郑仲南五梅图

江南酒美樽不空,十年醉倒梅花中。

经行所见略可谱,一一秀骨含仙风。

不将铅华污真色,亦有醉脸匀春红。

重英千叶两何好,玉立但喜肌微丰。

红绡金缕变新样,品异独许天香同。

花开到处即吾圃,水寒月淡烟空蒙。

醉来踏雪更起舞,长歌目送南飞鸿。

自后春归厌寂寞,坐觉桃李难为容。

忽惊横轴入吾手,世上犹有丹青工。

扶疏清影卧空碧,一笑似喜曾相逢。

君家亭馆安用此,此物自昔添诗穷。

诗成妙手傥不惜,画我曳杖穿芳丛。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 七言古诗
情感抒怀
创作背景
创作背景
此诗为韩元吉晚年退居信州(今江西上饶)南涧时期所作。诗人历经宦海沉浮,晚年心境趋于平淡,寄情于诗画山水。郑仲南为当时文人雅士,善绘事,此诗乃诗人观赏郑氏《五梅图》画作后所作的题画诗。诗中提及的“十年醉倒梅花中”虽非实指,但折射出诗人晚年远离朝堂纷争、沉醉自然的心境。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本诗体裁为七言古诗,属于近体诗向古体诗回归的变体形式。七古不讲究严格的平仄对仗,韵律自由奔放,适合铺陈叙事与抒发奔放情感。该体裁源于汉代歌行,至唐代杜甫、韩愈等人手中趋于成熟,宋代苏轼、黄庭坚等大家亦多以此体裁抒写题画题材。本诗体制宏大,共二十四句,体现了七古长短自如、气势连贯的文体特征。
情感 · 解读
核心情感为借画抒怀,通过对郑仲南所绘《五梅图》的细腻描绘,寄托诗人高洁的情操与审美追求。诗中既有对梅花傲雪凌霜品格的赞美,也隐含着诗人对自己身世际遇的感慨。情感层次丰富,从对画作的惊叹欣赏,延伸至对人生境遇的哲学思考,最终落脚于渴望归隐田园、与梅为伴的精神诉求。

基础解读 READING

语文核心知识
铅华
指脂粉、化妆品。诗中用来比喻人工的雕琢与修饰。诗人说梅花“不将铅华污真色”,意思是梅花不需要脂粉来装饰,它本身的颜色就是最美的。这表现了梅花天然去雕饰的自然美,也暗示了诗人喜欢真实、不做作的品质。在古代诗词中,常用“洗尽铅华”来形容人不施粉黛或回归本真。
诗句释义
江南的酒味道醇美,酒杯从不空置,十年来我仿佛醉倒在梅花丛中。一路上见过的梅花大概可以记下来,每一株都有秀丽的骨格,含着仙人的风度。它们不用脂粉来玷污本来的颜色,也有像喝醉了脸一样匀称的春红。重瓣和千叶的梅花都很好,像玉一样站立,我喜欢它们花瓣微微丰满。红绡和金缕变成了新花样,品种独特,只许天香和它相同。花开的地方就是我的园圃,水寒冷,月淡薄,烟雾空蒙。醉了踏着雪跳起舞,唱着长歌目送南飞的大雁。以后春天回去我讨厌寂寞,坐着觉得桃李难以容身。忽然惊讶横幅画卷到了我手里,世上还有画工高手。稀疏的清影躺在空碧中,一笑好像很高兴曾经相逢。你家亭馆哪里用得着这个,这东西自古以来增添诗人的贫穷。诗成了妙手如果不可惜,画我拄着拐杖穿过花丛。
核心主旨
这首诗通过赞美郑仲南画的梅花,表达了诗人对梅花高洁品格的喜爱。诗人认为梅花不需要化妆就很美,这就像人应该保持真诚的本色。诗的最后,诗人开玩笑说这幅画会让他这个诗人更“穷”,并请求画家把他画在梅花丛中,表现了他想和梅花在一起的愿望。整首诗语言生动,感情真挚,既夸了画得好,也表达了自己想做隐士的想法。
跨学科 · 是什么
梅花品种植物学
诗中提到了“重英千叶”,这指的是梅花的不同品种。“重英”指重瓣的梅花,“千叶”指花瓣层数很多的梅花。在植物学上,这些是梅花经过长期人工培育后产生的变异品种。观赏梅花的重点从花蕊转向了花瓣的形态和数量。诗人虽然喜欢这些品种,但更强调梅花内在的“秀骨”和“真色”,说明他看重的是梅花的本质美,而不仅仅是外表的繁复。
更多跨学科解读(历史 · 地理 · 天文 · 音乐…)见 深度版
读写应用
诵读指导
诵读这首七言古诗时,要注意节奏的舒缓变化。前四句写醉倒梅花中,语调要轻快、陶醉。中间描写梅花形态时,要读得细腻、优美,特别是“不将铅华污真色”一句,要读出赞赏的语气。后半部分转入议论和抒情,语速可稍慢,读出诗人对画作的惊叹和最后的幽默请求。韵脚字如“空、中、风、红、丰、同”等要读得响亮,体现古诗的韵律美。
句式仿写
诗中“不将……污……,亦有……”是一个很好的对偶句式,可以用来描写其他事物。例如描写荷花:“不将淤泥污高洁,亦有清波映日红。”描写竹子:“不将风雪污劲节,亦有虚心待客诚。”这种句式通过否定和肯定的对比,突出了事物的本质特征,非常适合在写作中用来赞美某种品质或精神。
写作应用
名句“不将铅华污真色”常用于写作中赞美天然美、本色美。比如在写人的作文中,可以用来形容一个人不追求外表的华丽,内心真诚善良;在写景的作文中,可以用来形容自然风景没有人工开发的痕迹,保持着原始的美。这句话也可以引申为做事要实事求是,不搞形式主义,保持事物的本来面目。
关联知识图谱
咏梅诗同主题
梅花在中国传统文化中象征高洁、坚韧。本诗与陆游《卜算子·咏梅》、王安石《梅花》等同属咏梅名篇,均借梅花抒发个人情怀。但本诗侧重题画,通过画中梅与心中梅的交融,表达独特的审美体验。

名句 CLASSIC LINES

不将铅华污真色,亦有醉脸匀春红
此联为全诗核心名句,以拟人手法精准刻画了梅花的高洁与娇艳。上句写梅花天然去雕饰的本色美,下句写其如美人醉酒般的娇羞之态。两句将梅花的神韵与品格完美融合,既赞美了画工技艺的高超,也寄托了诗人崇尚自然、反对矫饰的审美理想。后世多以此句形容女性天生丽质或事物本质纯真。

标签 TAGS

作者 POET

韩元吉 1118年-1187年
南宋官员、文学家

相关诗词 RELATED

深度解读 · 专业鉴赏 · 中英双语
更深一层的逐句精讲、艺术手法、历代评注、典故溯源与中英双语对照正在路上。
深度解读专业鉴赏中英双语51 知识点
二期上线 · 敬请期待