与客论东坡作此

东坡醉墨浩琳琅,千首空余万丈光。

雪里芭蕉失寒暑,眼中骐骥略玄黄。

机轮妙转风雷舌,春色浓纒锦绣肠。

可惜骑鱼天上去,断弦空壁暗凄凉。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 七言律诗
情感崇敬
创作背景
元好问与客论苏轼有感而作
本诗为金代文学家元好问所作,创作于其晚年定居忻州时期,当时元好问与友人谈论苏轼的诗文创作,有感于苏轼卓越的艺术成就,以及苏轼身后文坛再无同等造诣大家的现状,提笔写下这首论诗作品。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
七言律诗是中国传统近体诗体裁,起源于南北朝,成熟于唐代,全诗共八句,每句七字,要求严格符合平仄、押韵、对仗规范,是古代文学创作的核心体裁之一,历代文人多有经典传世作品。
情感 · 解读
本诗核心情感分为两层,第一层是对苏轼超凡文学天赋、纵横创作才华的高度推崇与赞赏,第二层是对苏轼早已离世、后世再难见其新作的怅惘、惋惜与追念,情感真挚厚重,敬意与苍凉感交织。

基础解读 READING

语文核心知识
醉墨浩琳琅
醉墨指醉后创作的书画诗文,浩是浩大繁多的意思,琳琅本指美玉,这里用来比喻苏轼的作品文采华美、价值极高,整句的意思是苏轼醉后创作的作品数量繁多、质量上乘,就像无数美玉堆积在一起。
雪里芭蕉
雪里芭蕉是著名的典故,指唐代画家王维曾经画过雪中的芭蕉,现实里芭蕉生长在温暖的地方,雪里不会有芭蕉,这个典故用来形容艺术创作可以打破现实的限制,追求更高的意境表达。
骑鱼天上去
骑鱼登天是古代的传说,指代人去世后成仙,这里是说苏轼已经去世,去往了天上的仙境,表达作者对苏轼的敬重,认为他不是普通人,是天仙一样的人物。
逐句白话释义
第一句释义为苏轼醉后创作的诗文书画数量繁多、文采华美,就像成堆的美玉。第二句释义为他流传下来的上千首作品,至今还散发着极高的艺术光芒。第三句释义为他的创作就像王维画的雪里芭蕉一样,打破了寒暑的现实限制。第四句释义为他看待千里马的时候,不会在意毛色这类琐碎的细节,只看重核心的神采。第五句释义为他的文笔运转灵活精妙,说出来的话写出来的文章就像风雷一样有气势。第六句释义为他的内心充满了美好的才思,就像浓郁的春色缠绕在锦绣一样的心中。第七句释义为只可惜他已经像传说中那样骑鱼登上天界,离开了人世。第八句释义为现在只留下断了的琴弦和空荡的墙壁,氛围昏暗冷清,让人觉得凄凉。
核心主旨与内容概括
这首诗是金代诗人元好问和客人谈论苏轼的时候写的,全诗高度称赞了苏轼超凡的文学才华和不受拘束的创作风格,同时表达了对苏轼已经去世的惋惜和追念之情,整体情感真挚,赞美和怅惘的情绪交织在一起。
跨学科 · 是什么
骑鱼登天民俗传说民俗学
古代民俗里有很多凡人成仙的传说,骑鱼登天是其中比较常见的一种说法,人们会用这类传说来形容自己敬重的人去世,认为对方不是普通的死亡,而是成了神仙,这种说法能表达对逝者的敬重和美好祝愿。
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读写应用
基础诵读指导
诵读这首诗的时候,前六句语气要上扬、明亮,读出对苏轼的赞美之感,每句的停顿为:东坡/醉墨/浩琳琅,千首/空余/万丈光。最后两句语气要放低沉、放缓,读出惋惜怅惘的感觉,停顿为:可惜/骑鱼/天上去,断弦/空壁/暗凄凉。
基础句式仿写指导
可以模仿‘雪里芭蕉失寒暑,眼中骐骥略玄黄’的对仗句式,用两个典故来形容一个人的特点,比如仿写为:‘笔底江山超世俗,胸中海岳破樊笼’,就是用两个意象来形容人胸襟开阔、创作超脱的特点。
名句日常写作应用
‘雪里芭蕉失寒暑,眼中骐骥略玄黄’可以用在评价艺术作品的场景里,比如你看到一幅打破常规的创意画,就可以用这句话来夸赞创作者想象力丰富,不受现实规则拘束,作品有独特的意境。
关联知识图谱
元好问《论诗三十首》同类型作品
这首诗属于论诗诗的范畴,和元好问经典的《论诗三十首》是同类型的作品,都是以诗歌的形式来评价文学家、文学作品,阐述自己的文学观点,是中国古代文学批评的独特形式。

名句 CLASSIC LINES

可惜骑鱼天上去,断弦空壁暗凄凉
本句收束全诗,以骑鱼登天的传说指代苏轼离世,以断弦空壁的意象渲染斯人已逝的苍凉氛围,常被后世用来表达对逝去文学大家的追念之情。
雪里芭蕉失寒暑,眼中骐骥略玄黄
本句以两处典故概括苏轼诗文不拘一格、出神入化的艺术特点。

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作者 POET

释德洪 1071年-1128年
宋代临济宗诗僧、书画家

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