听琴
疏帘曲槛苹风凉，细腰美人藕丝裳。
绿藤水文穿矮床，玉指纤纤弹履霜。
高林莺啭日正长，幽涧泉鸣夜未央。
哀思不怨和而庄，有齐淑女礼自防。
世人但惑青楼倡，琵琶箜篌杂胡羌。
试听一曲醒汝狂，文姬指法传中郎。
基础信息 BASIC
体裁诗 · 七言古体诗
情感批判 · 赞美
创作背景
元代松江时期创作
本诗为南宋陆游所作，具体创作时间不详，表达对雅乐的推崇，批判世俗沉迷胡乐的风气。
源流与释义
体裁 · 源流与定位
本诗属于七言古体诗，古体诗是与近体诗相对的诗歌体裁，不限平仄、押韵与句式长度，起源于汉代民歌，在唐代之后发展出多种创作风格，是古代文人表达随性情志的常用文体，历代都有大量经典古体诗作品传世，本诗句式灵活，用韵自由，符合七言古体诗的典型特征。
情感 · 解读
本诗核心情感包含三层，一是对弹琴女子高超琴艺、端庄守礼品性的赞美，二是对雅正琴乐"哀思不怨、和而庄"审美特质的推崇，三是对世俗沉迷靡俗胡乐、审美错位的批判，符合元代晚期文人推崇儒家雅文化的普遍立场。
基础解读 READING
语文核心知识
重点字词注释
1. 苹风指掠过水面白苹的轻柔微风，常用来形容初夏或秋季的舒适凉风。2. 履霜是古代著名琴曲《履霜操》的简称，相传为周代尹吉甫之子伯奇所作。3. 未央指没有结束、未尽，古代常用来形容长夜漫长。4. 胡羌原指古代西北少数民族，这里指代从少数民族地区传入的俗乐。5. 中郎指东汉著名文学家、音乐家蔡邕，他曾官拜左中郎将，后世多以中郎称呼他。6. 有齐是先秦时期对淑女的赞美修饰词，形容女子端庄得体的样子。7. 藕丝裳指用如同藕丝一般轻薄的面料制作的衣裳，形容女子衣着轻盈雅致。8. 曲槛指曲折的栏杆，是古代园林中常见的建筑构件。
逐句白话释义
1. 稀疏的帘幕旁曲折栏杆边，掠过白苹的微风送来阵阵凉意。2. 身姿纤细的美丽女子，穿着如藕丝般轻薄的雅致衣裳。3. 带水纹的绿藤缠绕着矮床，女子坐在床边伸出洁白纤细的手指。4. 她指尖弹奏的是古雅琴曲《履霜操》，琴声清越动人。5. 琴声时而像高树林中黄莺婉转啼鸣，正逢白日悠长的时节。6. 时而像幽静山涧里泉水叮咚流淌，仿佛深夜还未走到尽头。7. 曲调带着哀思却毫无怨怼之气，风格温和又庄重端方。8. 弹琴的是端庄守礼的贤淑女子，言行都遵循礼教约束自身。9. 世俗之人大多被青楼倡伎的靡俗表演迷惑，偏爱琵琶、箜篌等混杂的胡地俗乐。10. 不妨听听这正宗的雅曲醒醒沉迷的狂态，这是蔡文姬传承自父亲蔡邕的正统琴法。
全诗核心主旨
1. 本诗围绕诗人听淑女弹琴的经历展开描写。2. 先交代了弹琴的环境和弹琴女子的外貌仪态。3. 接着用生动的比喻描摹了琴曲的美妙声音和风格特质。4. 同时赞美了弹琴女子端庄守礼的美好品行。5. 后半部分转而批判当时世俗沉迷靡俗胡乐的不良风气。6. 推崇源自蔡氏父女的雅正琴道，倡导符合儒家审美的雅乐文化。7. 体现了元代晚期文人坚持儒家文化立场、反对俗乐乱雅的创作态度。8. 整首诗语言清丽，意象鲜明，观点清晰，情感真挚。
跨学科 · 是什么
苹风对应的白苹植物植物学
1. 诗中提到的"苹"就是我们常说的四叶苹，是一种常见的水生蕨类植物。2. 它多生长在静水浅塘、湖边等潮湿的水环境中，在我国江南地区分布十分广泛。3. 四叶苹的叶片密集平铺在水面，风穿过叶片间隙时会被缓冲，风速降低。4. 所以掠过苹叶的风会变得格外柔和清凉，古人很早就注意到了这个现象。5. 古代诗词中经常用"苹风"来指代初夏或者初秋的轻柔凉风，是非常经典的文学意象。6. 本诗用"苹风凉"三个字就写出了听琴环境的舒适清雅，和雅乐的气质十分契合。7. 这种意象的使用既符合自然科学事实，又带有传统文学的美感。8. 是古代文人观察自然、融入创作的典型体现。
