霓裳词十首 三
自直棃园得出稀，更番上曲不教归。
一时跪拜霓裳彻，立地阶前赐紫衣。
基础信息 BASIC
体裁诗 · 七言绝句
情感抒怀
创作背景
创作背景
本诗为唐代诗人王建所作《霓裳词十首》组诗的第三首，创作于唐宪宗元和年间，是诗人根据开元天宝年间梨园演乐的传世旧事创作的纪实类诗作，旨在记录唐代宫廷乐舞活动的真实细节，无明确生平关联创作动因。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本诗体裁为七言绝句，属于近体诗范畴，起源于南北朝时期，成熟于唐代。每首四句，每句七字，格律要求严格，是唐代文人常用的创作体裁，擅长以短小篇幅记录场景、抒发情志。
情感 · 解读
本诗核心情感为客观纪实，以平实笔触记录盛唐宫廷梨园演乐的真实场景，侧面展现《霓裳羽衣曲》的崇高地位、宫廷对乐舞艺术的重视，暗含对盛唐文化繁盛状态的隐性赞叹，无明显抒情指向，以史料价值为核心。
基础解读 READING
语文核心知识
重点字词注释
“直”通“值”，指值班值守。“棃园”即梨园，是唐代官方设立的宫廷乐舞教习机构。“更番”指轮流值班。“上曲”指演奏指定的宫廷乐曲。“彻”指乐曲演奏结束。“紫衣”是唐代三品以上官员才能穿着的官服，这里指宫廷赏赐的荣誉服饰。这些字词都是理解本诗场景的基础，没有生僻含义。
逐句白话释义
第一句的意思是，在梨园值班的乐工平常很少有机会能外出。第二句的意思是，轮到他们进宫演奏乐曲的时候，更是不允许随便离开。第三句的意思是，《霓裳羽衣曲》演奏完毕后，所有乐工一起行跪拜礼。第四句的意思是，他们当即就被赏赐了紫色的官服，赏赐的地点就在宫殿的台阶前面。释义全部采用平实的口语，没有添加文学修饰。
核心主旨与内容概括
本诗完整记录了唐代宫廷梨园乐工演奏《霓裳羽衣曲》后获得赏赐的完整场景。内容全部围绕这次演乐事件展开，没有多余的抒情或议论。通过这首诗我们可以直观感受到盛唐时期宫廷对乐舞艺术的重视程度，也能了解到《霓裳羽衣曲》在唐代宫廷的特殊地位。整首诗的内容真实可信，有很高的历史参考价值。
跨学科 · 是什么
唐代梨园机构历史学
梨园是唐代著名的宫廷乐舞机构，传为唐玄宗李隆基亲自设立。机构里的乐工都是从全国选拔的优秀艺术人才，专门负责宫廷的各类演乐活动。唐代梨园的设立极大推动了中国古代乐舞艺术的发展，后世的戏曲行业也把“梨园”作为行业代称，戏曲从业者被称为“梨园弟子”。
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读写应用
诵读指导
诵读本诗的时候要采用平缓的纪实语气，不要带过多的情绪起伏。断句节奏为“自直棃园/得出稀，更番上曲/不教归。一时跪拜/霓裳彻，立地阶前/赐紫衣”，每句的第二个停顿处可以稍微拉长尾音。诵读的时候要突出叙事的流畅感，让听众能清晰了解诗歌记录的完整事件。不需要刻意加重某个字词的读音，保持平实自然的状态即可。
句式仿写指导
仿写本诗可以学习它的七言四句叙事结构，按照“日常状态-事件背景-核心场景-最终结果”的逻辑来安排内容。比如可以仿写校园场景：“自入校园/出行稀，轮番测试/不得归。一时交卷/铃声彻，立地堂前/奖锦旗。”仿写的时候要注意每句的字数一致，韵脚尽量顺口，内容要贴近真实的生活场景，不需要添加过多华丽的修饰，保持平实的叙事风格即可。
名句写作应用
核心名句“一时跪拜霓裳彻，立地阶前赐紫衣”适合用在和传统文化、古代艺术、职业高光等主题相关的写作中。比如写唐代文化的作文时可以用：“盛唐时期乐舞艺术的地位之高，从留存的诗作中就可见一斑，王建笔下的梨园乐工演奏完《霓裳羽衣曲》后，直接获赐只有高官才能穿的紫衣，足见当时宫廷对艺术的重视。”引用的时候要注意结合上下文的主题，不要生硬堆砌。
关联知识图谱
《霓裳羽衣曲》酬唱赠答
本诗核心记录的演奏曲目就是《霓裳羽衣曲》，它是唐代最著名的宫廷乐舞作品，传为唐玄宗李隆基创作。该作品融合了中原传统乐舞和西域胡乐的特点，代表了唐代乐舞艺术的最高水平，后世有大量相关的文学、艺术作品以它为主题。
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作者 POET
王建
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