侍宴赋得起坐弹鸣琴二首一

杨师道 · 唐

北林鹊夜飞，南轩月初进。

调弦发清征，荡心怯褊吝。

变作离鸿声，还入思归引。

长叹未终极，秋风飘素鬓。

基础信息 BASIC

体裁诗 · 五言古诗

情感思乡 · 羁旅

创作背景

贞观年间宫廷侍宴命题创作

本诗为初唐诗人杨师道贞观年间参加宫廷宴饮时，奉敕以「起坐弹鸣琴」为题创作的应制作品，属于宴饮文娱活动中的命题唱和内容，创作动因既符合宫廷应制规范，也融入了作者个人的真实情绪表达。

源流与释义

体裁 · 源流与定位

体裁为五言古体诗，属初唐宫廷侍宴命题创作的应制诗范畴，不受近体格律约束，句式灵活自由。初唐时期此类侍宴赋得作品是宫廷文化活动的重要组成部分，也是诗歌从古体向近体过渡阶段的典型文体。

情感 · 解读

核心情感包含三层：一是描摹琴音清越特质，表达音乐涤荡心胸的审美愉悦；二是借《思归引》古曲意象，暗含仕宦在外的羁旅乡思；三是通过秋风拂鬓的细节，抒发年华渐逝的淡淡怅惘。

基础解读 READING

语文核心知识

重点字词注释

1. 南轩指本诗创作场景中宫殿南侧的廊檐，是宴饮时的观景方位。2. 清征是古琴传统五音「宫商角徵羽」中的徵音，音调特点清越高亢，自带疏朗之感。3. 褊吝原本指人性格狭隘小气，这里指代积压在心中的狭隘愁绪与不快。4. 离鸿指离开雁群独自漂泊的大雁，古典诗词中常用来代指远离家乡的漂泊之人。5. 思归引是古代流传极广的著名古琴曲，相传为东汉文学家蔡邕所作，曲目内容大多抒发思念家乡的情感。6. 素鬓指夹杂白发的鬓角，是古典诗词中用来指代年华老去的常见意象。7. 侍宴指古代臣子参加皇帝举办的宫廷宴会的活动，本诗就是这类场合的命题作品。8. 赋得是古代命题作诗的固定格式，题目前加「赋得」二字表示是按照指定题目创作的作品。

逐句白话释义

1. 第一句写夜色里北方向的树林中，有喜鹊正展翅飞过。2. 第二句写南侧的廊檐之外，一弯新月刚刚升上夜空。3. 第三句写弹琴的人调好琴弦，拨弄出清越的徵音。4. 第四句写优美的琴音荡涤心胸，把心中狭隘的愁绪都驱散了。5. 第五句写琴音渐渐变化，变成了离群孤雁的鸣叫声。6. 第六句写这声音自然融入了《思归引》的古曲旋律之中。7. 第七句写听到琴音的人忍不住发出长长的叹息，还没等叹息停下。8. 第八句写秋天的风已经吹动了他鬓角的白发。

核心主旨与内容概括

1. 本诗是初唐诗人杨师道参加宫廷侍宴时，按照指定题目创作的赋琴作品。2. 诗歌开篇先勾勒了宴会当晚的夜景，为后续弹琴的场景做了氛围铺垫。3. 接着描写了调弦弹琴的动作，点明了琴音涤荡心胸的审美作用。4. 随后重点描摹了琴音的变化，从清越的徵音变成了蕴含思归情绪的古曲旋律。5. 最后以听者的反应收尾，通过叹气和秋风拂鬓的细节，抒发了藏在应制要求下的个人真情。6. 整首诗没有一味迎合宫廷宴饮的歌功颂德要求，反而融入了真实的个人情感。7. 既完成了命题作诗的任务，又表达了自己羁旅仕宦的乡思和对年华流逝的感慨。8. 是初唐宫廷应制诗中少有的兼具规范性与真情实感的作品。

跨学科 · 是什么

新月初升天象天文学

1. 诗句中的「月初进」描述的是农历月初的新月天象。2. 新月是月球运行到太阳和地球之间时，地球上看到的月球被太阳照亮的部分极少的月相。3. 农历每月初一前后，新月会在黄昏时分出现在西方低空，很快就会落下。4. 本诗中作者在南侧廊檐看到月亮刚升起，符合新月黄昏出现的天文规律。5. 结合「秋风」的描述，可知当时是秋季的月初，入夜较早，月亮出现的时间也和宴饮时间吻合。6. 古人常常会用新月的意象烘托清幽的氛围，本诗也用这个天象为弹琴的场景做了氛围铺垫。7. 我国古代对月相的观测已经十分成熟，农历的制定就是以月相变化为核心依据的。8. 这类对月相的准确描写也能帮助后人考证诗词创作的大致时间。

