,这种孤独感比单纯的思念更加深沉。全诗语言朴素,但情感真挚,读来令人动容。
跨学科 · 是什么
文同
文同是北宋时期著名的画家和诗人,他是苏轼的表哥,也是苏轼在艺术上最重要的知音。他字与可,号笑笑先生,以画墨竹闻名于世,开创了“湖州竹派”。他的画竹理论“胸有成竹”对后世影响很大。苏轼对他的艺术成就评价极高,两人经常一起写诗画画。文同的去世对苏轼来说是一个巨大的打击,不仅是失去了亲人,更是失去了艺术上的精神支柱。
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读写应用
诵读指导
诵读这首诗时,语速要缓慢沉重,以体现诗人悲痛的心情。前两句“笔与子皆逝,诗今谁为新”要读得平实而凄凉,“皆逝”二字要重读,表现出事实的残酷。后两句“空遗运斤质,却吊断弦人”情感更加深沉,“空遗”和“却吊”要读出转折和无奈。最后三个字“断弦人”要慢慢读出,仿佛叹息一般,留下无尽的哀思。整体基调应是低沉、压抑的。
关联知识图谱
文同(画家)人物关联
本诗悼念的对象,苏轼的挚友与艺术知音,北宋著名画家。

名句 CLASSIC LINES

空遗运斤质,却吊断弦人
这两句诗运用了“运斤成风”和“伯牙绝弦”两个经典典故。上句感叹文同去世后,世间再无如自己般了解文同艺术的人,遗作徒留;下句以伯牙痛失子期自比,表达痛失知音的绝望。此联对仗工整,用典贴切,情感深沉,是苏轼悼亡诗中的名句。

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作者 POET

苏轼 1037-1101
北宋文学家、书画家、美食家,唐宋八大家之一,宋四家之一

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