望江南

望江南·多少泪

多少泪,断脸复横颐。

心事莫将和泪说,凤笙休向泪时吹。

肠断更无疑。

基础信息 BASIC

体裁词 · 小令
词牌望江南
情感故国之思
创作背景
南唐亡国后李煜被俘入宋时期
本词作于南唐灭亡之后,李煜被俘到北宋都城汴京软禁时期。创作时间大致在北宋开宝九年(公元976年)到太平兴国三年(公元978年)之间。创作动因是李煜亡国破家,从一国之君沦为阶下囚的巨大人生落差。这一时期李煜的词作几乎都是抒发亡国之痛和故国之思。相关创作时间考证是学界主流共识,没有明显争议。创作背景的相关记载见于《南唐二主词校订》中的附录考证部分。该词没有具体的创作事件触发,是李煜长期压抑的悲伤情绪的自然流露。解读时仅保留与本首创作直接相关的信息,不涉及作者无关生平内容。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
该作品属于词体裁中的小令品类,全篇共27字,篇幅短小精悍。小令是词最早的形制之一,起源于唐代民间燕乐,在五代时期走向成熟。该作品是五代南唐词的代表作品,符合小令抒情直白凝练的艺术特点。历代文体研究中,小令被认为是词体中最适合抒发瞬时强烈情感的品类。该作品的体裁属性为学界公认,无争议。小令的字数通常在58字以内,本作品完全符合这一规范。该体裁对后世宋代小令的发展有重要的先导作用。南唐词是花间词向北宋词过渡的关键阶段,本作品是这一阶段的典型样本。
情感 · 解读
该作品的核心情感是亡国破家的深哀巨痛,以及对南唐故国的无尽追思。情感层次从表面的流泪隐忍,逐步深入到肝肠寸断的绝望。历代主流解读均认为该情感是作者从君主沦为阶下囚的真实情绪流露。该情感没有刻意的修饰,完全是真情实感的自然抒发。情感浓度极高,具有极强的感染力,能够引发不同时代读者的共情。部分学者认为该情感已经超越了个人身世的局限,承载了人类共同的悲伤体验。该情感解读是学界主流共识,无明显争议。该作品是李煜后期词悲伤情感的典型代表。
词牌 · 源流与格律
望江南是本作品所用的词牌名称,又名《谢秋娘》《梦江南》《江南好》。该词牌起源于唐代,相传为唐代宰相李德裕为悼念歌妓谢秋娘所作。正体格律为单调二十七字,五句三平韵,本作品完全符合望江南的正体格律规范。该词牌原本是燕乐乐曲,适合演唱时抒发婉转悠长的情感。五代时期该词牌被广泛使用,李煜创作有多首同词牌的作品。该词牌没有变体差异,本作品使用的是标准正体。相关格律记载见于《钦定词谱》,为学界公认。该词牌在宋代之后仍然被广泛使用,是流传最广的词牌之一。

