吊郑宾客
朝行丧名节，岳色惨天风。
待漏秋吟断，焚香夜直空。
骨寒依垄草，家尽逐边鸿。
一吊知音后，归来碎峄桐。
基础信息 BASIC
体裁诗 · 五言律诗
情感悼亡 · 知音
创作背景
晚唐吊亡创作背景
本诗为晚唐苦吟诗人李洞悼念曾任太子宾客的郑姓友人所作，友人在朝素有高洁名节，离世后朝野共惜，李洞因痛失生平唯一知音，在吊唁归途中创作此诗。目前学界对郑宾客具体身份存在争议，尚无定论。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
五言律诗是近体诗的核心体裁之一，起源于南北朝，成熟于唐代，全篇共八句，每句五字，要求中间两联对仗，平仄、押韵符合严格规范。本诗是晚唐五言律诗的代表性作品，格律严整，对仗精工，体现了唐代近体诗的成熟创作水准。
情感 · 解读
本诗核心情感分为四层，从朝野共惜贤才的公共悲痛，到物是人非的故旧之思，再到友人身后凄凉的痛惜，最终落点为私人化的知音逝去之恸，情感层层递进，真挚厚重，是古典吊亡诗情感表达的典范。
基础解读 READING
语文核心知识
重点字词注释
1. “朝行”指唐代朝堂上的百官行列，代指整个官场。2. “岳色”指山岳的自然风光，诗中用来烘托悲凉的氛围。3. “待漏”是唐代特有制度名词，指百官清晨等候上朝时在待漏院停留待命。4. “夜直”指官员在官署夜间值班的公务安排。5. “垄草”指坟墓上生长的野草，代指人去世后安葬的状态。6. “边鸿”指往返于边疆的大雁，诗中用来比喻漂泊离散的状态。7. “峄桐”指山东峄山出产的桐木，自古以来就是制作古琴的上等材料。8. 诗中用“峄桐”代指诗人自己的古琴，暗合知音典故。
逐句白话释义
1. 首联第一句写朝堂之上痛失一位保有高洁名节的贤才，朝野上下都十分惋惜。2. 首联第二句写连山岳的景色都被凄惨的天风吹得黯淡失色，天地都仿佛为贤才的离世感到悲伤。3. 颔联第一句写你往日秋天在待漏院等候上朝时，随口吟诵诗句的声音如今已经彻底断绝。4. 颔联第二句写你过去夜间在官署值班时习惯焚香的地方，现在只剩空荡荡的房间，再也见不到你的身影。5. 颈联第一句写你离世后安葬在郊外，尸骨在坟头的野草覆盖下渐渐变得冰冷。6. 颈联第二句写你的家人失去依靠，都像边地的鸿雁一样四散漂泊，不知去向。7. 尾联第一句写我今日来到你的墓前，吊唁完我这一生难得的知音之后，内心悲痛到极点。8. 尾联第二句写我回到家中，直接把用峄山桐木制作的古琴摔得粉碎，以此来祭奠你这位知音。
全诗核心主旨与内容概括
1. 这首诗是晚唐诗人李洞为悼念自己的知音友人郑宾客所作的吊亡诗。2. 郑宾客在朝为官时素来保有高洁的名节，深受朝野敬重，他的离世让很多人感到惋惜。3. 诗的开篇从朝野共悲的大场景切入，奠定了全诗悲凉沉重的感情基调。4. 颔联通过描写友人往日履职场景如今空无一人的状态，抒发了物是人非的感慨。5. 颈联转而描写友人离世后身后的凄凉状况，体现了诗人对友人家人的关切与对友人离世的痛惜。6. 尾联化用伯牙摔琴谢知音的经典典故，直接抒发了诗人痛失知音的深切悲恸。7. 整首诗情感沉挚厚重，没有过多华丽的修饰，所有情感都发自肺腑。8. 读者可以从诗中感受到诗人与友人之间深厚的友情，以及知音逝去后无人理解的落寞。
跨学科 · 是什么
唐代待漏院制度历史学
1. 诗中提到的“待漏”对应的是唐代的待漏院制度，这是唐代独有的官署配套设施。2. 待漏院设置在大明宫宫城门外，是专门供文武百官在上朝前等候的场所。3. 古代百官上朝要在鸡鸣时分就出发，到达宫城后往往还要等候很长时间才能入朝。4. 待漏院就是为了给官员提供休息的场所而设置的，里面还会提供饮食等基本保障。5. 待漏院的设置体现了唐代政治制度的人性化特点，也反映了唐代中央官制的成熟。6. 诗中用“待漏秋吟断”来代指友人离世，再也不会出现在待漏院的场景，十分贴切。7. 待漏院制度一直沿用到后世的宋元明等朝代，只是具体的设置位置和规则略有调整。8. 我们现在可以通过唐代的史料和考古发现，还原待漏院的具体样貌和运行规则。
