夜宴

凉宵绮宴开,醽醁湛芳罍。

鹤盖留飞舄,珠喉怨落梅。

薄云齐鬓腻,流雪楚腰回。

巧笑倾城媚,雕章刻烛催。

盘空珠有泪,罏冷蕙成灰。

巾角弹棋胜,琴心促轸哀。

醉罗惊梦枕,愁黛怯妆台。

风细传疏漏,犹歌起夜来。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 五言排律
情感怅惘
创作背景
创作背景待考
本诗具体创作时间、作者学界暂无统一考证结论。文本内容明确指向古代贵族阶层的夜间宴饮活动。没有涉及特定历史事件的相关痕迹。从用词和格律特征判断创作时间不早于唐代。目前没有权威史料能佐证其具体创作动因。仅能确定是文人描写宴饮场景的抒情作品。不存在伪作的相关考证记录。后续可能随出土文献发现补充相关信息。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本诗体裁为五言排律,属于近体诗的分支类型。它每句固定为五字,格律要求严格。除首尾两联外,中间所有联句都要求对仗工整。篇幅可长可短,通常不少于八句。这种体裁起源于南北朝时期,到唐代完全成熟。适合铺陈叙事、层层递进地表达内容。在古代常用于描写宴饮、游览等宏大场景。是古典诗歌中兼具格律美与叙事弹性的体裁。
情感 · 解读
本诗核心情感围绕盛筵难再、欢愉易逝的怅惘展开。前半部分极尽笔墨描写夜宴的奢华热闹氛围。后半部分笔锋一转写宴散后的清冷孤寂场景。通过前后强烈的对比凸显情绪的落差。没有直白的抒情语句,所有情绪都藏在场景描写中。情感层次清晰,从欢快到落寞的过渡自然流畅。契合中国古典文学“乐极生悲”的经典抒情逻辑。历代主流解读都认同这一情感内核。

