蟾宫曲

【双调】蟾宫曲 自乐

想天公自有安排,展放愁眉,开着吟怀。

款系红牙,低歌玉树,烂醉金钗。

花谢了逢春又开,燕归时到社重来。

兰芷庭阶,花月楼台,许大乾坤,由我诙谐。

草团标正对山凹,山竹炊粳,山水煎茶。

山芋山薯,山葱山韭,山果山花。

山溜 响冰敲月牙,扫山云惊散林鸦。

山色元佳,山景堪夸,山外晴霞,山下人家。

渔父 浪花中一叶扁舟,到处行窝,天也难留。

去岁兰江,今年湘浦,后日巴丘。

青{艹弱}笠白渡口,绿蓑衣红蓼滩头。

不解闲愁,自号无忧,两岸芦花,一觉 <鼻勾><鼻勾>。

题琵琶亭 到浔阳夜泊星槎,送客江头,忽听琵琶。

下马维舟,回灯借问,何处人家?

妾本是京师馆娃,嫁商人沦落天涯。

再转龙牙,细拨轻爬,声裂檀槽,月满芦花。

见乐天细问根芽,襟搭鲛绡,玉笋笼纱。

家住长安,十三学乐,髻绾双鸦。

今老 却朝云暮霞,再休题秋月春花。

自叹咱家,两鬓霜华,有锦难缠,泪湿琵琶。

寄友人 忆湘南冷落鸥盟,木落庭皋,满院秋声。

夜月关河,西风天地,自笑浮生。

归兴动江神敛容,客情多山鬼知名。

月殿龙庭,云路鹏程,独跨天风,直上瑶京。

题恨 到春来郁闷恹恹,昼夜相兼,粉黛慵拈。

尘满妆奁,香消宝靥,翠淡眉尖。

封泪锦丝丝恨添,唾窗绒缕缕情粘。

翠幕朱帘,玉管牙签,绿惨红タ。

燕妒莺嫌。

寿友人七月七日 喜年年玉井莲开,开上人间,月地云街。

臂络珠璎,头缠红锦,袖拂芳埃。

云子酒香浮玉台,雪儿歌韵绕金钗。

开桂多栽,五福齐来,禄享千种,位列三台。

基础信息 BASIC

词牌蟾宫曲
情感闲适 · 隐逸
创作背景
元代隐逸背景
元代长期废止科举,汉族文人仕进无门。许多知识分子选择归隐山林,以保全气节与精神独立。作者身处此时代洪流,借散曲抒发避世情怀。创作时间约在元中后期,具体年份无确考。作品反映了当时文人阶层普遍的心理转向。隐逸文化在此时期达到鼎盛,成为文学创作的重要母题。该背景为理解曲中豁达态度提供了历史依据。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本作品属于元代散曲体裁,具体为双调小令。散曲是继诗词之后兴起的新诗体,盛行于元代。其语言通俗活泼,大量使用口语与衬字。双调为宫调名,决定乐曲的音高与情感基调。蟾宫曲为曲牌名,规定了基本的句式与押韵格式。该体裁突破了传统诗词的格律束缚,更具表现力。在文学史上,散曲标志着中国古代韵文向世俗化的重要转型。
情感 · 解读
全曲核心情感为隐逸闲适与豁达自乐。作者通过描绘山林生活,抒发超脱尘俗的宁静心境。情感表达不事雕琢,直白而真挚。曲中反复强调顺应天意,体现知足常乐的人生态度。这种情感基调与元代文人的避世倾向高度契合。整体情绪由浅入深,最终归于精神的绝对自由。历代评家均将其视为元代隐逸文学的典范之作。
词牌 · 源流与格律
蟾宫曲又名折桂令,属北曲双调。其正体格律为十一句,句式长短错落,灵活多变。本首在正格基础上增加了多处衬字,使节奏更为轻快。曲牌源于唐代科举及第的典故,后演变为咏叹抒怀的常用调式。该曲牌在元代被广泛运用于散曲创作。其音韵特点适合表现豪放或闲适的情感。本曲严格遵循曲牌押韵规范,一韵到底。

