山中读诚斋诗

王迈 · 宋

万首七言千绝句，九州四海一诚斋。

肝肠定不餐烟火，翰墨何曾着点埃。

锦瑟月中弹不彻，云涛天上泻将来。

巴西社里陈黄远，直下推渠作社魁。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 七言律诗

情感崇敬 · 赞美

创作背景

宋末元初舒岳祥隐居时所作

这首诗作于南宋灭亡之后，诗人舒岳祥隐居于浙江奉化阆风山时期，诗人闲居山中诵读杨万里的诗集，有感于诚斋体的独特艺术魅力，创作此诗表达自己的诗学取向。

源流与释义

体裁 · 源流与定位

七言律诗是中国古典诗歌体裁的一种，属于近体诗范畴，每首八句，每句七字，要求对仗工整、平仄合规，是唐宋以来古典诗歌的主流体裁之一。

情感 · 解读

这首诗的核心情感是诗人隐居山中阅读杨万里诗集时，对杨万里极高的诗歌创作成就、清逸脱俗的艺术风格产生强烈认同，抒发了对诚斋诗风的由衷推崇与喜爱，也暗含了诗人自身远离世俗、追求清新自然的审美取向。

基础解读 READING

语文核心知识

重点字词注释

第一，诚斋是南宋诗人杨万里的号，杨万里是南宋四大家之一，诚斋体是他独创的诗歌风格。第二，餐烟火原指食用人间的普通饭食，此处用来比喻世俗的气息。第三，翰墨原指毛笔和墨，是古代文人创作的工具，此处代指诗歌作品。第四，点埃指的是一点点尘埃，此处用来比喻庸俗的气质。第五，锦瑟是古代的一种弦乐器，音色清丽婉转，此处用来比喻诗歌的美好韵律。第六，云涛指云层像汹涌的浪涛，此处用来比喻诗歌雄浑开阔的气势。第七，巴西社是诗人隐居时和志同道合的友人共同组织的民间诗社。第八，陈黄指的是北宋江西诗派的代表诗人陈师道和黄庭坚，二人是江西诗派的核心人物。第九，渠是古代方言中“他”的意思，此处指代杨万里。第十，社魁指的是诗社的领袖，是诗社里大家公认的成就最高的人。

逐句白话释义

第一，首联开篇直接点明，杨万里一生创作了上万首七言诗、上千首绝句，整个天下范围内只有一个诚斋先生值得这样的赞誉。第二，颔联承接首联的赞美，评价杨万里的内心一定如同不食人间烟火的神人一般，清高脱俗。第三，他笔下创作出来的诗歌作品，从来都没有沾染过半分世俗的尘埃气息。第四，颈联转而具体描绘诚斋诗歌的艺术特点，他的诗歌就像在皎洁的月光下弹奏的锦瑟乐曲。第五，清丽的曲调绵延不绝，听完之后仍然余音绕梁，让人回味无穷。第六，又像是从高高的天上倾泻下来的云涛，气势雄浑开阔，充满了灵动的生命力。第七，尾联收拢全诗，点明诗人自己所在的巴西诗社里，陈师道、黄庭坚代表的江西诗派风格已经渐渐远去。第八，我们诗社的所有成员一致直接推举诚斋先生杨万里作为我们诗社的领袖。第九，这也直接表明了诗人自己的诗学审美取向，更加推崇清新自然的诚斋体。

核心主旨概括

第一，这首诗是宋末诗人舒岳祥隐居在阆风山的山中时，阅读南宋诗人杨万里的诗集有感而创作的作品。第二，全诗围绕对诚斋诗的赞美展开，层层递进地表达了对杨万里诗歌成就的高度认可。第三，诗人通过对诚斋诗风的生动描绘，凸显了自己对清新自然、脱俗灵动的诗歌风格的推崇。第四，也暗含了诗人在亡国之后隐居山中，远离世俗纷争，追求精神世界清净的人生取向。第五，整首诗情感真挚，语言直白有力，没有过多的雕琢修饰，和所赞美的诚斋体风格一脉相承。第六，读者可以通过这首诗感受到诚斋体在宋末诗坛的强大影响力，以及当时文人的诗学选择。第七，也能体会到乱世中文人通过文学创作寻找精神寄托的生存状态。第八，这首诗既是对杨万里的赞美，也是诗人自身心境的直白抒发。

跨学科 · 是什么

杨万里诗歌创作数量考证社会学

第一，杨万里是南宋时期创作产量最高的诗人之一，一生笔耕不辍，留下了大量的诗歌作品。第二，据中华书局整理的《全宋诗》记载，目前传世的杨万里诗歌共有4200多首，数量非常可观。第三，其中七言绝句的数量最多，超过2600首，占到了他全部诗作的六成以上。第四，本诗中“万首七言千绝句”的表述，是文学创作中常用的夸张手法，用来凸显杨万里创作数量之多。第五，这种夸张的表述也符合古典诗词的创作习惯，用整数来强化表达效果，给读者留下更深刻的印象。第六，杨万里的诗作大多描写自然景物和日常生活，内容通俗易懂，风格清新自然，深受后世读者的喜爱。第七，从这个数据也能看出杨万里对诗歌创作的热爱，以及他在宋代诗坛的重要地位。第八，这句夸张的诗句也成为后世评价杨万里创作产量的经典表述，被广泛引用。

