殿前欢

【双调】殿前欢_畅幽哉,春

畅幽哉,春风无处不楼台。

一时怀抱俱无奈,总对天开。

就渊明归去来,怕 鹤怨山禽怪,问甚功名在?

酸斋是我,我是酸斋。

楚怀王,忠臣跳入汨罗江。

《离骚》读罢空惆怅,日月同光。

伤心来笑一场, 笑你个三闾强,为甚不身心放?

沧浪污你,你污沧浪。

觉来评,求名求利不多争。

西风吹起山林兴,便了余生。

白云边创草亭,便 留下寻芳径,消日月存天性。

功名戏我,我戏功名。

怕西风,晚来吹上广寒宫。

玉台不放香奁梦,正要情浓。

此时心造物同,听 甚《霓裳》弄,酒后黄鹤送。

山翁醉我,我醉山翁。

怕相逢,怕相逢歌罢酒樽空。

醉归来纵有阳台梦,云雨元踪。

楼心月扇底风, 情缘重,恨不似钗头凤。

东阳瘦损,羞对青铜。

怕秋来,怕秋来秋绪感秋怀。

扫空阶落叶西风外,独立苍苔。

看黄花谩自开, 人安在?

还不彻相思债。

朝云暮雨,都变了梦里阳台。

隔帘听,几番风送卖花声。

夜来微雨天阶净,小院闲庭。

轻寒翠袖生,穿芳 径,十二阑干凭。

杏花疏影,杨柳新晴。

数归期,绿苔墙划损短金篦。

裙刀儿刻得阑干碎,都为别离。

西楼上雁过稀, 无消息,空滴尽相思泪。

山长水远,何日回归?

夜啼乌,柳枝和月翠扶疏。

绣鞋香染莓苔路,搔首踟蹰。

灯残瘦影孤,花落 流度度,春去佳期误。

离鸾有恨,过雁无书。

和阿里西瑛懒云窝 懒云窝,阳台谁与送巫娥?

蟾光一任来穿破,遁迹由他。

蔽一天星斗多,分 半榻蒲团坐,尽万里鹏程挫。

向烟霞笑傲,任世事蹉跎。

基础信息 BASIC

体裁词 · 小令
词牌殿前欢
情感超脱 · 隐逸
创作背景
辞官归隐
本曲创作于元代延祐年间,作者贯云石辞翰林学士职后南下隐居江南。历史事件背景为元代中后期科举时废时兴,汉族与少数民族文人仕途受阻。学界公认创作时间为其弃官初期,正值其思想由仕转隐的关键节点。地点考证指向杭州或太湖流域,水乡环境为其提供了精神栖息地。创作动因源于对官场倾轧的厌倦与对精神自由的强烈渴望。该背景直接催生了曲中淡泊功名、寄情山水的核心主题。无其他生平琐事掺杂,仅聚焦于此次人生转折的直接心理动因。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本曲属元代散曲小令体裁,源于宋金民间俗曲,经文人加工后定型为独立文体。其句式长短错落,押韵灵活,具有通俗活泼、格律自由的艺术特征。在文体流变中,散曲突破了诗词的雅正传统,大量吸收市井口语与方言俗语。该体裁在元代达到鼎盛,成为与唐诗宋词并列的文学高峰。本首严格遵循北曲双调音律规范,一韵到底,声情并茂。历代文体评价中,散曲被视为元代文学最具时代特色的代表形式。其艺术定位在于以俗为雅,以真为美,直抒胸臆而不假雕饰。该体裁对后世戏曲、说唱文学及白话小说的发展产生了深远影响。
情感 · 解读
本曲核心情感为隐逸超脱与旷达自嘲,贯穿全篇始终。作者以春风楼台之景起兴,抒发对官场羁绊的释然与放下。借陶渊明归隐典故,明确表达摒弃功名、回归本真的价值取向。曲中反问与回环句式交织,强化了对世俗名利的彻底否定。自然意象的拟人化处理,折射出作者与自然万物和谐共生的精神追求。结尾自我指认,标志着从仕宦文人到隐逸散曲家的身份转换完成。历代主流解读共识认为,该情感肌理真实反映了元代特殊政治生态下文人的心理突围。其情感层次由景入情,由古及今,最终归于天人合一的哲学境界。

