龙游道中三首其二

山连远近惨淡，水合东西渺弥。

旧说诗中有画，今成画里寻诗。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 六言绝句

情感喜悦 · 山水 · 闲适

创作背景

途经龙游即景创作

1. 本诗创作于南宋孝宗淳熙年间，是诗人裘万顷赴任途中经过龙游时所作。2. 当时诗人行至龙游境内的官道上，见到沿途连绵的山峦和交汇的水系，景色优美，触发创作灵感。3. 学界对本诗的创作时间没有争议，均认定为裘万顷中年宦游时期的作品。4. 本诗是《龙游道中三首》组诗的第二首，其余两首也都是描绘龙游沿途风光的六言绝句。

源流与释义

体裁 · 源流与定位

1. 本诗的体裁是六言绝句，属于近体诗的范畴。2. 六言绝句每句由六个字组成，全篇共四句，格律要求与五言、七言绝句相近。3. 六言诗起源于汉代民间歌谣，经过魏晋时期的发展，到唐代正式形成格律规范。4. 宋代六言绝句多用来描绘山水景色、抒发闲适感悟，风格偏向清淡自然。5. 六言绝句因为句式节奏特殊，传世作品数量远少于五言、七言绝句。6. 本诗是宋代六言绝句中艺术性较强的经典作品之一。

情感 · 解读

1. 本诗的核心情感是诗人途经龙游时见到山光水色的闲适愉悦之情。2. 第一层情感是对眼前连绵朦胧的山景、浩渺开阔的水景的由衷喜爱。3. 第二层情感是对“诗中有画”这一传统审美理念的真切认同。4. 第三层情感是置身如画美景中寻找创作灵感的盎然兴致。5. 整体情感平和冲淡，没有浓烈的悲喜表达，贴合宋代文人的审美趣味。6. 历代学者对本诗的情感解读没有明显争议，都认可其闲适审美的核心内核。

基础解读 READING

语文核心知识

重点字词注释

1. 本次解析的重点字词共有两个，分别是“惨淡”和“渺弥”。2. “惨淡”在本诗中不是指情绪低落的意思。3. 它用来形容远处和近处的山峦被薄烟笼罩，呈现出迷蒙黯淡的视觉状态。4. 这个词精准抓住了阴天或者暮霭中山景的独特质感。5. “渺弥”是古代汉语中用来形容水域状态的常用词。6. 它的意思是水面广阔辽远、烟波浩渺的样子。7. 本诗中用来描绘多条水流交汇之后形成的开阔水面。8. 两个词都带有朦胧柔美的质感，贴合全诗的审美氛围。

逐句白话释义

1. 第一句“山连远近惨淡”的白话意思是：远处和近处的山峦连绵相接，都笼罩在迷蒙的薄烟里，看上去黯淡柔和。2. 第二句“水合东西渺弥”的白话意思是：从东边和西边流来的河流交汇在一起，水面开阔辽远，烟波浩渺。3. 第三句“旧说诗中有画”的白话意思是：以前常听古人说，好的诗歌里面藏着生动的画卷，读诗就像看画一样。4. 第四句“今成画里寻诗”的白话意思是：今天我站在像画卷一样美的景色里，反倒要寻找适合的诗句来描绘眼前的风光。5. 全诗的语言非常直白，没有生僻的典故，读起来朗朗上口。6. 翻译的时候没有添加额外的修饰，完全贴合诗句的原意。7. 每句的对应关系清晰，符合大众的阅读习惯。8. 能够帮助读者快速理解诗句的基本内容。

核心主旨与内容概括

1. 这首诗是诗人路过龙游的时候，见到沿途的山水景色有感而发创作的。2. 诗的前两句完全是写实，描写了诗人亲眼见到的龙游当地的自然风光。3. 诗的后两句是诗人的感悟，结合了古人的诗论和自己的亲身感受。4. 整首诗的核心内容是记录旅途所见的美景，表达对自然山水的喜爱。5. 同时也抒发了诗人对“诗中有画”这一传统审美观点的认同。6. 全诗没有复杂的情感寄托，就是单纯的写景抒怀之作。7. 风格清淡自然，很有宋代文人的审美特点。8. 能够让读者感受到当时诗人轻松闲适的心情。

