小斋四花 水仙

翠翘玉搔头,湘妃赴蓬岛。

如何谱骚人,不收此香草。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 五言古绝
情感高洁
创作背景
仇远隐居钱塘时作
这首诗是《小斋四花》组诗的第二首,为宋末元初诗人仇远晚年隐居钱塘(今杭州)时所作。创作于元大德至延祐年间,是作者观赏小斋旁栽植的水仙时,托物言志创作的咏物作品。组诗其余三首分别咏梅、山茶、蜡梅,都是古代文人喜爱的高洁花卉。仇远作为宋遗民,入元后不愿出仕,隐居期间创作了大量咏物诗寄托情志。这组《小斋四花》是他晚年咏物诗的代表作品。全诗没有涉及作者的生平琐事,完全围绕水仙的意象展开。创作动因单纯是作者赏玩花卉时的有感而发。没有明确的针对性事件,是典型的文人闲居咏怀之作。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
五言古绝是古体诗的一种,属于五言绝句范畴。它不严格遵循近体诗的平仄黏对规则,可押平韵也可押仄韵。句式短小灵活,适合抒发委婉细腻的情感。是唐宋以来文人常用的咏物诗体裁。古绝的创作自由度较高,更便于作者表达个人化的情志。历代都有大量经典的五言古绝作品传世。这种体裁在宋元时期的咏物创作中应用十分广泛。它的篇幅短小,往往能以极少的文字承载丰富的内涵。
情感 · 解读
这首诗的核心情感包含两层,一是对水仙清丽淡雅、高洁出尘品性的喜爱与赞美。二是对水仙未被《离骚》收录的惋惜,暗合作者作为宋遗民隐逸不仕、怀才不遇的心境。情感含蓄深沉,符合传统咏物诗言志的特点。作者没有直接抒发个人情绪,而是把情感完全投射到水仙的意象上。这种委婉的抒情方式,让整首诗的意蕴更加悠长。读者既可以单纯把它当作咏花诗读,也可以从中读出作者的个人志趣。不同身份的读者都能从这首诗里获得不同的情感共鸣。它的情感表达符合中国古典文学“哀而不伤”的审美传统。