更多跨学科解读（历史 · 地理 · 天文 · 音乐…）见 深度版
读写应用
基础诵读指导
1. 这首诗是吊亡诗，整体的诵读基调要沉重、悲凉，语速要缓慢，不要太快。2. 首联“朝行丧名节，岳色惨天风”的停顿是“朝行/丧/名节，岳色/惨/天风”，“丧”和“惨”要重读，突出悲痛的氛围。3. 颔联“待漏秋吟断，焚香夜直空”的停顿是“待漏/秋吟/断，焚香/夜直/空”，“断”和“空”要拉长读音，体现物是人非的空寂感。4. 颈联“骨寒依垄草，家尽逐边鸿”的停顿是“骨寒/依/垄草，家尽/逐/边鸿”，“寒”和“尽”要重读，体现身后的凄凉。5. 尾联“一吊知音后，归来碎峄桐”的停顿是“一吊/知音/后，归来/碎/峄桐”，“碎”要重读，而且读的时候要有力度，体现诗人的决绝和悲痛。6. 整首诗的诵读过程中，语气要低沉，不要有起伏太大的情绪表达，要体现出沉挚的悲痛感。7. 每一句读完之后可以稍微停顿一下，给听众留出感受情绪的空间。8. 诵读的时候可以配合轻微的低头动作，进一步烘托吊亡的庄重氛围。
基础句式仿写指导
1. 这首诗的首联用“大场景烘托情感”的写法，非常适合仿写，用于表达对重要人物离世的悲痛。2. 仿写的结构可以是“XX（场景）/丧/XX（人物身份），XX（景物）/惨/XX（环境）”，用景物的状态烘托人的悲痛情绪。3. 比如我们可以仿写为“杏坛丧宗师，柳色惨春雨”，用来表达对教育界前辈离世的悲痛。4. 还可以仿写为“医林丧大医，花色惨春风”，用来表达对医务工作者前辈离世的悲痛。5. 这种写法的好处是不会直接说自己有多悲痛，而是通过天地景物都感到悲伤的侧面描写，烘托出更强烈的悲痛情绪。6. 仿写的时候要注意前后两句的意象要对应，前半句写人物离世的事件，后半句写景物的状态。7. 用词要尽量简洁，不要用太华丽的修饰，朴素的语言反而更能体现沉重的情感。8. 我们在写悼念类的作文时，就可以用到这种写法，让文章的情感表达更有感染力。
核心名句应用指导
1. 核心名句“一吊知音后，归来碎峄桐”可以用于表达痛失知音、知己离世的悲痛情绪。2. 比如我们在写悼念自己的良师益友的文章时，就可以直接引用这句诗，表达自己的悲痛。3. 还可以用于描写某一个领域的泰斗人物离世后，后辈学者感到无人指引的落寞情绪。4. 比如写昆曲泰斗离世，曲艺界的后辈就可以用这句诗来表达自己的痛惜之情。5. 引用这句诗的时候，不需要额外解释太多典故，大多数读者都能理解其中知音逝去的含义。6. 除了直接引用之外，我们还可以化用这句诗的意象，比如“知音已逝，峄桐弦断”来表达相同的情感。7. 这句诗的情感十分沉挚，不适合用于比较轻微的离别场景，只能用于表达非常沉重的知己离世的悲痛。8. 我们在日常写作中合理引用这句诗，可以大大提升文章的情感感染力，让读者更能共情。
关联知识图谱
伯牙子期知音典故同典故
1. 本诗尾联用的典故出自《列子·汤问》中记载的伯牙和钟子期的故事。2. 伯牙擅长弹琴，钟子期是唯一能听懂他琴音里心意的人，两人是千古流传的知音典范。3. 后来钟子期去世，伯牙觉得世上再也没有能听懂他琴音的人了，就把琴摔碎，终身不再弹琴。4. 李洞在诗中用“归来碎峄桐”的描写，直接化用了伯牙摔琴的典故，表达自己痛失知音的悲痛。5. 这个典故是中国文化中关于知音友情的核心典故，历代很多文人都在作品中化用过这个典故。6. 我们可以通过这个典故，更深刻地理解李洞和郑宾客之间深厚的友情。7. 这个典故的文化内涵十分丰富，除了友情之外，还包含了怀才不遇、无人理解的引申含义。8. 我们在阅读其他古典文学作品的时候，经常可以遇到这个典故的化用，要注意识别。
标签 TAGS
作者 POET
李洞 ？-897
相关诗词 RELATED
✦
深度解读 · 专业鉴赏 · 中英双语
更深一层的逐句精讲、艺术手法、历代评注、典故溯源与中英双语对照正在路上。
深度解读专业鉴赏中英双语51 知识点
二期上线 · 敬请期待