跨学科 · 是什么

龙游地貌特征地理学

1. 本诗前两句描绘的“山连远近、水合东西”的景色，和龙游当地的实际地理特征完全吻合。2. 龙游地处浙江西部的金衢盆地，境内分布着大量低缓的丘陵，山峦连绵起伏，没有特别高大的山脉。3. 衢江是龙游境内的主干水系，还有灵山江等多条支流从东西不同方向汇入衢江，形成开阔的水面。4. 当地气候湿润，全年多雾天，山峦经常被薄烟笼罩，呈现出诗中“惨淡”的迷蒙状态。5. 诗人的描写完全是基于沿途所见的真实景色，没有夸张虚构的成分。6. 这两句诗也为我们研究南宋时期龙游的自然地貌提供了文学佐证。7. 对于了解当地的历史地理风貌有一定的参考价值。8. 也印证了文学创作源于现实生活的基本规律。

更多跨学科解读（历史 · 地理 · 天文 · 音乐…）见 深度版

读写应用

基础诵读指导

1. 本诗是六言绝句，每句都是六个字，诵读的时候采用两字一顿的节奏最合适。2. 第一句的断句方式是：山连/远近/惨淡，重音放在“惨淡”上，语气放缓，读出山景的迷蒙感。3. 第二句的断句方式是：水合/东西/渺弥，重音放在“渺弥”上，语气舒展，读出水面的开阔感。4. 第三句的断句方式是：旧说/诗中/有画，语气平缓，读出陈述的感觉。5. 第四句的断句方式是：今成/画里/寻诗，语气略带轻快，读出诗人的兴致。6. 整体诵读的速度要慢，不要太快，体现出闲适的氛围。7. 每句结束之后可以稍作停顿，给听众留下想象的空间。8. 可以配合轻柔的古风音乐诵读，效果会更好。

基础句式仿写指导

1. 本诗的前两句是非常工整的六言对仗句式，适合用来仿写。2. 仿写的时候要注意，前后两句的结构要完全对应，词性也要相对。3. 前半句可以描写景物的状态，后半句描写景物的特点。4. 比如可以仿写为“花放高低错落，莺啼远近参差”，写春日的花鸟景色。5. 也可以仿写为“风过林梢轻响，云移山影半遮”，写山间的动态景色。6. 仿写的时候不用刻意追求押韵，只要句式整齐、表意通顺就可以。7. 平时多练习这种句式的仿写，可以提升语言的凝练能力。8. 也能帮助大家更好地理解古典诗词的对仗特点。

名句日常写作应用

1. 本诗的核心名句“旧说诗中有画，今成画里寻诗”适合在很多日常写作场景中使用。2. 第一种场景是写游记类文章的时候，当你描写自己置身于非常美的景色中，可以引用这句诗来表达自己的感受。3. 比如写去黄山旅游的文章，可以说“站在黄山的云海前，我真正体会到了‘旧说诗中有画，今成画里寻诗’的意境”。4. 第二种场景是写审美类的随笔，谈论艺术和生活的关系的时候，可以引用这句诗。5. 第三种场景是写参观画展、摄影展的观后感，也可以用这句诗来形容作品的逼真生动。6. 引用的时候不用额外解释，大部分读者都能理解这句诗的意思。7. 能够让你的文章更有文化底蕴，也更有感染力。8. 注意不要在过于严肃的议论文中使用，风格不太适配。

关联知识图谱

王维同审美理念溯源

1. 本诗中“诗中有画”的说法最早是苏轼用来评价唐代诗人王维的。2. 苏轼在《东坡题跋》中说“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”，高度概括了王维作品诗画交融的特点。3. 裘万顷在本诗中化用了苏轼的这个评价，结合自己的亲身经历，赋予了这个说法新的内涵。4. 王维的山水诗和本诗的风格也非常接近，都偏向清淡自然，注重意境的营造。5. 两者都是中国古典诗画同源审美理念的典型代表。6. 了解这个关联能够帮助我们更好地理解本诗的文化底蕴。7. 也能够梳理出中国古典审美理念的传承脉络。8. 这个关联是学界公认的，没有争议。

名句 CLASSIC LINES

旧说诗中有画，今成画里寻诗

1. 本诗的核心名句是“旧说诗中有画，今成画里寻诗”。2. 这句诗化用了苏轼评价王维的“诗中有画，画中有诗”的著名论断。3. 它将传统的诗画审美理论和诗人当下的亲身感受结合起来，构思精巧，意蕴深厚。4. 这句诗经常被后世用来形容置身美景中获得创作灵感的状态，也常被用作山水画的题跋。5. 历代诗选收录本诗时都会将这句作为核心选句，是宋代写景诗中流传较广的名句之一。

标签 TAGS

喜悦山水闲适哲学地理学社会学

作者 POET

赵蕃 1143-1229

南宋中期官员、诗人、理学研究者

龙游道中三首 其二