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读写应用
基础诵读指导
1. 本诗是七言古体诗，诵读时每七字为一句，语速放缓，语气舒缓。2. 前四句描写环境和人物，诵读时语气轻柔，营造清雅的氛围。3. 第五到第八句描写琴声和琴曲风格，诵读时语调可以略微上扬，体现琴声的灵动。4. 第九、十句描写世俗风气，诵读时语气可以略带批判感，语速稍快。5. 最后两句点明主旨，诵读时语气要庄重有力，突出诗人的观点。6. 每句的停顿可以放在第四字后面，比如"疏帘曲槛/苹风凉，细腰美人/藕丝裳"。7. 整体节奏要舒缓流畅，符合雅乐的气质，不要读得太快太急。8. 重点突出"哀思不怨和而庄""文姬指法传中郎"等核心名句的语气。
比喻修辞仿写指导
1. 本诗描写琴声用了"高林莺啭""幽涧泉鸣"两个生动的比喻，十分形象。2. 仿写时可以先确定要描写的声音，比如笛声、古筝声、雨声等。3. 然后找到两种和这种声音特质相似的自然声音作为喻体。4. 比如描写笛声可以写"空谷凤鸣云初散，长林风过叶轻摇"。5. 要注意喻体的风格要和描写的对象气质相符，不要差距太大。6. 仿写的句式要和原诗一致，都是七言，上下两句对仗工整。7. 可以多加练习，用这种比喻手法描写不同的声音，会让文字更有画面感。8. 这种手法不仅可以用在诗词创作中，也可以用在日常作文的描写里。
核心名句应用指导
1. 本诗的核心名句是"哀思不怨和而庄，有齐淑女礼自防"。2. 这句话可以用来形容温和庄重的艺术作品，也可以用来赞美端庄守礼的女性。3. 比如写关于传统音乐的作文时，可以用这句话来形容雅乐的审美特质。4. 写关于女性品行的文章时，可以用这句话来赞美贤淑端庄的女性形象。5. 日常表达中提到符合儒家审美的艺术作品时，也可以引用这句话来评价。6. 引用时要注意语境，适合用在比较正式的书面表达或者文化类的发言里。7. 这句话也体现了中国传统的审美追求，内涵十分丰富。8. 正确引用能让你的表达更有文化底蕴，更有说服力。
关联知识图谱
《履霜操》关联琴曲
1. 本诗中女子弹奏的琴曲就是古代著名的《履霜操》。2. 《履霜操》相传为周代尹吉甫之子伯奇所作，是著名的悲情雅曲。3. 这首琴曲的风格就是哀思而不怨，和本诗描写的琴曲特质完全吻合。4. 古代很多文人都在诗词中提到过这首琴曲，是经典的雅乐代表。5. 提到《履霜操》就能让人联想到雅正的琴道，和本诗的主旨高度契合。6. 了解《履霜操》的背景能帮助我们更好地理解本诗的内容和情感。7. 这也是古典诗词和传统音乐文化关联的典型案例。8. 很多古代琴谱中都收录有这首琴曲，传承至今。
蔡文姬人物关联|历史关联
1. 本诗结尾提到的文姬就是东汉著名才女蔡文姬。2. 蔡文姬是古代著名的女音乐家，继承了父亲蔡邕的琴法。3. 她的生平故事流传极广，是古代才女的典型代表。4. 本诗提到她的琴法，就是为了凸显琴曲的正统性。5. 了解蔡文姬的相关历史，能帮助我们更好地理解本诗的观点。6. 她创作的《胡笳十八拍》是中国古代著名的琴曲作品。7. 历代很多文艺作品都以蔡文姬的故事为创作素材。8. 她也是中国传统琴乐文化的重要代表人物。
名句 CLASSIC LINES
哀思不怨和而庄，有齐淑女礼自防
本句是全诗的核心名句，凝练概括了儒家雅乐"哀而不伤"的审美标准，也体现了对传统女性端庄守礼品行的要求，后世常被用于文艺评价和女性品行赞美，具有很高的文化影响力。
标签 TAGS
作者 POET
陆游 1125年-1209年
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