题郑好古松图和赵国兴韵

和韵是古代文人诗歌酬唱的一种方式，指按照对方诗作的韵脚来创作诗歌，本诗就是按照赵国兴同题诗的韵脚创作的，是宋代文人常见的社交创作形式，体现了古代文人的交游文化，没有严格的创作限制，核心是贴合原韵和主题。

相士是中国古代以观察人的形貌、气色来判断命运、品格的职业，在古代民间和上层社会都有较高的接受度，本诗里用相士看人的方法来类比品评画作的方法，让抽象的品画标准变得通俗易懂，便于读者理解。

这句话是形容古代画家创作时构思缜密，下笔谨慎，创作一幅作品需要花费很长的时间，体现了传统艺术家对作品质量的高要求，反对粗制滥造的创作态度，是古代绘画领域流传很广的俗语。

你笔下的老松树承载着千年的风骨，我一看见就感觉尘俗的胸襟都被洗涤干净了。坐在画前看久了让人忘了愤怒和喜悦，就像从古至今碧绿的山涧里落下的寒冰一样清冷澄澈。画里的天色忽浓忽淡，阴晴变化，明暗的变幻就像是天然生成的一样。品评画作的方法就像相士看人一样，骨架奇特、线条清瘦的作品神韵一定清朗不俗。淡淡的烟雾、稀疏的云层布满天空，片刻之间好像风雷涌起，昏暗了整个墙壁。普通的画工看见这样神妙的画作都感到羞愧，他们平时画水要花十天，画石头要花五天，也达不到这样的水准。

本诗是辛弃疾为友人郑好古的《松图》所作的题画诗，通过描写初见画作的直观感受，细细观赏时看到的明暗变化细节，还有自己总结的品评画作的标准，最后用普通画工的衬托，赞美了郑好古高超的绘画技艺，也表达了诗人对高洁品格、形神兼备的审美标准的推崇，是一首兼具抒情性和思想性的题画作品。