虞美人

虞美人,态浓意远淑且真。

同辇随君侍君侧,六宫粉黛无颜色。

楚歌四面起,形势反苍黄。

夜闻马嘶晓无迹,蛾眉萧飒如秋霜。

汉家离宫三十六,缓歌慢舞凝丝竹。

人间举眼尽堪悲,独在阴崖结茅屋。

美人为黄土,草木皆含愁。

红房紫莟处处有,听曲低昂如有求。

青天漫漫覆长路,今人犁田昔人墓。

虞兮虞兮奈若何,不见玉颜空死处。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 七言古诗
情感兴亡
创作背景
熙宁四年
本诗作于宋神宗熙宁四年(1071年),苏轼因反对王安石变法自请外任,通判杭州。赴任途中经过安徽灵璧等地,游历古迹,有感于项羽与虞姬的历史旧事而作。此时诗人政治失意,心境苍凉,借古讽今,将个人际遇融入历史兴亡的感叹之中。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本诗属于七言古诗体裁,句式长短灵活,韵律自由奔放,不拘泥于近体诗的格律对仗。七古源于汉魏乐府,至唐代发展成熟,适宜铺陈叙事与抒发深沉情感。苏轼此作借古题写新意,笔力雄健,气象苍凉,体现了宋诗以议论入诗、意境深阔的文体特征。
情感 · 解读
全诗核心情感在于借虞姬之悲剧,抒发历史兴亡的深沉感慨。诗人通过今昔对比与时空转换,将美人的命运置于宏大的历史背景中,表达了对美好事物毁灭的惋惜。这种情感超越了单纯的儿女情长,上升为对历史无情与人生虚幻的哲学思考。

基础解读 READING

语文核心知识
粉黛无颜色
“粉黛”指代宫中的美女,“无颜色”意为失去了光彩。这句诗运用了侧面烘托的手法,通过描写六宫嫔妃在虞姬面前都显得黯然失色,极力渲染虞姬容貌之美。这种写法不直接描绘五官,而是通过对比突出其绝世风姿,是古诗中常用的艺术手法。
逐句释义
虞姬姿态浓丽,意韵深远,贤淑而真挚。她随君王同乘辇车侍奉左右,使得六宫嫔妃都失去了颜色。四面楚歌响起,局势变得仓皇危急。夜里听到马嘶鸣,早晨已不见踪迹,美人的眉毛像秋霜一样萧瑟。汉家离宫众多,歌舞升平。人间举眼望去尽是悲凉,独自在阴崖搭建茅屋。美人化为黄土,草木都含着愁绪。红花紫蕊处处开放,听曲调高低起伏似有所求。青天漫漫覆盖长路,今人犁田却是昔人的坟墓。虞姬啊虞姬我该把你怎么办,看不见玉颜空留死处。
核心主旨
这首诗通过描写虞姬的悲剧命运和古战场的荒凉现状,表达了诗人对历史兴亡的无限感慨。诗人感叹昔日绝代佳人如今化为黄土,英雄霸业也已成陈迹,只剩下草木含悲。全诗借古讽今,抒发了人生无常、繁华易逝的悲凉情感。
跨学科 · 是什么
历史学历史学
“楚歌四面起”描写了楚汉战争最后决战——垓下之战的场景。汉军在项羽楚军四周唱起楚地歌谣,让楚军误以为楚地已被汉军占领,从而瓦解了楚军的斗志。这是中国历史上著名的心理战案例,标志着项羽政权的覆灭和刘邦汉朝的建立。
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读写应用
诵读指导
诵读时应注意情感的转换。开头描写虞姬美貌时语调柔美;中间“楚歌四面起”处语速加快,表现紧张局势;后半部分写荒凉景象时,语调转为低沉、缓慢。特别是“虞兮虞兮奈若何”一句,要读出项羽绝望悲怆的语气,重读“虞”字,延长停顿。
句式仿写
可仿写“六宫粉黛无颜色”的衬托句式。例如:“满园春色关不住,一枝红杏出墙来”是正面描写,可改为“万紫千红皆失色,唯见红杏倚墙开”,通过贬低其他事物来突出描写对象,这种对比手法能产生强烈的艺术效果。
写作应用
名句“今人犁田昔人墓”可用于写作中表达历史沧桑、物是人非的主题。例如在议论文中论述“珍惜当下”或“历史的规律”时,可用此句作为论据,说明时间的无情和世事的变迁,增加文章的文化底蕴和历史厚度。
关联知识图谱
西楚霸王人物关联|历史关联
本诗主角虞姬为项羽爱姬,诗中引用其绝命之词。

名句 CLASSIC LINES

虞兮虞兮奈若何
此句直接引用项羽《垓下歌》原句,是全诗情感的爆发点。诗人借项羽绝望时的悲鸣,重现了英雄末路、爱莫能助的惨烈心境。这句诗不仅是历史场景的还原,更是诗人对命运无常、无力回天的深切共鸣,具有极强的艺术感染力。

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作者 POET

王安石 1021年12月18日-1086年5月21日
北宋中期核心官僚、文坛领袖、变法主导者

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