语文核心知识
次韵
次韵是古代诗歌唱和的一种方式。指按照对方诗作的韵脚和押韵顺序来创作应和的诗。这种创作方式要求严格,能够体现创作者的文字功底。本诗标题明确提到是次韵之作,就是按照友人维心的原诗韵脚创作的。大家读的时候可以注意韵脚的一致性。这是古代文人交往的常见方式,既可以交流情感,也可以切磋文学技艺。很多著名的诗作都是次韵唱和的产物。我们日常学习中可以了解这种创作形式的基本特点,不用掌握复杂的创作规则。
粲粲
粲粲是古代汉语中常用的形容词。最初用来形容事物鲜明灿烂的样子。本诗里用这个词来形容疏梅盛开时色泽鲜亮、形态明媚的样子。这个词在《诗经》里就已经出现,使用历史非常悠久。古代文人描写花草时经常会用到这个词来凸显事物的生机。我们现在日常表达中很少使用这个词,属于书面文言词汇。学习的时候要注意它的读音是càn càn,不要读错。遇到类似的叠词可以结合上下文来推断它的具体含义。
骚人
骚人是古代对诗人或者文人的代称。这个称呼最早起源于战国时期屈原创作的《离骚》。因为屈原是著名的爱国诗人,后世就用骚人来指代有文学才华的文人。本诗里的骚人就是指喜爱梅花、擅长创作的文人群体。我们常说的“骚人墨客”就是这个词的延伸用法。这个词在古典诗词里出现的频率非常高。学习的时候要注意它的含义和起源,不要和其他词汇混淆。日常写作中如果是古风类的内容也可以适当使用这个词。
首联释义
首联两句写矮墙旁边开着鲜亮茂盛的疏梅。过往的文人常为这些梅花被人遗忘、无人欣赏感到遗憾。开篇直接点出描写的核心对象是疏梅。同时点明了梅花无人赏识的基本境遇。语言直白朴素,没有过多的修饰。一下子就把整首诗的基本氛围奠定了下来。读者读开头就能明白诗人要写的核心内容。这种开篇点题的写法在古典诗词里非常常见。
颔联释义
颔联两句写梅花在草棘之间徘徊生长,高洁的精神完全显露出来。仿佛在遥远的关山的梦境里都能闻到它的香气。这两句从内在品格和嗅觉感受两个角度描写梅花。突出了梅花不受环境影响的高洁品格。也写出了梅花香气的悠长动人。是对首联梅花境遇的进一步补充。让梅花的形象更加丰满立体。为下文的抒情做了铺垫。
颈联释义
颈联两句写月光淡淡的时候,刚一看到梅花的影子在风中错落摇曳。等到春天快要结束的时候,恐怕梅花就会凋零,被浓密的绿阴掩藏起来。这两句从视觉角度描写梅花的动态美和最终的命运。既写出了梅花的美好姿态,也带出了对美好消逝的惋惜。是全诗最传神的两句。情景交融,感染力很强。也是本诗的核心名句。经常被后世引用。
尾联释义
尾联两句写在寒冷的岁末,我为你的遭遇增添了无数的愁绪。靠着树轻轻吟诵,也为自己的遭遇感到感伤。这两句直接抒发诗人的情感。把梅花的遭遇和自己的遭遇联系起来。点明了托物言志的核心。情感真挚,感伤氛围浓厚。让整首诗的情感得到了升华。读者可以从中感受到诗人内心的落寞和无奈。
全诗核心概括
这首诗是南宋诗人沈与求写给友人的次韵唱和之作。全诗围绕生长在矮墙边、草棘里的疏梅展开描写。诗人刻画了梅花在淡月下的美好姿态,也提到了它暮春会被绿阴掩藏的命运。诗人借梅花的遭遇来抒发自己的情感。整首诗的情感基调比较低沉委婉,充满了感伤的情绪。表面上是写梅花,实际上是写诗人自己的境遇。这是一首典型的托物言志的咏物诗。我们读的时候要注意体会梅花和诗人之间的关联。
读写应用
诵读指导
诵读这首诗的时候整体节奏要舒缓,语气要略带感伤。首联的“粲粲疏梅短短墙”要读得稍亮,突出梅花的鲜亮。“骚人长恨失遗芳”要放慢语速,带出遗憾的情绪。颔联的“低徊草棘精神透”要重读“透”字,突出梅花的精神。“仿佛关山魂梦香”要读得轻柔,体现出梦境的朦胧感。颈联的“月淡乍看清影乱”要读得舒缓,营造淡月朦胧的氛围。“春深终恐绿阴藏”要读得稍沉,带出担忧的情绪。尾联的“岁寒为尔添愁绝,倚树微吟亦自伤”要放慢语速,读出感伤的情绪。
句式仿写指导
大家可以模仿本诗首联的“事物+状态+情感”的句式进行仿写。比如原句是“粲粲疏梅短短墙,骚人长恨失遗芳”,先写事物的状态,再写对应的情感。我们可以先选一个自己熟悉的事物,比如菊花、竹子等。先写事物的外观和所处的环境,比如“灿灿黄菊短篱旁”。然后再写对应的情感,比如“隐者常怜晚节香”。仿写的时候不用严格讲究格律,只要句式结构相似就可以。这种仿写可以锻炼我们的观察能力和语言表达能力。平时可以多找类似的古典诗句进行仿写练习。
名句写作应用
本诗的核心名句“月淡乍看清影乱,春深终恐绿阴藏”可以用到很多写作场景里。比如写描写梅花的作文的时候,可以直接引用这句话来描写梅花在月光下的姿态。也可以用来描写其他姿态优美的花卉在月下的样子。还可以引申使用,用来形容美好事物容易消逝,需要珍惜的主题。比如写关于珍惜时光、珍惜美好的散文的时候就可以引用这句话。引用的时候要注意契合上下文的语境,不要生硬套用。这句话的文学性很强,用到作文里可以提升文章的文采。平时可以把这句话积累下来,遇到合适的场景就可以使用。