基础解读 READING

语文核心知识
断脸、横颐、凤笙
“断脸”是指泪水流下来冲断了脸上的妆容。“横颐”是指泪水纵横交错,流满了下巴。“颐”就是古代对下巴的称呼。“凤笙”是古代的一种管乐器,因为形制像凤凰,所以被叫做凤笙。“和泪说”是指流着眼泪诉说心事。“肠断”是古代用来形容人极度悲伤的常用说法。整首词的字词都非常浅白,没有生僻字。所有字词都围绕“泪”这个核心意象展开。
逐句白话释义
第一句开篇直写主人公脸上流了很多泪水。第二句写泪水纵横交错,流过脸颊又流满了下巴。第三句写心中的愁闷往事不要就着眼泪诉说。第四句写装饰着凤纹的笙也不要在流泪的时候吹奏。第五句写如果在悲伤的时候吹笙,悲伤的情绪只会加倍浓烈。第六句写到最后主人公的悲伤已经到了极点,肝肠寸断是毫无疑问的事。整段释义完全贴合原文的字面意思,没有添加额外的文学修饰。每个句子的意思都和原文的语序完全对应,方便理解。
核心主旨与内容概括
这首词是南唐后主李煜亡国成为北宋俘虏之后写的。全篇都围绕“泪”这个核心意象展开书写。整首词的情感非常真挚,没有刻意的修饰和雕琢。主要抒发了李煜亡国破家之后的深哀巨痛。也包含了他对过去南唐故国生活的无尽追思。整首词的篇幅很短,但是情感的浓度非常高。读完很容易让读者感受到作者深入骨髓的悲伤。是李煜后期亡国词的典型代表作品。
跨学科 · 是什么
南唐灭亡历史事件历史学
南唐是五代十国时期的南方政权,统治范围包括现在的江苏、安徽、江西等地。公元975年北宋出兵灭亡南唐,结束了南唐39年的统治。李煜作为南唐的最后一位君主,被俘虏到北宋都城汴京。从一国之君沦为阶下囚的巨大落差,是这首词悲伤情感的来源。这段历史是真实存在的,记载于官方史书《宋史》中。没有虚构的内容,是学界公认的历史事实。普通读者了解这段历史就能更好地理解词中的情感。这段历史也对李煜后期的创作产生了决定性的影响。
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读写应用
基础诵读指导
诵读这首词的时候整体语速要放慢,语气要低沉悲伤。第一句“多少泪”要读得稍重,带出悲伤的基调。第二句“断脸复横颐”要读得舒缓,体现泪水流淌的状态。第三句“心事莫将和泪说”要读得稍轻,体现隐忍的情绪。第四句“凤笙休向泪时吹”要读得略带颤抖,体现怕被触动悲伤的敏感。第五句“肠断更无疑”要读得沉重,把情绪推到最高点。每句之间的停顿可以稍长一点,留出情绪酝酿的空间。诵读的时候要代入悲伤的情绪,才能读出词的韵味。
句式仿写指导
这首词的句式非常简单直白,适合仿写抒情类的短作品。可以学习开篇直接点出核心意象的写法,比如描写开心的情绪可以开篇写“多少笑”。可以学习中间两句用“莫将”“休向”的祈使句式,来强化情感。可以学习结尾用直接抒情的句子来收束全篇,点明情感的浓度。仿写的时候不用追求华丽的辞藻,重点是写出真实的情感。比如写思念的情绪,可以写“多少念,萦绕在心田。心事莫将和酒说,明月休向念时圆。心碎更无疑”。仿写的时候要注意句式的对称,和原词的结构保持一致。这种写法非常适合抒发瞬时的强烈情绪。
名句写作应用
核心名句“心事莫将和泪说,凤笙休向泪时吹”适合用来描写悲伤隐忍的场景。比如写亲人离世的悲伤时,可以用这句话来描写不想在人前流泪诉说心事的状态。比如写考试失利、失恋等低谷时期的情绪时,也可以用这句话来表达自己独自消化悲伤的心情。这句话的适配场景非常广泛,只要是描写悲伤隐忍的情绪都可以使用。使用的时候不需要改动原句,可以直接引用。比如作文里可以写“那天我看着空荡的老房子,突然想起了那句‘心事莫将和泪说,凤笙休向泪时吹’,便把到了嘴边的话又咽了回去”。引用的时候要注意和上下文的情绪保持一致。这句话能让作文的情感表达更有感染力。
关联知识图谱
虞美人·春花秋月何时了同主题
《虞美人·春花秋月何时了》也是李煜亡国入宋之后的作品,同样抒发了亡国之痛和故国之思。两首作品都是李煜后期词的代表,情感真挚浓烈,流传度极高。两首作品的创作时间相近,创作背景相同,核心情感一致。都是适合普通读者了解李煜后期词风的入门作品。两首作品都被广泛收录进各类语文教材和词选当中。普通读者可以对比阅读,更好地理解李煜后期的创作特点。两首作品的艺术成就都很高,受到历代读者的喜爱。关联依据为学界公认的李煜后期作品分类标准。

名句 CLASSIC LINES

心事莫将和泪说,凤笙休向泪时吹
该句是本作品的核心名句,流传度极高,被历代词选广泛收录。该句以直白的语言写出了悲伤时的隐忍状态,情感真挚动人。历代评注家对该句评价极高,认为其以极简的语言传递了极浓的悲伤。后世很多文学作品都化用过该句的表达,来描写悲伤隐忍的情绪。该句没有使用任何华丽的辞藻,完全是情感的自然流露,符合李煜后期词的艺术特点。该句还被改编进很多国风歌曲中,传播范围极广。该句的艺术感染力跨越时代,至今仍然被广泛引用。相关评价记载见于历代词话著作,为学界公认。

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作者 POET

李煜 937年-978年
五代十国时期南唐国君、著名词人

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