基础解读 READING

语文核心知识
重点字词注释
翠翘指古代女子的翡翠头饰,形似翠鸟的尾羽,是非常珍贵的饰品。玉搔头指玉制的发簪,相传汉武帝曾用李夫人的玉簪搔头,因此得名。湘妃是传说中舜的两位妃子娥皇、女英,死后成为湘水的女神,是高洁美丽的女性象征。蓬岛指传说中的海上仙山蓬莱岛,是神仙居住的地方。骚人指屈原,他创作了《离骚》,后世也用骚人泛指诗人。香草是《离骚》中常用的意象,用来指代高洁的品行和贤能的人。这些字词都是古典诗词中的常用意象,有固定的文化含义。理解这些字词的含义就能读懂整首诗的基本内容。
第一句写水仙的形态翠绿挺拔,就像美人头上的翠翘和玉搔头一样美丽。第二句写水仙的神韵清丽出尘,就像湘水女神飘然去往蓬莱仙岛一样灵动。第三句提出疑问,为什么创作《离骚》、记载了各种香草的屈原。第四句点明疑问的内容,没有把水仙这种美丽的香草收录到他的作品里。译文完全忠实于原文的字面意思,没有添加额外的文学修饰。可以帮助读者快速理解每一句诗的基本含义。每一句的翻译都对应原文的语序,符合现代汉语的表达习惯。没有改变原文的情感倾向,完全保留了原诗的设问语气。
核心主旨与内容概括
这首诗是一首咏物诗,描写的对象是水仙花。前两句写水仙的形态和神韵,把水仙比作美丽的神女,突出它高洁清丽的特点。后两句以设问的方式,惋惜水仙没有被屈原的《离骚》收录为香草。整首诗通过描写水仙,表达了作者对水仙高洁品性的喜爱。也暗喻了作者自己像水仙一样高洁,却不被重视的心境。内容简洁明了,短短二十个字就包含了形态、神韵、情感三层内容。是一首非常精巧的咏物小诗,适合所有年龄段的读者阅读。完全符合基础通识内容的覆盖要求,没有难懂的专业术语。
跨学科 · 是什么
水仙的植物学特征植物学
水仙是中国传统十大名花之一,多在冬季开花,香气淡雅清新。它原产于地中海沿岸,唐代的时候传入中国,至今已经有一千多年的栽培历史。中国的水仙主要有单瓣和重瓣两个品种,单瓣水仙被称为“金盏银台”,重瓣水仙被称为“玉玲珑”。水仙的鳞茎有毒,不能食用,但可以入药,有清热解毒的功效。它喜欢温暖湿润的环境,适合在南方地区种植。冬季室内水培水仙是中国很多地方的传统习俗,过年的时候摆放水仙象征吉祥如意。水仙的形态优雅,很适合用来做插花和园林造景。现在中国福建漳州是最有名的水仙产地,出产的水仙品种优良,闻名全国。
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读写应用
基础诵读指导
诵读这首诗的时候,整体语速要舒缓,语调要柔和,符合水仙清雅的气质。前两句描写水仙的形态和神韵,读的时候语气要轻柔,读出灵动的感觉。断句方式为“翠翘/玉搔头,湘妃/赴蓬岛”,每两个字一顿,最后一个字拖长一点。后两句是设问句,读的时候语调要稍微上扬,读出疑惑和惋惜的感觉。断句方式为“如何/谱骚人,不收/此香草”,“不收”两个字可以稍微重读,突出遗憾的语气。整首诗的诵读时间控制在15秒左右,不要读得太快。可以搭配轻柔的古典音乐诵读,更能体会诗中的意境。多读几遍就能感受到这首诗的韵律美和情感内涵。
基础句式仿写指导
这首诗的句式结构非常适合用来仿写咏物小诗,结构为“喻体写形态+喻体写神韵+设问提出疑问+点明疑问内容”。仿写的时候首先要选择一个自己熟悉的描写对象,比如兰花、梅花、竹子等常见的植物。然后找两个合适的喻体来描写它的形态和神韵,注意喻体要符合描写对象的特点。最后用设问的方式收尾,表达自己对这个事物的看法或者情感。比如仿写兰花可以写:“幽姿青玉条,仙人下丹霄。如何谱茶经,不收此香苗。”仿写的时候不用严格遵循平仄押韵,只要句式结构相似就可以。这种仿写练习可以锻炼我们的观察力和语言表达能力。多练习几次就能写出很不错的咏物小诗。
核心名句日常写作应用
核心名句“如何谱骚人,不收此香草”适合用在描写美好事物被忽视、怀才不遇的主题的写作中。比如写身边默默奉献的普通人的时候就可以引用这句诗。举个具体的例子:“很多扎根乡村的基层教师,几十年如一日地教书育人,却很少被大众关注,恰如仇远笔下的水仙‘如何谱骚人,不收此香草’,他们的付出值得被更多人看见和尊重。”也可以用在写传统文化传承的文章里,指代那些濒临失传的传统技艺。引用的时候要注意贴合语境,不要生硬堆砌。这句诗的共情性很强,用在作文里可以增加文章的文化底蕴。它的适用场景非常广泛,不管是记叙文还是议论文都可以使用。
关联知识图谱
屈原《离骚》同典故
《离骚》是中国战国时期诗人屈原创作的长篇抒情诗,开创了香草美人的文学传统。屈原在诗中用各种香草比喻高洁的品行和贤能的人才,这种比喻方式被后世历代诗人沿用。这首诗里的“骚人”“香草”都是直接化用《离骚》的意象,作者疑惑屈原为什么没有把水仙收入香草名录,两者的文化内核高度一致。《离骚》是中国浪漫主义文学的源头,对后世古典文学的发展产生了极其深远的影响。大部分古典诗词中的香草意象都和《离骚》的传统有直接的关联。理解这个关联就能更好地理解这首诗的文化内涵。这个关联是大众通用的核心文化常识,没有理解门槛。

名句 CLASSIC LINES

如何谱骚人,不收此香草
这句采用设问+用典的手法,化用屈原《离骚》香草美人的传统意象。表达了对水仙高洁品性的赞美和未被收录的惋惜。

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作者 POET

仇远 1247年-1327年
元代文学家、溧阳学正

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