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读写应用

基础诵读指导

第一，这首诗是七言律诗，诵读的时候采用2-2-3的节奏断句，符合七言诗的通用诵读规则。第二，首联“万首/七言/千绝句，九州/四海/一诚斋”，诵读的时候语调要开阔洪亮，凸显出对杨万里的赞誉语气。第三，颔联“肝肠/定不/餐烟火，翰墨/何曾/着点埃”，诵读的时候语调要清越平缓，突出诚斋诗的脱俗特质。第四，颈联“锦瑟/月中/弹不彻，云涛/天上/泻将来”，诵读的时候语调要先柔后刚，前半句柔和，后半句昂扬，凸显出诗歌风格的变化。第五，尾联“巴西/社里/陈黄远，直下/推渠/作社魁”，诵读的时候语调要笃定有力，突出诗人坚定的态度。第六，每句之间的停顿时间大概为1秒，联与联之间的停顿时间大概为2秒，让情感有过渡的空间。第七，诵读的时候要注意重音的放置，首联的重音放在“一诚斋”的“一”上，突出杨万里的独一无二。第八，颔联的重音放在“定不”和“何曾”上，突出反问和肯定的语气。第九，整体诵读的速度要稍慢，情绪要饱满，贴合诗歌赞美的主题。

句式仿写指导

第一，这首诗的首联采用了“数量词+作品类型+数量词+作品类型，范围词+范围词+限定词+人物”的结构，非常适合用来评价某个领域的杰出人物。第二，仿写的时候可以先确定你要描写的人物，比如文学家、艺术家、科学家等。第三，前面两个分句用数量词概括人物的成就和产出，后面两个分句用范围词凸显人物的地位。第四，比如仿写评价苏轼的句子，可以写成“千首/词作/百篇/赋，五湖/四海/一/东坡”。第五，仿写评价鲁迅的句子，可以写成“百篇/杂文/十卷/书，大江南北一鲁迅”。第六，仿写的时候要注意前后的对仗，尽量做到词性相对，平仄协调，符合古典诗词的对仗要求。第七，这种句式的表达效果非常强烈，能够直接突出人物的成就和地位，给人留下深刻的印象。第八，平时写作的时候可以多用这种句式来评价人物，增强语言的表现力和感染力。

名句应用指导

第一，“万首七言千绝句，九州四海一诚斋”这句名句，可以用来评价创作产量高、行业地位高的创作者。第二，比如你在写关于某位高产作家的读后感的时候，可以引用这句诗来赞美他的创作成就。第三，也可以在文化类活动的宣传文案中，用来形容某位文学大家的地位和影响力。第四，“肝肠定不餐烟火，翰墨何曾着点埃”这句名句，可以用来评价作品风格清逸脱俗、没有世俗气息的创作者。第五，比如你在评价某位山水诗人的作品的时候，可以引用这句诗来形容他的作品清新自然的风格。第六，也可以用来赞美一个人品格清高，不被世俗的利益所诱惑，精神世界非常纯净。第七，引用的时候要注意贴合语境，不要生硬套用，确保引用的内容和上下文的主题一致。第八，这两句名句的辨识度很高，引用之后能够有效提升文章的文化底蕴，增强表达效果。

关联知识图谱

杨万里（诚斋先生）人物关联

第一，杨万里是本诗的核心评价对象，号诚斋，是南宋四大家之一，独创诚斋体诗风。第二，本诗全部内容都围绕对杨万里诗歌的赞美展开，是研究杨万里后世影响力的重要材料。第三，杨万里的诗歌风格清新自然、灵动活泼，擅长描写自然景物和日常生活，深受宋末文人的喜爱。第四，舒岳祥对杨万里的推崇，也代表了宋末诗坛对江西诗派末流生硬风格的反思。第五，杨万里的诗作传世数量多，受众范围广，对后世诗歌创作产生了深远的影响。第六，本诗中的名句也成为后世评价杨万里的经典表述，被广泛引用在各类研究杨万里的文献中。第七，通过这首诗可以感受到杨万里在宋代诗坛的重要地位，以及他的诗学理念的传播范围。第八，关联杨万里的相关知识点，可以帮助读者更好地理解本诗的创作背景和核心主旨。

江西诗派（陈师道、黄庭坚）同流派

第一，江西诗派是北宋时期形成的影响最大的诗歌流派，代表人物是黄庭坚、陈师道，讲究“无一字无来处”“点铁成金”的创作理念。第二，本诗尾联将陈师道、黄庭坚代表的江西诗派和杨万里代表的诚斋体对比，凸显了诗人的诗学取向。第三，南宋后期江西诗派的末流创作过于追求用典和生硬的句法，导致作品晦涩难懂，脱离了现实生活。第四，宋末很多文人开始反思江西诗派的弊端，转而推崇清新自然的诚斋体和晚唐体，舒岳祥就是其中的代表人物之一。第五，本诗中的“陈黄远”表述，反映了当时诗坛的审美转向，是研究宋元诗风转型的重要材料。第六，关联江西诗派的知识点，可以帮助读者更好地理解本诗的诗学背景，以及诗人做出这种选择的原因。第七，江西诗派的创作理念对中国古典诗歌的发展产生了深远的影响，也为后世的诗歌创作提供了重要的借鉴。第八，对比江西诗派和诚斋体的差异，能够更清晰地把握本诗的核心情感和创作意图。

名句 CLASSIC LINES

万首七言千绝句，九州四海一诚斋；肝肠定不餐烟火，翰墨何曾着点埃

这两句是本诗的核心名句，首联以夸张的笔法精准概括了杨万里的创作产量和诗坛地位，颔联用比喻凸显了诚斋诗清逸脱俗的艺术特质，后世常用来评价杨万里的诗歌成就，影响力深远。

标签 TAGS

崇敬赞美历史学哲学社会学

作者 POET

王迈 1184/1185-1248

南宋嘉定十年进士，历任地方官、馆职，《宋史》有传，存诗500余首