和苏翰林题李甲画雁二首 其一

画写物外形,要物形不改。

诗传画外意,贵有画中态。

我今岂见画,观诗雁真在。

尚想高邮间,湖寒沙璀璀。

冰霜已凌厉,藻荇良琐碎。

衡阳渺何处,中沚若烟海。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 五言古诗
情感哲理
创作背景
元祐文人唱和题画
本诗作于北宋元祐年间(1086-1093),当时苏轼任翰林学士,画家李甲绘雁图后苏轼先作题诗,晁补之依韵唱和创作本诗。全诗针对李甲的雁画与苏轼的题诗展开,是北宋汴京文人圈层文艺交游的直接产物,创作动因兼具唱和应酬与艺术观点表达双重属性。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本诗属于宋代题画类五言古诗,是北宋文人唱和类题画诗的典型体裁。题画诗是中国古典诗歌的特殊门类,起源于魏晋,发展于唐代,至宋代达到成熟阶段,实现了诗、画两种艺术形式的深度融合,在古典文学体系中占有独特的文体地位。
情感 · 解读
本诗核心情感分为两个层次,第一层是对诗画创作形神统一规律的总结与推崇,流露出北宋文人成熟的艺术审美观念;第二层是由画中雁的形象触发的旷远思绪,借寒湖孤雁的意象寄托淡远清寂的文人情怀,整体情感理性克制又兼具诗意余韵。

基础解读 READING

语文核心知识
重点字词注释
苏翰林指北宋文学家苏轼,当时他担任翰林学士一职。李甲是北宋著名画家,擅长画花鸟尤其以画雁闻名。璀璀形容沙子在寒冷天气下光洁明亮的样子。藻荇指两种常见的水生草本植物。中沚指湖水中间的小块陆地。衡阳是位于今湖南省的地名,古代传说大雁南飞到衡阳就会停止。这些字词都是理解本诗的基础,没有生僻的通假字或者古今异义现象。
逐句白话释义
绘画要画出物体外形之外的神韵,但物体本来的形状不能改变。诗歌要传递出画面之外的意蕴,可贵的是还要保留画面里原本的形态。我现在哪里是见到了原画,看了苏轼的诗就觉得大雁真的出现在眼前。还能想象到高邮一带的景象,湖水寒冷沙子闪着光亮。冰霜已经来得很猛烈,水里的藻荇看起来零零碎碎。遥远的衡阳到底在哪里呢,水中小洲看起来就像烟雾笼罩的大海一样广阔。
核心主旨与内容概括
本诗是晁补之和苏轼题画诗的唱和作品,前四句首先总结了诗画创作的重要规律,点明形神兼备的重要性。中间两句写苏轼的题诗写得非常传神,自己没看到画都能感受到大雁的形象。后面六句通过想象画里的雁的生存环境,营造出清寒旷远的意境,寄托了诗人悠远的思绪。整首诗把说理、叙事和抒情完美融合在一起,是非常经典的题画诗。
跨学科 · 是什么
藻荇的生物属性植物学
藻是一类没有根茎叶分化的水生低等植物,广泛分布在各地的淡水湖泊中。荇菜是多年生水生草本植物,叶片浮在水面上,嫩茎可以食用。冬季气温降到零度以下的时候,这类水生植物的植株都会停止生长,逐渐枯萎碎裂。它们常出现在古典诗词里用来描写水乡的景色。不同品种的藻荇对水质的要求也不一样,能反映当地的水环境状况。寒冷天气下的碎藻荇很容易触发文人的萧瑟之感。本诗里的描写符合冬季高邮湖的真实生态特征。
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读写应用
基础诵读指导
诵读本诗的时候整体语速要稍慢,语气要平稳舒缓,体现宋诗理性清寂的特质。前四句是说理,每两句之间停顿稍长,读出层次感,重音放在“外形”“不改”“画外意”“画中态”这几个关键词上。中间两句语速稍快,带一点欣喜的语气。后面六句写景的部分,语气要放轻放慢,读出空旷辽远的感觉,最后两句可以适当拖长尾音,留出余韵。每句的停顿按照2/3的节奏划分,比如“画写/物外形,要物/形不改”。诵读的时候要注意咬字清晰,不要读错字音。可以配合轻缓的古典音乐作为背景,增强诵读的氛围感。
基础句式仿写指导
本诗前四句的“X写X外X,要X X不改;X传X外X,贵有X中X”的句式非常有对仗感,适合用来总结两类相关事物的核心要求。仿写的时候首先要找到两个关联的领域,比如摄影和文案,就可以写成“摄影取景外神,要景形不偏;文案传图外意,贵有图中情”。也可以用在学习和工作的场景,比如“教书传书外理,要书义不偏;做事做分外功,贵有分内责”。仿写的时候要注意前后两句的对应关系,前半部分讲超脱具象的要求,后半部分讲坚守基础的要求,形成辩证的逻辑。仿写的句式不需要严格押韵,只要结构对应就可以。可以多尝试不同领域的应用,加深对这个句式的理解。这种句式很适合用在议论文里点明核心观点。
名句写作应用场景
“画写物外形,要物形不改。诗传画外意,贵有画中态”这四句名句非常适合用在和艺术创作、审美鉴赏相关的写作场景里。比如写摄影作品的鉴赏文,可以引用这几句说明好的摄影作品要兼顾纪实性和艺术性。写设计作品的评论,也可以用这几句说明设计既要创新也要符合用户的基本需求。还可以用在谈论学习和工作的文章里,说明做事情既要灵活变通也要坚守基本原则。比如写关于传承传统文化的作文,引用这几句可以说明传统文化创新既要发展新的内涵,也要保留核心的文化基因。使用的时候不需要整四句都引用,可以截取其中两句贴合自己的写作主题。引用的时候要稍加解释,让读者明白名句和自己观点的关联。
关联知识图谱
题画诗文体同体裁
本诗是典型的题画诗,属于中国古典诗歌的特殊门类,专门针对绘画作品创作,实现了文学与美术的跨界融合。题画诗在宋代发展到鼎盛阶段,大量文人参与创作,留下了很多经典作品。这类诗歌既可以描写画面内容,也可以表达艺术观点,还可以借题发挥抒发个人情感。本诗就是题画诗中表达艺术观点的代表作品。
苏轼酬唱赠答
本诗是晁补之和苏轼的唱和作品,苏轼是北宋文坛领袖,也是晁补之的老师,位列“苏门四学士”之一。苏轼本人也非常擅长题写画诗,提出了很多影响深远的艺术观点,比如“论画以形似,见与儿童邻”,和本诗的观点形成了呼应。两人元祐年间都在汴京任职,经常一起进行文艺交游活动。

名句 CLASSIC LINES

画写物外形,要物形不改。诗传画外意,贵有画中态。
这四句精准概括了诗画创作形神兼备的核心要求,既点明艺术创作要超脱具象外形表达精神内核,又强调不能脱离基本的形似基础。

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作者 POET

晁补之
北宋文学家、官员,元祐党人,苏门四学士之一

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