李夫人-鉴嬖惑也

汉武帝,初丧李夫人。

夫人病时不肯别,死后留得生前恩。

君恩不尽念未已,甘泉殿里令写真。

丹青画出竟何益, 不言不笑愁杀人。

又令方士合灵药,玉釜煎炼金炉焚。

九华帐深夜悄悄,反魂香降夫人魂。

夫人之魂在何许, 香烟引到焚香处。

既来何苦不须臾,缥缈悠扬还灭去。

去何速兮来何迟,是耶非耶两不知。

翠蛾仿佛平生貌, 不似昭阳寝疾时。

魂之不来君心苦,魂之来兮君亦悲。

背灯隔帐不得语,安用暂来还见违。

伤心不独汉武帝, 自古及今皆若斯。

君不见穆王三日哭,重璧台前伤盛姬。

又不见泰陵一掬泪,马嵬坡下念杨妃。

纵令妍姿艳质化为土,此恨长在无销期。

生亦惑,死亦惑,尤物惑人忘不得。

人非木石皆有情,不如不遇倾城色。

基础信息 BASIC

体裁乐府
情感感伤 · 讽喻
创作背景
讽喻帝王沉迷声色
此诗作于唐宪宗元和四年(809年),当时白居易任左拾遗。作为《新乐府》五十首中的第四篇,其创作背景源于作者欲以此诗讽喻当时帝王或权贵沉迷声色、追求长生之风。诗题下小序“鉴嬖惑也”,明确点明了创作动因是鉴戒因宠爱姬妾而导致的迷惑祸患。白居易借古讽今,通过汉武帝悼念李夫人的故事,影射唐代现实,希望引起统治者的警醒。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
这首诗是唐代诗人白居易创作的《新乐府》五十首之一,属于讽喻诗的范畴。新乐府是白居易倡导的新乐府运动的核心成果,主张“文章合为时而著,歌诗合为事而作”。本诗在体裁上属于七言歌行体,句式长短错落,韵律自由活泼。它继承了汉乐府民歌的现实主义精神,语言通俗易懂,具有鲜明的叙事性和议论性。在唐代诗坛中,它是中唐时期讽喻诗的代表作,体现了诗人干预现实、救济人病的政治理想。这首诗的题目“李夫人”既是乐府旧题,又是新乐府的创新之作。
情感 · 解读
诗歌的核心情感是深沉的感伤与理性的讽喻相结合。诗人对汉武帝失去李夫人后的悲痛寄予了深切的同情,描绘了他因思念而产生的种种痴狂举动。同时,诗歌又通过“尤物惑人”的论断,表达了对沉迷声色行为的批判与警醒。这种情感在诗中层层递进,从具体的个人悲剧上升到普遍的历史规律。读者能感受到一种无奈的宿命感,即人非木石,难免有情,而深情往往带来长恨。这种复杂的情感交织,使得诗歌既有动人的艺术感染力,又有深刻的思想穿透力。

