重一首同圣俞邻几持国作用前韵

昭君信绝世,窈窕秘瑶台。

岁华坐将晚,玉辇何当来。

一以画为赏,有如鸩为媒。

含悲下紫殿,即路指黄埃。

光艳动左右,君心再徘徊。

白水不可变,孤芳从此摧。

盛时能几何,千载独余哀。

至今青冢傍,积怨昏不开。

掖庭用色选,丹青以利回。

寄语闺中子,何憾处蒿莱。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 五言古诗
情感悲愤 · 批判
创作背景
酬唱宴集
此诗为北宋诗人刘敞在宴集时酬赠友人梅尧臣(圣俞)、韩维(持国)等人之作。诗人以昭君出塞的历史旧事为题,依前韵赋诗,借古喻今,抒发对人才选拔机制弊端的看法,体现了宋诗好议论、重寄托的特点。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本诗属于五言古诗体裁,不讲究严格的平仄对仗,形式较为自由。五言古诗源于汉代,至唐代依然盛行,适合铺陈叙事与抒发深沉情感。此体格调高古,语言质朴,便于诗人展开历史反思与议论。
情感 · 解读
全诗情感基调悲凉深沉,既有对王昭君红颜薄命的深切同情,又有对画工牟利、君王昏聩的愤慨。诗人借古讽今,表达了对人才被埋没的惋惜和对社会不公的批判。

基础解读 READING

语文核心知识
重点字词
“窈窕”形容女子文静美好的样子。“瑶台”指美玉砌成的楼台,代指皇宫。“玉辇”指帝王乘坐的车驾。“鸩”传说中的一种毒鸟,这里比喻害人的媒介。“紫殿”指皇宫。“黄埃”指塞外的风尘。“青冢”指王昭君的墓,传说塞外草白,唯独昭君墓上草色常青。“掖庭”指宫中嫔妃居住的地方。“丹青”指绘画。“蒿莱”指野草,比喻荒野贫贱之地。
逐句释义
王昭君确实是绝代佳人,身姿窈窕深居在皇宫之中。岁月流逝,她坐着等待年华老去,君王的车驾何时才能到来?因为君王只凭画像来赏鉴女子,画工就像那害人的鸩鸟一样做了媒介。她含着悲伤走下宫殿,踏上了通往塞外的黄沙之路。她的光彩惊艳了左右众人,君王的心中再次犹豫徘徊。但白水难以改变颜色,孤独的花朵从此凋谢摧残。盛世时光能有多少呢?千年来只剩下无尽的悲哀。直到今天青冢旁边,积聚的怨气昏暗不开。皇宫按美色选拔妃嫔,画工却因为私利改变了画像。寄语闺中的女子们,何必遗憾身处荒野草泽之中。
核心主旨
这首诗通过描写王昭君因画工毛延寿索贿不成、故意丑化画像而导致远嫁塞外的悲剧故事,表达了对昭君不幸遭遇的深切同情。同时,诗人也借古讽今,批判了君王被蒙蔽、以画取人的荒谬制度,以及小人从中作梗、唯利是图的丑恶行径,抒发了对人才被埋没的愤慨。
跨学科 · 是什么
历史学历史学
诗句涉及汉代选女制度的历史背景。汉代从民间选拔良家子入宫,称为“待诏掖庭”。诗中提到的画工因利坏法,反映了古代宫廷选拔中可能存在的腐败现象。这一情节虽在正史中未见记载,但在野史传说中流传甚广,成为昭君故事的重要母题,反映了后人对历史人物命运的再解读。
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读写应用
诵读指导
诵读时应采用沉稳、悲凉的语调。前四句叙述昭君的处境,语速稍缓,读出等待的凄清。“一以画为赏,有如鸩为媒”是全诗的警句,应重读“鸩”字,读出愤慨之情。后半部分转入议论和抒情,语调逐渐深沉,结尾两句寄语后人,应读出无奈与劝慰的语气。
句式仿写
可以模仿“一以……为……,有如……为……”的句式进行仿写练习。例如:“一以分数为标尺,有如盲人摸象”,用来讽刺唯分数论的现象。这种句式通过比喻将抽象的道理具体化,具有很强的讽刺效果。
写作应用
名句“盛时能几何,千载独余哀”可用于感叹时光易逝、盛世难留的作文主题,如探讨珍惜当下、历史兴衰等话题。名句“一以画为赏,有如鸩为媒”可用于批判以貌取人、形式主义等社会现象,作为议论文的论据,增强文章的说服力。
关联知识图谱
中国古代四大美女人物关联
王昭君是“沉鱼落雁,闭月羞花”中的“落雁”,是著名的古代美女。
汉匈和亲历史关联
昭君出塞是西汉时期汉元帝与匈奴呼韩邪单于和亲的历史事件。

名句 CLASSIC LINES

一以画为赏,有如鸩为媒
此二句深刻揭露了昭君悲剧的根源,指出以画取人如同饮鸩止渴,画工成为了毁灭美好的媒介。比喻精警,寓意深远,成为后世感叹识人不明、奸佞误国的经典名句。

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作者 POET

刘敞 1019—1068
北宋中期官员、史学家、经学家、散文家

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