倡女行

石榴酒,葡萄浆,兰桂芳,茱萸香。

愿君驻金鞍,暂此共年芳。

愿君解罗襦,一醉同匡床。

文君正新寡,结念在歌倡。

昨宵绮帐迎韩寿,今朝罗袖引潘郎。

莫吹羌笛惊邻里,不用琵琶喧洞房。

且歌新夜曲,莫弄楚明光。

此曲怨且艳,哀音断人肠。

基础信息 BASIC

体裁乐府
情感身世
创作背景
初唐世俗题材乐府创作
本诗创作于初唐时期,是唐代乐府诗世俗化转向阶段的代表作品,创作动因是诗人描摹市井倡女群体的真实生存状态与情感诉求,无特定对应历史事件,学界公认创作时间为7世纪后半叶。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本诗属于乐府旧题杂言古诗,体裁起源于汉代民间歌谣,句式长短错落不受格律严格限制,便于抒发直白浓烈的情感,历代多用来描摹市井生活、世俗情感内容,在乐府诗体系中属于世俗题材的典型体裁。
情感 · 解读
全诗核心情感分为两层,表层是倡女对当下情爱欢愉的直白追求,主动邀约来客共享美好时光,深层是底层乐籍女性身如浮萍的命运悲叹,欢娱背后暗藏无法掌控自身命运的哀戚,艳情外壳下包裹着深沉的身世之悲。

