题杨补之梅其二

竹篱茅舍养吾清，正恐人间识姓名。

毛颖传神偶相似，争先快睹辄倾城。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 七言绝句

情感孤高

创作背景

南宋题咏杨无咎墨梅

本诗为南宋末年诗人、画家杨公远所作，是题写在画家杨无咎（字补之）墨梅作品上的题咏诗。杨无咎是南宋知名画梅大家，摒弃宫廷画院富贵华丽的画风，专绘山野野梅的清瘦风骨，深受民间喜爱。本诗是对其画作品格与社会影响力的集中评述，创作时间约为南宋景定至咸淳年间。

源流与释义

体裁 · 源流与定位

本诗属于近体诗范畴的七言绝句，是典型的宋代题画诗。题画诗起源于魏晋，到宋代发展至鼎盛，核心特征是诗画内容高度融合，兼具文学审美与艺术品评价值。七言绝句体裁短小精悍，表意凝练，非常适合题画场景使用。本诗严格遵循近体诗格律规范，是宋代题画诗的经典范式。

情感 · 解读

本诗核心情感包含三个层次：一是赞美画中野梅清雅高洁、不趋世俗的隐逸品格；二是称赞南宋画家杨补之画技精湛，精准捕捉到梅花的精神内核；三是表达诗人对淡泊名利、坚守本心的人格追求的推崇。历代主流解读均认可此三重情感内涵，无本质争议。

基础解读 READING

语文核心知识

重点字词释义

1.“毛颖”是古代对毛笔的经典代称，最早出自唐代文学家韩愈的《毛颖传》。2. 古人常给物品拟人化的雅称，毛笔被赋予毛姓，取其笔尖由毛制成的特点。3.“辄”是文言文中的常见副词，含义为“就、便”，表示动作的顺承关系。4. 这个字在唐宋时期的诗词中使用频率很高，表意直白简洁。5.“倾城”在这里指代全城百姓纷纷出动，形容事物受欢迎的程度极高。6. 这个词原本用来形容女子容貌极美，能倾覆一座城池，此处借用指代轰动效果。7.“养吾清”中的“清”字，核心指代清雅高洁的品格，是梅花意象的传统内涵。8. 这里将梅花拟人化，赋予它主动涵养品格的行为特征。

逐句白话释义

1. 第一句“竹篱茅舍养吾清”，写画中的梅花生长在竹篱围绕的茅草屋旁，自主涵养着清雅高洁的品格。2. 这里的环境设定是传统隐士居住的场景，暗合梅花不趋世俗的特质。3. 第二句“正恐人间识姓名”，承接上句，写梅花生怕自己的声名传到俗世中，被世人打扰。4. 这一句将梅花完全拟人化，赋予它不愿被世俗知晓的隐逸心态。5. 第三句“毛颖传神偶相似”，转写杨补之的创作，说他用毛笔作画，偶然把梅花的神韵描摹得十分逼真。6. “偶相似”是自谦的说法，实际是夸赞画家画技高超，精准捕捉到了梅花的风骨。7. 第四句“争先快睹辄倾城”，写画作完成后，百姓都争着抢先观看，甚至全城的人都为之出动。8. 这一句用夸张的手法，侧面突出了画作的艺术感染力极强，深受大众喜爱。

核心主旨概括

1. 这首诗是典型的南宋题画诗，专门题写在画家杨补之的墨梅作品上。2. 全诗既咏叹画中梅花的高洁品格，也称赞画家本人的高超画技与清雅志趣。3. 诗歌前两句着力刻画梅花的隐逸气质，符合中国传统文化中梅花的经典意象定位。4. 诗歌后两句从画作的传播效果切入，侧面凸显作品的艺术价值。5. 全诗没有使用晦涩的典故，表意直白流畅，情感真挚自然。6. 作品既表达了对画作本身的赞赏，也暗含了作者本人对清高隐逸品格的推崇。7. 这首诗是宋代题画诗的典型代表，做到了诗画内容的高度融合。8. 读者能通过诗歌感受到宋代文人对清雅艺术审美的普遍追求。

