渔父五首其五

赵抃 · 宋

轻波拍岸琉璃碧，落日衔山玳瑁红。

一曲渔歌人不会，芦花飞起渡头空。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 七言绝句

情感人生 · 孤寂 · 故国之思

创作背景

李煜亡国后囚居汴京时期

此诗创作于李煜亡国之后，被宋廷囚禁于汴京（今河南开封）期间。作为从一国之君沦为阶下之囚的亡国之主，李煜在幽禁生活中，常借诗词抒发对故国南唐的深切怀念与个人命运的无限悲慨。此诗中的渔父形象与空寂江景，正是其当时心境与处境的投射。

源流与释义

体裁 · 源流与定位

本诗为七言绝句，属近体诗范畴。七绝定型于唐代，以四句二十八字为基本形式，讲究平仄、对仗与押韵。此体裁短小精悍，意在言外，尤擅捕捉瞬间意象与情感，是古典诗歌中极具表现力的体裁之一。

情感 · 解读

本诗核心情感为深沉的亡国哀愁与人生孤寂之感。诗人借渔父形象与空寂江景，抒发了繁华落尽、知音难觅的悲凉。情感层次由景入情，从客观描绘“轻波”、“落日”的静谧之美，转向主观慨叹“人不会”、“渡头空”的孤寂与失落，体现了李煜后期词作中典型的哀婉与深邃。

语文核心知识

琉璃碧、玳瑁红、不会、渡头

“琉璃碧”形容水波清澈如琉璃般碧绿。“玳瑁红”形容落日余晖如玳瑁甲壳般红艳。“不会”在此处意为不理解、不懂得。“渡头”指渡口，是船只停靠、人客往来的地方。

逐句白话释义

第一句：轻柔的波浪拍打着岸边，水色如同琉璃一般碧绿。第二句：西沉的太阳仿佛衔着远山，余晖呈现出玳瑁般的红色。第三句：渔父唱起一支歌，但没有人能听懂其中的意蕴。第四句：芦苇的花絮随风飞舞，渡口处空空荡荡，杳无人迹。

江景孤寂与知音难觅

这首诗描绘了一幅黄昏时分江边静谧而略带凄清的画面：碧波、红日、飞芦、空渡。在如此美景中，渔父的歌声却无人能懂，渡口也空无一人。全诗通过景物与人事的对比，表达了诗人内心深处的孤独、寂寞，以及一种繁华落尽、无人理解的哀愁。

读写应用

诵读节奏与语气

诵读时，前两句写景，语速可稍缓，语气平和，读出画面的色彩与宁静感。“琉璃碧”、“玳瑁红”需重读，突出色彩对比。后两句转入抒情，语速可更缓，“人不会”三字可略作停顿，读出怅惘；“渡头空”尾音稍拖，营造空寂悠远的意境。整体节奏为“二二三”或“四三”断句。

色彩对比与意象组合仿写

本诗前两句运用了鲜明的色彩对比（碧与红）和精巧的比喻（琉璃、玳瑁），后两句通过“歌”与“空”的意象组合营造意境。仿写时可学习：1. 选取两种对比色描绘景物；2. 用珍贵或美好的事物作比喻；3. 将一种声音（或动态）与一种空寂的场景结合，表达情感。

名句的孤独意境应用

“一曲渔歌人不会，芦花飞起渡头空”可用于描写孤独、无人理解的心境，或渲染环境空旷寂寥的氛围。例如，在描写独自坚守理想却不被周围人理解时，可引用此句；在描述一个曾经热闹如今冷清的场所时，也可化用“渡头空”的意象。

一曲渔歌人不会，芦花飞起渡头空

它通过“渔歌无人会”与“芦花飞渡头空”的意象组合，将抽象的孤独感具象化。渔歌本是隐逸闲适的象征，但在此却无人能解，凸显了诗人精神世界的绝对孤独；芦花纷飞、渡口空寂的景象，则进一步渲染了繁华消散、人事皆非的苍凉意境。