基础解读 READING

语文核心知识
丹青
“丹青”原指丹砂与青雘两种矿物颜料,是古代绘画常用的材料。在诗句“丹青画出竟何益”中,它代指画工所绘制的李夫人画像。汉武帝在李夫人死后,因思念深切,命画工将其容貌画在甘泉宫墙壁上。这里的“丹青”不仅指画像本身,更象征着一种试图留住美好、寄托哀思的手段。然而诗人紧接着感叹“竟何益”,指出画像虽在,却“不言不笑”,无法替代真人的音容笑貌。这一词语的使用,引出了下文对画像呆板与真人灵动的对比描写。它反映了古人以画寄情的传统习俗,同时也为后文方士招魂的情节做了铺垫。
方士
“方士”指古代自称能求仙、炼丹、通神的人,他们往往掌握一些化学、幻术知识。诗中写道“又令方士合灵药”,表现了汉武帝在画像无法慰藉思念后,转而求助于迷信手段。方士在汉代非常活跃,汉武帝晚年曾大力扶持方士求仙。诗中的方士炼制“反魂香”,试图让李夫人魂魄归来,这显然是一种骗术或幻术。诗人通过这一形象,揭露了帝王在极度悲痛下丧失理智、轻信妄言的心理状态。这也反映了当时社会中流行的神仙方术思想对上层贵族的影响。
诗句白话释义
汉武帝刚刚失去了李夫人。李夫人病重时不肯让汉武帝见最后一面,死后却依然保留着生前的恩宠。汉武帝对她的思念无尽,便在甘泉殿里命令画工画出她的真容。可是画出画像又有什么益处呢?画像不言不笑,反而让人更加愁苦。汉武帝又命令方士调制灵药,用玉釜煎炼,用金炉焚烧。深夜里在华美的帐幕中,方士称降下了李夫人的魂魄。夫人的魂魄在哪里呢?香烟飘引到了焚香的地方。魂魄既然来了为何只停留片刻?飘飘悠悠地又消失了。去得那么快,来得那么迟,是真的还是假的谁也分不清。眉目仿佛生前的模样,不像病重时那样憔悴。魂魄不来时君王心里痛苦,魂魄来了君王也感到悲伤。隔着帐子背着灯不能说话,何必暂时来相见又要违背心愿离去。伤心的不单是汉武帝,从古到今都是这样。你没见周穆王痛哭三天,在重璧台前哀悼盛姬。又没见泰陵那一捧泪水,在马嵬坡下怀念杨贵妃。纵使美艳姿色化为尘土,这遗憾长存没有销蚀期。活着也迷惑,死了也迷惑,美人惑人难以忘怀。人不是草木石头都有情,不如不曾遇见那倾城的美色。
核心主旨
这首诗通过讲述汉武帝在李夫人死后画图招魂、炼药求仙的故事,引申出周穆王、唐玄宗的类似遭遇,表达了“尤物惑人”的主题。诗人认为绝色美女能让人不论生死都深陷迷惑,难以忘怀。全诗既有对帝王深情的同情,又有对沉迷声色导致悲剧的讽喻。最后得出“不如不遇倾城色”的结论,劝诫人们不要被情感所困,具有深刻的警示意义。
跨学科 · 是什么
汉武帝与李夫人历史学
这是本诗的核心历史背景。李夫人是汉武帝的宠妃,著名音乐家李延年的妹妹。她因年少早逝,临终前为了保持美好形象在武帝心中,坚决不肯让武帝探视病容。这一“不肯别”的情节在《汉书》中有明确记载,体现了李夫人的机智与对帝王心理的洞察。武帝在她死后极度思念,不仅写下了著名的《悼李夫人赋》,还命画工绘制图像,并曾试图通过方士招魂。白居易依据这些史实,艺术地再现了汉武帝的痴情与悲痛,将历史人物塑造为文学典型。
更多跨学科解读(历史 · 地理 · 天文 · 音乐…)见 深度版
读写应用
诵读指导
诵读这首诗时,应注意叙事与抒情的语气转换。开篇叙事“汉武帝,初丧李夫人”应语调平稳,交代背景。描写画像与招魂段落,如“不言不笑愁杀人”、“缥缈悠扬还灭去”,应读出凄清、虚幻的感觉,语速稍慢。转折处“伤心不独汉武帝”语调需上扬,推向议论高潮。结尾“生亦惑,死亦惑”节奏要短促有力,最后“不如不遇倾城色”应读得沉痛而悠长,余音袅袅,表达出无奈的感叹。
名句应用
“人非木石皆有情,不如不遇倾城色”这两句诗在现代写作中常用于表达对情感创伤的深刻反思。在散文或议论文中,当探讨“爱情与痛苦”、“美好的代价”或“人生若只如初见”等主题时,可以引用此句来增强文章的哲理深度。例如,在描述一段刻骨铭心却以悲剧收场的感情时,引用此句可以生动地传达出那种既无悔又悔恨的矛盾心理,以及对命运捉弄的无奈,具有很强的感染力。
关联知识图谱
长恨歌同主题
两首诗均描写帝王爱情悲剧,且均涉及生离死别与相思之苦,白居易为同一作者。

名句 CLASSIC LINES

生亦惑,死亦惑,尤物惑人忘不得。人非木石皆有情,不如不遇倾城色。
这四句是全诗的核心名句。前两句总结了美色对人的迷惑不分生死,点明了“尤物”令人难以忘怀的特性。后两句则从人性本情出发,发出了沉痛的感叹:既然人非木石皆有情感,与其深陷痛苦无法自拔,不如当初根本不曾遇见那倾国倾城的绝色。这几句诗语言平易而意蕴深长,将全诗的叙事推向了哲理反思的高潮。

标签 TAGS

作者 POET

白居易 772年-846年
唐代官员、著名诗人

相关诗词 RELATED

深度解读 · 专业鉴赏 · 中英双语
更深一层的逐句精讲、艺术手法、历代评注、典故溯源与中英双语对照正在路上。
深度解读专业鉴赏中英双语34 知识点
二期上线 · 敬请期待