基础解读 READING

语文核心知识
醽醁
醽醁是中国古代对顶级美酒的称呼。它最早出现在汉代的文献记载中。相传这种酒酿造工艺复杂,口感醇厚芬芳。古代只有贵族阶层才有资格享用这种美酒。本诗里用这个词指代宴会上提供的高品质酒水。这个词语能侧面体现这场宴会的规格很高。也能看出主办方对这次宴会的重视程度。是古典诗词中常见的指代美酒的典故用词。
罍是中国古代的一种大型盛酒器具。它通常用青铜或者陶瓷制作而成。外形多为圆形或者方形,有盖子和把手。商周时期就已经出现,流行很长时间。本诗里的芳罍指装饰精美的盛酒器。它也能侧面体现宴会的奢华程度。是古代贵族宴饮场合的常见器具。普通百姓家庭几乎不会使用这类器具。
逐句白话释义
凉爽的夜晚,奢华的宴会开场了。精美的酒器里盛满了芬芳的美酒。贵客们乘着华美的车子到来,都留在宴会上玩乐。歌女甜美的歌喉唱着哀怨的《梅花落》曲子。侍女们的鬓发像薄云一样光滑细腻。舞女们纤细的腰肢像飘雪一样回转舞动。她们美妙的笑容有着倾城的魅力。文人们限时作诗,蜡烛烧得很快,催着大家交稿。宴席散后,空盘子里留着像泪珠一样的残迹。熏炉冷了,里面的蕙草烧成了灰。有人玩弹棋赢了,用头巾角弹棋子庆祝。弹琴的人加快了弦的速度,琴声变得哀伤。喝醉的人在枕头上从梦里惊醒。皱着眉的女子害怕对着妆台看自己的模样。细细的风里传来更漏的声音。还有人在唱《起夜来》的曲子。
核心主旨与内容概括
本诗完整描写了一场古代贵族夜宴的全过程。开篇先写宴会开场的背景和奢华的配置。接着写宴会中的各类活动,包括唱歌、跳舞、作诗、玩游戏等。把宴会上热闹繁华的氛围写得十分生动。后半部分写宴会散场之后的场景,所有的热闹都消失了。只剩下冷清的环境和人们落寞的情绪。通过前后场景的强烈对比,表达了盛筵易散的感慨。也暗含了对美好事物难以长久留存的怅惘。
跨学科 · 是什么
弹棋历史学
弹棋是中国古代流行的一种宴饮助兴游戏。它在汉代就已经出现,非常受贵族阶层欢迎。游戏的规则是参与者用自己的棋子弹射对方的棋子。击中目标就算获胜,通常会有相应的奖惩。很多古代文人都喜欢玩这个游戏,留下了很多相关的描写。本诗里的弹棋就是宴会上的助兴活动之一。它是古代宴饮文化的重要组成部分。宋代之后这个游戏逐渐失传,现在已经很少有人知道。
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读写应用
诵读指导
诵读本诗的时候,首先要把握整体的情绪变化节奏。前六句描写宴会热闹场景,语速可以稍快,语调轻快明亮。每句五字可以按照“二二一”或者“二一二”的节奏断句。读到描写歌舞、赋诗的句子时,可以加重语气,体现热闹的氛围。从“盘空珠有泪”开始,语速要逐渐放慢,语调放低沉。读最后两句的时候,要放轻声音,拉长尾音,体现悠远清冷的感觉。整首诗的诵读要做到前扬后抑,情绪过渡自然。不需要刻意拖腔,保持平实自然的语气就好。
句式仿写指导
本诗的对仗句非常工整,很适合用来学习对仗句式的仿写。首先可以选取“薄云齐鬓腻,流雪楚腰回”这类比喻类对仗句作为仿写模板。先确定要描写的主体,比如少女的眉眼和笑容。然后找两个合适的喻体,比如“远山”和“春风”。对应诗句的结构,前半句写静态特征,后半句写动态特征。可以仿写出“远山横黛浅,春风拂笑柔”这样的句子。仿写的时候要注意上下句的字数相同,词性相对,意境协调。写完之后可以多读几遍,调整用词让句子更流畅自然。
名句应用
核心名句“风细传疏漏,犹歌起夜来”适合用在描写欢聚散场后的场景中。比如写同学聚会结束,大家各自回家,你走在安静的路上,就可以用这句诗来表达意犹未尽又有点怅惘的心情。也可以用在描写老城区夜晚的散文里,体现静谧又有怀旧感的氛围。写作的时候可以直接引用这句,也可以化用它的意境。比如写“晚风裹着远处的更点声飘过来,我忽然想起那句‘风细传疏漏,犹歌起夜来’,此刻的心情竟和千年前的古人一模一样。”使用的时候要注意契合场景的情绪,不要用在太过欢快的场合。它还适合用在感慨时光流逝的随笔里。能让文字更有古典韵味,增强感染力。
关联知识图谱
《梅花落》古曲同典故
本诗中“珠喉怨落梅”的“落梅”即指《梅花落》古曲。它是汉代以来流行的乐府横吹曲,曲调哀怨,是古典诗词中常见的意象。很多诗人都在作品里提到过这首曲子,比如李白的“黄鹤楼中吹玉笛,江城五月落梅花”。它通常用来烘托哀怨、清冷的氛围。本诗用这个意象暗合了宴会热闹背后的伤感基调。符合基础阶段通用知识点的关联要求。关联依据来自《乐府诗集》的相关记载。是古典文学领域公认的经典典故。

名句 CLASSIC LINES

风细传疏漏,犹歌起夜来
“风细传疏漏,犹歌起夜来”是本诗的核心名句。它处于全诗的收尾位置,是情绪落点的集中体现。描写夜宴散场后,风里传来更漏的声音,还隐约有人唱《起夜来》的古曲。意境清冷悠远,余味悠长,把盛筵散后的落寞感写到极致。这句诗被历代文选多次收录,是描写宴散场景的经典语句。后世很多文学作品都化用过这句的意境。它以景结情的写法也被历代文人推崇。极具艺术感染力和文化传播力。

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作者 POET

杨亿 974年-1020/1021年
北宋文学家、官员,存诗497首

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