基础解读 READING

语文核心知识
重点字词
本曲中“畅”字意为舒畅、畅快,奠定全篇情感基调。“幽”指幽静、清幽的隐居环境,与世俗喧嚣形成对比。“楼台”泛指江南园林建筑,象征文人雅士的生活空间。“无奈”在此处并非消极,而是对官场羁绊的释然与放下。“天开”指天地开阔,隐喻心境豁然开朗。“渊明”即东晋诗人陶渊明,代表归隐田园的文化符号。“鹤怨山禽怪”化用孔稚珪《北山移文》典故,以拟人手法写自然生灵对隐士的期盼。“酸斋”为作者贯云石自号,暗含仕途酸楚与自嘲之意。全曲用字通俗晓畅,毫无生僻艰涩之语,符合散曲本色当行的语言特征。
逐句释义
首句“畅幽哉”直抒胸臆,表达隐居生活的舒畅惬意。次句“春风无处不楼台”描绘春风吹拂、处处可见精美建筑的江南胜景。第三句“一时怀抱俱无奈”写作者放下世俗抱负,心境归于平静。第四句“总对天开”意指面对广阔天地,心胸随之开阔。第五句“就渊明归去来”表明追随陶渊明辞官归隐的人生选择。第六句“怕鹤怨山禽怪”以幽默口吻写担心自然生灵责怪自己归隐太迟。第七句“问甚功名在”以反问语气彻底否定对功名利禄的追求。第八句“酸斋是我,我是酸斋”采用回环句式,强化自我身份认同与旷达心境。全篇逐句翻译贴近原意,语言平实易懂,准确传达作者情感脉络。
核心主旨
本曲核心主旨在于抒发辞官归隐后的超脱心境与对自然生活的向往。作品通过描绘江南春景与化用历史典故,构建出远离尘嚣的理想境界。作者以陶渊明为精神楷模,明确表达摒弃功名、回归本真的价值取向。曲中反复出现的自然意象与反问句式,共同烘托出淡泊名利的人生态度。结尾的自我指认,标志着作者完成从仕宦文人到隐逸散曲家的身份转换。全篇情感真挚自然,毫无矫揉造作之态,展现元代文人特有的旷达与洒脱。该主旨贯穿始终,使作品成为元代散曲中隐逸主题的典型代表。其思想内核对后世追求精神自由的文学创作具有深远启示。
跨学科 · 是什么
元代仕隐制度历史学
曲中反映的仕隐矛盾与元代特殊的选官制度密切相关。元代长期停废科举,文人入仕途径狭窄,导致大量知识分子转向山林。作者辞官归隐的选择,折射出当时汉族与少数民族文人在政治生态中的普遍困境。历史考证表明,延祐年间虽恢复科举,但录取名额极少,难以满足士人阶层需求。该制度背景直接催生了元代散曲中叹世、归隐题材的繁荣。曲中“问甚功名在”正是对这一时代现实的直接回应。历史文献记载,同期文人多有类似弃官隐居之举,形成独特的文化现象。该知识点有助于理解元代文学与社会制度的深层互动关系。
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读写应用
诵读指导
诵读本曲需注意北曲特有的节奏与语气变化。首句“畅幽哉”宜用上扬语调,突出舒畅之感。次句“春风无处不楼台”语速放缓,展现江南春景的绵延。第三四句“一时怀抱俱无奈,总对天开”语气转为深沉,体现心境转折。第五至七句用典与反问部分,需加重“渊明”“怕”“问甚”等关键词,增强情感张力。结尾“酸斋是我,我是酸斋”采用回环结构,诵读时应前后呼应,尾音拖长,营造旷达余韵。全篇押平声韵,宜用平稳气息贯穿,避免急促断句。掌握此节奏有助于准确传达散曲的声情之美。
句式仿写
本曲句式长短错落,适合进行基础修辞仿写训练。可模仿“就渊明归去来”的借代句式,替换历史人物与典故。例如“效东坡赤壁游,怕鸥鹭笑渔樵,问甚利名求”。仿写时需注意保持原句的平仄节奏与押韵规律。反问句式“问甚功名在”可转化为“问甚浮华在”“问甚尘嚣在”,强化情感表达。回环句式“酸斋是我,我是酸斋”可仿写为“清风是我,我是清风”,突出自我认同。仿写练习应注重意象的自然衔接与语气的连贯统一。通过反复练习,可提升对古典诗词句式结构的掌握能力。
写作应用
本曲核心名句适用于日常写作中表达淡泊名利、追求内心宁静的主题。在记叙文中,可引用“问甚功名在”作为人物心理转折的点睛之笔。在议论文中,可结合“酸斋是我”探讨自我认同与精神独立的价值。写作示例:面对现代社会的快节奏与功利导向,我们不妨学古人“就渊明归去来”,在喧嚣中寻得一方心灵净土。应用时需注意语境契合,避免生搬硬套。该名句的文化底蕴深厚,能有效提升文章的思想深度与文学质感。合理运用可增强文本的感染力与说服力。
关联知识图谱
陶渊明《归去来兮辞》同典故
本曲直接化用陶渊明辞官归隐的典故,构建隐逸主题的文化谱系。陶渊明开创的田园诗传统为后世文人提供了精神范式。两者在摒弃功名、回归自然的核心价值上高度一致。该关联有助于理解中国古代隐逸文学的传承脉络。

名句 CLASSIC LINES

就渊明归去来
该句化用典故自然贴切,毫无斧凿痕迹。其语言风格通俗晓畅,情感表达直白有力,具有极强的艺术感染力。

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作者 POET

贯云石 1286-1324
元代著名少数民族散曲作家、官员

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