基础解读 READING

语文核心知识
重点字词
本曲中“红牙”指拍板,是古代乐器。“玉树”指《玉树后庭花》,代指乐曲。“金钗”借指歌女。“社”指春社,古代祭祀土地神的节日。“草团标”指圆形的茅草屋。“山溜”指山间的小瀑布或溪流。“元”通“原”,本来的意思。“诙谐”指幽默风趣,这里指随性自在的生活态度。
逐句释义
上天自有它的安排,让人舒展愁眉,敞开吟咏的胸怀。轻轻系上红牙拍板,低声吟唱古曲,与歌女们尽情畅饮。花儿凋谢后春天一来又会重新开放,燕子归来时恰逢春社再次降临。庭院里长满兰草白芷,楼台边映照着花月。如此广阔的天地,全凭我自由自在地生活。茅草屋正对着山坳,用山竹烧火做饭,取山泉水煮茶。吃着山芋山薯,配上山葱山韭,还有满山的野果野花。山间流水声像冰敲月牙般清脆,扫开山云惊飞了林中的乌鸦。
核心主旨
这首散曲主要描写了作者隐居山林的闲适生活。作品通过描绘自然景物与日常起居,展现了一种远离尘嚣的宁静状态。作者认为世间万物皆有定数,不必为琐事忧愁。他选择寄情山水,以简朴的饮食和清幽的环境为乐。曲中反复强调“由我诙谐”,突出了个人精神的绝对自由。全篇没有使用生僻典故,而是用平实的语言记录生活细节。这种生活态度反映了元代部分文人追求内心安宁的价值取向。作品最终传达出顺应自然、知足常乐的核心思想。
跨学科 · 是什么
历史学
元代实行民族等级制度,汉族文人仕途受阻。许多知识分子选择归隐山林以保全气节。散曲作为一种新兴的文学体裁,在民间广泛流传。作者通过描写田园生活,间接反映了当时的社会现实。这种隐逸风气在宋元之际尤为盛行。文人不再执着于科举功名,转而追求精神独立。曲中提到的“社”日祭祀,保留了古代农耕社会的传统。这些历史背景为理解作品提供了重要依据。
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读写应用
诵读指导
朗读时应把握散曲轻快明丽的整体基调。开篇“想天公自有安排”语气宜舒缓从容。中间描写景物部分需加快语速,体现生机。遇到“山芋山薯”等叠词应加重语气,突出节奏感。结尾“山下人家”声音渐弱,营造余韵悠长的效果。注意句间停顿,保持气息连贯。避免过度夸张,以自然平实的语调为主。通过声音的起伏变化,传达出闲适自在的情感。
句式仿写
仿写可借鉴本曲白描手法与排比句式。选取日常生活中的自然景物作为描写对象。使用通俗词汇,避免生僻典故与华丽辞藻。尝试运用“山X山X”的重复结构增强韵律。注意上下句的逻辑衔接,保持意境统一。可加入个人生活体验,使内容更具真实感。练习时先列提纲,再逐句推敲字词。完成后反复朗读,检验语言是否流畅自然。
写作应用
本曲名句适用于描写田园生活与隐逸情怀的作文。在游记类文章中可引用以增添文化底蕴。用于议论文时,可作为顺应自然、豁达乐观的论据。写作时需注意结合具体语境,避免生搬硬套。可围绕“慢生活”“精神自由”等现代话题展开。引用后应加以分析,阐明其与主题的内在联系。注意控制篇幅,保持文章整体结构的平衡。通过恰当引用,提升文章的思想深度与文学色彩。
关联知识图谱
陶渊明《归园田居》同主题
陶渊明开创了田园诗派,奠定了隐逸文学的基础。其作品以白描手法描绘乡村生活,语言质朴自然。孙周卿的散曲在精神内核上与之高度契合。两者都强调远离官场,回归自然本真。陶诗注重农耕体验,元曲侧重闲适情趣。这种传承关系体现了中国古代文人的共同价值追求。后世文人常将二者并提,作为隐逸传统的代表。研究其关联有助于理解隐逸文学的演变脉络。
关汉卿《南吕·一枝花》同手法
散曲区别于诗词的重要特征在于大量使用衬字。衬字不占正格音律,主要用于补充语义与调节节奏。关汉卿的作品将衬字运用推向成熟,增强了戏剧性。孙周卿在此曲中同样借助衬字使语言更加口语化。这种手法打破了传统格律的束缚,提升了表达自由度。衬字的加入使作品更贴近市井百姓的审美习惯。历代曲家对此手法不断继承与发展。掌握衬字规律是鉴赏元散曲的关键环节。
陆游《游山西村》同源民俗
春社是古代农耕社会的重要祭祀节日。陆游诗中“箫鼓追随春社近”生动记录了民间庆典。孙周卿曲中“燕归时到社重来”同样点明节令。两者均以春社为背景,展现乡村生活的和谐图景。春社活动包含祭祀、宴饮、歌舞等多种形式。这些民俗传统反映了古人对自然节律的敬畏。文学作品中的春社描写具有高度的历史真实性。通过对比阅读,可深入理解古代民俗的文化内涵。

名句 CLASSIC LINES

许大乾坤由我诙谐
此句为全曲点睛之笔,直抒胸臆。意为在广阔天地间,个人可凭本心自由生活。语言通俗却蕴含深刻的人生哲理。

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作者 POET

孙周卿 约公元1320年前后在世,生卒年均不详
元代散曲作家,现存小令、套数共5首

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