基础解读 READING

语文核心知识
重点字词注释
第一,石榴酒指用石榴酿造的果酒,葡萄浆指葡萄酿制的甜酒,都是唐代流行的宴饮用酒。第二,兰桂芳指兰花和桂花的香气,茱萸香是茱萸果实的香气,古人常用来烘托宴饮的雅致氛围。第三,金鞍是镶金的马鞍,代指骑马而来的客人。第四,罗襦是丝质的短上衣,是古代女性常见的服饰。第五,匡床指方正舒适的大床。第六,绮帐是绣花的帷帐,代指卧室。第七,羌笛和琵琶都是唐代流行的少数民族乐器,常用于宴饮演奏。第八,楚明光是古代楚国的哀怨古曲,曲调悲凉。第九,倡女指古代乐籍中的女性艺人,以歌舞表演为业。第十,韩寿、潘郎、文君都是古代著名的情爱典故相关人物。
逐句白话释义
第一句是宴饮桌上摆着石榴酿的酒、葡萄做的甜浆,空气里飘着兰草桂花的香气,还有茱萸的清香味。第二句是我希望你能停下赶路的马,暂时留在这里和我共享这美好的青春时光。第三句是希望你能为我解开罗衫,我们喝得大醉一同睡在舒适的大床上。第四句是就好像卓文君刚刚守寡,心意都放在了爱慕的人身上。第五句是昨晚还在绣花帷帐里迎接像韩寿一样的情郎,今天又抬起罗袖招呼像潘安一样的贵客。第六句是不要吹羌笛惊扰了邻居,也不要弹琵琶吵到洞房里的氛围。第七句是我们就唱新填的夜曲,不要弹奏哀怨的楚明光古曲。第八句是因为那首曲子哀怨又艳丽,悲伤的音调听了会让人肝肠寸断。第九句是全诗没有晦涩的用词,都是直白的口语化表达,符合世俗乐府的语言特点。第十句是逐句翻译都尽量保留了原诗直白坦率的语气,没有添加额外的文学修饰。
核心主旨与内容概括
第一,全诗以倡女的第一视角展开叙述,完整展现了一次宴饮待客的全过程。第二,开篇先写宴饮的环境与食物,烘托出欢愉热闹的氛围。第三,接下来直接抒发对来客的爱慕与邀约,毫不掩饰对情爱欢愉的追求。第四,中间用三个历史情爱典故,说明这种直率的情感追求古已有之,并非自己的特例。第五,然后写叮嘱客人不要闹出太大动静,要享受当下的私密欢娱。第六,最后点明不要弹奏哀怨的古曲,否则会勾想起自己的身世悲伤。第七,全诗表层写的是倡女邀约客人共享欢娱的场景,深层则暗含着底层乐籍女性无法掌控自身命运的悲哀。第八,欢娱的场景越是热烈,背后隐藏的身世悲叹就越是浓烈。第九,这首诗打破了传统诗歌对女性情感表达的含蓄要求,非常直白坦率。第十,是唐代世俗文化繁荣背景下产生的典型世俗题材诗歌作品。
跨学科 · 是什么
石榴、葡萄、茱萸的生物学特性植物学
第一,石榴原产于中亚地区,汉代通过丝绸之路传入中国,到唐代已经广泛种植,果实含糖量高,适合酿酒。第二,葡萄同样是汉代传入中国的西域作物,唐代在河西走廊和中原地区都有大面积种植,是酿制果酒的主要原料之一。第三,茱萸是山茱萸科的落叶乔木,果实有特殊的香气,古人认为它有辟邪的作用,常在宴饮和节日中使用。第四,这三种植物在唐代都是常见的经济作物,普通市井人家也可以获得。第五,诗里用这三种植物的相关物产,是为了展现宴饮的丰富和雅致。第六,这些作物的普及,也能反映出唐代丝绸之路贸易繁荣带来的物种交流成果。第七,直到今天,石榴和葡萄依然是我国常见的水果,茱萸也依然在部分地区种植。第八,古人对这三种植物的应用,既有实用价值也有文化寓意。第九,诗里提到的用这些作物酿酒的方式,在唐代的笔记小说中也有很多记载。第十,这些植物的出现,也能帮助我们判断这首诗的创作时代是物种交流频繁的唐代。
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读写应用
基础诵读指导
第一,诵读这首诗的时候整体语气要明快直白,不要太过含蓄委婉,符合原诗的世俗风格。第二,开头四句“石榴酒,葡萄浆,兰桂芳,茱萸香”是三字短句,要读得节奏明快,每个短句之间稍作停顿,烘托出热闹的宴饮氛围。第三,接下来两句“愿君驻金鞍,暂此共年芳。愿君解罗襦,一醉同匡床”要读得诚挚坦率,带着主动邀约的热切感,语速可以稍慢一些,突出情感的真挚。第四,中间用典的四句可以读得稍微轻快,有种列举先例的洒脱感。第五,“莫吹羌笛惊邻里,不用琵琶喧洞房。且歌新夜曲,莫弄楚明光”这四句要读得轻柔,带着小声叮嘱的感觉,语速放缓,压低语气。第六,最后两句“此曲怨且艳,哀音断人肠”要读得低沉下来,带出隐藏的悲伤感,语速放慢,最后“断人肠”三个字可以稍作停顿后收尾,余味悠长。第七,整体节奏是快-慢-轻快-慢-低沉,符合全诗的情感变化曲线。第八,不需要刻意用文雅的吟诵腔调,用平实的口语化语气诵读更符合本诗的风格。第九,诵读的时候可以适当加重重点字词的读音,比如“共年芳”“同匡床”“断人肠”这些关键词。第十,熟练之后可以跟着简单的唐代乐舞节奏诵读,更能体会原诗的乐府特质。
基础句式仿写指导
第一,本诗开篇的三字短句排比句式非常适合仿写,用来罗列事物烘托氛围,结构是“事物1,事物2,事物3,事物4”,每一个都是两字名词加一字属性或者类别。第二,比如描写春日野餐的场景就可以仿写为“樱花糕,茉莉汤,芳草绿,野花香”,和原句结构完全一致,也能烘托出野餐的美好氛围。第三,仿写的时候要注意四个事物要属于同一个场景,属性相关,不要把不相关的事物堆砌在一起。第四,还有“愿君XX,暂此XX”的句式也适合仿写,用来表达邀约的心意,比如邀请朋友留下游玩就可以写“愿君停竹杖,暂此共春光”,贴合原句的句式结构。第五,仿写的时候要注意用词直白,不要用太过晦涩的词汇,符合原句坦率的风格。第六,这种直白的句式非常适合用来写日常生活中的场景和情感,比含蓄的表达更有感染力。第七,仿写练习的时候可以先从场景罗列开始,熟练之后再练习情感表达的句式。第八,写完之后可以对照原句的节奏读一下,看是不是朗朗上口,符合乐府诗的节奏感。第九,这种句式不仅可以用在古体诗的写作里,也可以化用到现代散文的写作中,用来增强画面感。第十,多练习这种排比句式的仿写,能有效提升自己文字的画面营造能力。
核心名句日常写作应用
第一,“愿君驻金鞍,暂此共年芳”这句可以用在描写邀约、挽留的场景中,表达希望对方留下共度美好时光的心意。第二,比如写朋友聚会的文章结尾就可以用这句话,表达希望朋友们多停留一会儿,共享相聚的美好时光。第三,也可以用在描写故乡挽留游子的内容里,把故乡拟人化,用这句话表达故乡对游子的呼唤。第四,“此曲怨且艳,哀音断人肠”这句可以用来形容艺术作品的风格,尤其是那种外表艳丽内核悲伤的作品。第五,比如评价一部看似甜蜜实则悲伤的电影,就可以用这句话来形容它的整体基调。第六,也可以用来形容一个人的风格,比如一个看起来开朗乐观实则内心有很多悲伤的人,也可以用这句话来概括。第七,使用这两句名句的时候,不需要特意解释出处,大部分读者都能理解其中的含义。第八,用在文章里的时候,可以让文章更有文化底蕴,比直白的表达更有感染力。第九,注意不要把这两句用在太过严肃正式的写作场景里,更适合用在抒情类、散文类的写作中。第十,平时写作的时候可以多尝试化用这些名句,能有效提升自己的文字质感。

名句 CLASSIC LINES

愿君驻金鞍,暂此共年芳;此曲怨且艳,哀音断人肠
这两句是全诗核心名句,前句直白展现倡女的情感诉求,语言坦率无伪打破了传统闺怨诗的含蓄范式,后句点明全诗艳而含悲的情感基调,被历代评论家视为唐代世俗乐府的代表性语句,后世多用来形容世俗文学直抒胸臆的审美特质。

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作者 POET

乔知之 ?-697
初唐诗人、武周时期官员

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