更多跨学科解读（历史 · 地理 · 天文 · 音乐…）见 深度版

读写应用

基础诵读指导

1. 诵读本诗时整体语速要偏慢，语调要舒缓轻柔，贴合夜晚清幽的氛围。2. 第一二句是写景，诵读时语调要放轻，「北林鹊夜飞」的「飞」字拖长音，营造灵动的夜色感。3. 「南轩月初进」的「进」字语调稍扬，体现月亮刚刚升起的动态感。4. 第三四句写调弦弹琴，「调弦发清征」的「清征」二字要重读，突出琴音的清越感。5. 「荡心怯褊吝」的「怯」字语调稍降，体现愁绪被驱散的放松感。6. 第五六句写琴音变化，「变作离鸿声」的「离鸿」二字重读，带出漂泊的怅惘感。7. 「还入思归引」的「思归」二字语调放缓，传递出乡思的情绪。8. 最后两句抒情，「长叹未终极」的「叹」字拖长音，「秋风飘素鬓」的「飘」字轻读，收尾要低缓，留有余韵。

基础句式仿写指导

1. 本诗的写景+描物+抒情的结构非常适合仿写日常场景的习作。2. 仿写时可以先选择一个熟悉的小场景，比如书房、阳台等，先写场景的环境细节。3. 接着写场景中发生的动作，比如泡咖啡、翻书、听音乐等，对应本诗中调弦弹琴的内容。4. 然后写这个动作带来的感受或者声音、气味的变化，对应本诗中琴音变化的内容。5. 最后写自己的情绪感受，完成整个结构的仿写。6. 还可以仿写本诗中「变作XX声，还入XX引」的句式，用来描写声音类的内容。7. 比如可以写「变作落叶声，还入秋意吟」，用来描写秋天风吹树叶的声音。8. 仿写时不需要追求严格的格律，只要把场景和情感写通顺自然就可以。

名句写作应用指导

1. 核心名句「变作离鸿声，还入思归引」适合用在描写音乐、抒发乡思的作文场景中。2. 比如写自己听到某首熟悉的家乡歌曲时的感受，就可以用这句话来形容。3. 也可以用在描写古琴、二胡等传统乐器演奏的场景中，突出曲子的情感感染力。4. 比如写你在展览上听到古琴演奏的《思乡曲》，就可以用「变作离鸿声，还入思归引」来描述琴音的动人。5. 还可以用在描写自己在外漂泊，看到某个熟悉的场景触发乡思的内容里。6. 比如过年时不能回家，听到远处的鞭炮声，就可以用这句话来形容自己的情绪。7. 用的时候可以直接引用原句，也可以稍微改动一下适配自己的内容。8. 这句话自带古典氛围感，用在作文里能提升文字的文化底蕴。

关联知识图谱

《思归引》古琴曲同典故

1. 本诗中的「思归引」是古代著名的古琴曲，和本诗的核心意象直接相关。2. 《思归引》相传为东汉文学家、音乐家蔡邕所作，创作背景是蔡邕远游在外思念家乡。3. 整首曲子的情感基调就是羁旅乡思，和本诗中抒发的情感高度契合。4. 后世很多诗词中都引用过《思归引》的意象，用来表达乡思之情。5. 这首曲子至今还有古琴谱留存，是古琴演奏的经典曲目之一。6. 本诗引用这个古曲的意象，既符合赋琴的题目要求，又能自然带出自己的真情实感。7. 了解《思归引》的背景，能帮助我们更好地理解本诗的情感内核。8. 这类引用古曲意象的写法也是古典诗词中常用的用典手法。

名句 CLASSIC LINES

变作离鸿声，还入思归引

本诗核心名句，将琴音描摹与古曲意象结合，既贴合赋琴的命题要求，又自然带出乡思主题，含蓄隽永，后世常被用来形容传统音乐的情感感染力与羁旅思乡情绪。

标签 TAGS

思乡羁旅历史学地理学天文学民俗学社会学

作者 POET

杨师道？-647年

初唐贞观朝宰相、文学家，弘农杨氏代表人物之一

侍宴赋得起坐弹鸣琴二首 一