跨学科 · 是什么

宋代书画传播社会学

1. 诗句中“争先快睹辄倾城”的场景，反映了南宋时期书画艺术的普及程度很高。2. 南宋商品经济繁荣，市民阶层崛起，对文化艺术作品的消费需求大幅提升。3. 当时知名画家的作品在民间备受追捧，出现了百姓争相观赏的盛况。4. 宋代是我国古代书画艺术发展的高峰期，上至皇室下至平民都喜爱书画收藏。5. 题画诗在宋代的兴盛，也和书画作品的广泛传播有直接关系。6. 当时很多文人都会为知名画作题诗，提升作品的文化内涵。7. 这种全民喜爱书画的社会氛围，也推动了宋代绘画技艺的不断进步。8. 我们现在能看到大量宋代的优秀书画作品，和当时的社会文化氛围密不可分。

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读写应用

基础诵读指导

1. 这首七言绝句的诵读节奏是每句按照“二二三”的格式断句。2. 第一句“竹篱/茅舍/养吾清”，读音平缓，突出清幽的氛围。3. 第二句“正恐/人间/识姓名”，语气稍轻，带出梅花不愿被打扰的隐逸心态。4. 第三句“毛颖/传神/偶相似”，语速稍快，带出创作的灵动感觉。5. 第四句“争先/快睹/辄倾城”，语气上扬，突出热闹的场景。6. 全诗整体诵读的语调要先缓后扬，符合情感从清雅到热烈的转变。7. 每句末尾的字“清、名、城”都是韵脚，诵读时可以稍作延长，突出韵律感。8. 诵读时要注意情感的层次感，不要全程用同样的语气朗读。

句式仿写指导

1. 这首诗前两句用“场景+心态”的拟人化写法，非常适合用来描写事物的品格。2. 仿写的时候可以先选定一个具有品格象征的事物，比如菊花、竹子、兰花等。3. 第一句先写事物所处的典型环境，突出它的生长场景特点。4. 第二句赋予事物拟人化的心态，表达它的品格追求。5. 比如仿写写竹子：“山边石畔养吾直，正恐尘俗染我形”，就是套用了这个句式结构。6. 仿写的时候要注意前后句的逻辑关联，环境要和事物的品格匹配。7. 用词要尽量简洁直白，符合古典诗词的凝练特点。8. 这种写法也可以用到现代作文中，用来托物言志，提升文字的感染力。

名句写作应用

1. 核心名句“竹篱茅舍养吾清，正恐人间识姓名”适合用在描写淡泊名利、追求自我品格修养的场景中。2. 比如写一个学者潜心做研究，不追求外界的声名，就可以用这句诗来形容他的状态。3. 也可以用在描写隐居生活、远离世俗喧嚣的散文或者作文中。4. 比如作文开头写“古人云‘竹篱茅舍养吾清，正恐人间识姓名’，真正的高贵从来不是被众人追捧，而是在自己的世界里守住本心”。5. 这句诗还可以用在赞美那些默默奉献、不图虚名的劳动者的文章中。6. 使用的时候要注意场景的匹配，不要用在追求功名、积极入世的相关内容里。7. 这句诗自带清雅的氛围感，能提升文字的文化底蕴。8. 大家在日常写作中可以灵活化用，不用完全照搬原句，也能达到很好的表达效果。

关联知识图谱

杨无咎墨梅艺术酬唱赠答

1. 本诗的核心题咏对象是南宋画家杨无咎的墨梅作品。2. 杨无咎字补之，是南宋时期最为知名的画梅名家，在绘画史上地位极高。3. 他画梅摒弃了当时流行的富贵华丽风格，专门描绘山野梅的清瘦清雅特质。4. 他首创的墨梅圈花法，对后世的画梅技法产生了极其深远的影响。5. 本诗前两句描写的“竹篱茅舍养吾清”的梅花形象，完全契合杨无咎的创作风格。6. 这首题画诗也和杨无咎的画作相互映衬，共同传递出宋代文人的清雅审美追求。7. 后世研究杨无咎的艺术创作时，经常会引用这首诗作为佐证材料。8. 两者的关联也体现了宋代诗画融合的典型艺术特征。

名句 CLASSIC LINES

竹篱茅舍养吾清，正恐人间识姓名

该句精准概括了梅花的清高隐逸品格。

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孤高历史学植物学社会学

作者 POET

曾丰 1142～？，享年近八十

南宋中层文官、江西诗派后期代表诗人之一

题杨补之梅 其二